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O Palco Carioca, primeiro circuito do projeto Dança em Trânsito 2023, encerra o mês com o espetáculo “Casa de Abelha” do grupo Tápias, nos dias 25 e 26 de fevereiro, às 20h, no Espaço Tápias |
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O projeto prossegue pelos meses de março e abril com apresentações de dança e teatro para adultos e crianças |
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Grupo Tápias se apresenta nos dias 25 e 26 de fevereiro (foto de Fernanda Vallois) |
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Depois da apresentação da Renato Vieira Cia de Dança no início de fevereiro e no fim de semana de Carnaval, o Palco Carioca, primeiro circuito do projeto Dança em Trânsito de 2023, termina o mês com o espetáculo do Grupo Tápias “Casa de Abelha”, nos dias 25 e 26 de fevereiro, às 20h. O projeto conta com importantes companhias e grupos cariocas de dança, aos sábados e domingos, na Sala de Espetáculos Maria Thereza Tápias, situada no Espaço Tápias, na Barra da Tijuca. A proposta é levar espetáculos diferenciados para quem está conectado ao mundo artístico. |
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( foto de Fernanda Vallois) – Casa de Abelha |
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Sobre “Casa de Abelha”
O espetáculo “Casa de Abelha” foi apresentado como Work in Progress em 2012 no Festival INTERPLAY e teve estreia internacional em forma de solo em NOVEMBRO DE 2013 na França – La Briqueterie – CDC du Val-de-Marne.
A miçanga todos veem. Mas ninguém nota o fio que, em colar vistoso, vai compondo as miçangas. Não por acaso, a maioria dos contos do fio das miçangas adentra, com fina sensibilidade, o universo feminino, dando voz e tessitura a almas condenadas à não existência, ao esquecimento.
“É a esse campo que se refere a fala. A fala é um estímulo predisposto a qualquer movimento imprevisível da alma e está no fundo desse campo, para onde tende a formação de linhas de fuga e a transformação da própria paisagem. A alma está no lugar do infinito e o infinito não é lugar nenhum, é um “movimento para” algum lugar”, diz a coreógrafa Flávia Tápias, que assina a concepção do espetáculo, e atua sozinha no palco.
Ficha técnica Concepção e Coreografia: Flávia Tápias Colaboração Artística: Giselle Tápias Intérprete: Flávia Tápias Cantora: Chiara Santoro Desenho de luz: Paulo Cesar Medeiros Sonoplastia: Marcio Schwartz Cenografia: POLLO Design | Milão Produção: CDPDRJ e Rosane Alves Coprodução: Festival INTERPLAY 2012 Apoio: Bocciofila Piemonte
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Flávia Tápias em momento solo em Casa de Abelha – (foto de Fernanda Vallois) |
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Em tempo: O projeto de aulas de manutenção para profissionais de dança, que acontecem todas as sextas-feiras no Espaço Tápias, das 13h às 14h30, de forma gratuita para participação de profissionais de dança e artes cênicas, também contará com artistas cariocas em parceria com o Dança em Trânsito. |
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Sobre o Dança em Trânsito Há 20 anos, o projeto Dança em Trânsito reúne apresentações artísticas, formação, capacitação, reflexão e intercâmbio entre grupos de dança de diversas cidades do Brasil e do mundo. O festival, realizado em circuitos, possibilita trocas de experiências entre artistas nacionais e internacionais convidados, e incentiva o desenvolvimento das linguagens da dança. Em 2023, o Dança em Trânsito circulará, durante o ano inteiro, por aproximadamente 33 cidades brasileiras e uma cidade estrangeira. Vai selecionar artistas e companhias brasileiras de norte a sul do Brasil para compor a programação das cidades, e receber artistas e companhias internacionais.
Sobre o Espaço Tápias O novo Espaço Tápias inaugurado em 30/04/2022 na Barra da Tijuca, bairro da zona oeste do Rio de Janeiro, nasce com o propósito de transformar vidas, dar oportunidades e realizar sonhos. O Espaço Tápias disponibiliza salas para aulas e uma sala para espetáculos e outros encontros envolvendo arte – a Sala Maria Thereza Tápias. É uma organização que tem como proposta favorecer, divulgar e oportunizar a dança, com foco na dança contemporânea e em seus segmentos. A disposição para incentivar a criação, para promover performances, estimular talentos, e fomentar pesquisas são posturas e projetos valiosos para quem se dedica à dança, e permeiam todas as ações do espaço. Com a nova sede, contribui para o desenvolvimento e a expansão da dança, com ênfase na dança contemporânea, no Brasil e no mundo. A nova sede inaugurou uma etapa inovadora da jornada do Espaço Tápias, abarcando o que já é realizado até agora, e lançando-o em novas empreitadas, para que, todos os amantes de dança e de outras artes, possam trilhar novos caminhos e oferecer mais espaço à arte.
Programação Palco Carioca – primeiro circuito do projeto Dança em Trânsito: FEVEREIRO 25 e 26/02 – Grupo Tápias com “Casa de Abelha” MARÇO: 04-05-11-12-18-19/03 – Núcleo Arte Ofício (INFANTIL) com “Nem Sim, Nem Não” 04 e 05/03 – Cia Híbrida – Renato Cruz com “Dança Frágil” 11 e 12/03 – Renata Costa e Samuel Frare com “Balão de oxigênio para mergulhos amorosos” 18 e 19/03 – Paula Águas, Toni Rodrigues e Betina Guelmann “Seis Propostas para o Silêncio” 25 e 26/03 – Bruno Cezario com “TRIZ”
ABRIL: 01-02-08-09-15-16-22-23 /04 – Grupo Tápias (INFANTIL) com “Creme do Céu” 01 e 02/04 – Marcia Milhazes Companhia de Dança com “PAZ e AMOR” 08 e 09/04 – Cia Étnica de Dança – Carmen Luz com “SANKOFA” 15 e 16/04 – Laso Cia de Dança – Carlos Laerte 22 e 23/04 – Esther Weitzman Companhia de Dança com “ O que imagino sobre a morte” 29 e 30/04 – Regina Miranda e Atores Bailarinos com “NAITSU- NOITES COM MURAKAMI” SERVIÇO: Palco Carioca – primeiro circuito do projeto Dança em Trânsito Temporada: 11 de fevereiro a 30 de abril. Local: Espaço Tápias – Sala de espetáculos Maria Thereza Tápias Dias 25 e 26/02 – Grupo Tápias com “Casa de Abelha” Dias: sábados e domingos – às 20h (espetáculos adultos) e 16h (espetáculos infantis) 80 lugares Ingressos: Inteira $30,00 / Meia $15,00 – *pela plataforma SYMPLA Endereço: Av. Armando Lombardi, 175 – 2º andar – Barra da Tijuca
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Em busca da pizza napolitana perfeita: por que escolher queijos artesanais?
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Entre os ingredientes frescos previstos pela Associazione Verace Pizza Napoletana estão três tipo de queijos: fior di latte, mozzarella de búfala e mozzarella STG – Símbolo da gastronomia italiana, o estilo napolitano de fazer pizza surgiu no século XVIII, em Nápoles, e se tornou um Patrimônio Imaterial da humanidade em 2017, pela Unesco. Desde então, para uma pizza ser considerada verdadeiraente napolitana, é preciso seguir regras rígidas e usar exclusivamente os produtos previstos pela Associazione Verace Pizza Napoletana.
Entre os ingredientes frescos permitidos estão três tipo de queijos: fior di latte, mozzarella de búfala e mozzarella STG. “No Brasil, vemos muitos estabelecimentos utilizando a mozzarella industrializada, produzida com aditivos químicos, para aumentar a validade e reduzir custos. Contudo, o uso da mozzarella fresca vem tomando proporções globais devidos às suas diversas vantagens, entre elas o sabor incomparável, digno de uma vera napolitana”, aponta Angelo Martiriggiano, especialista em queijos e sócio proprietário da Mozzarellart, principal casa de queijos autenticamente italianos no Sul do Brasil.
Nascido na Itália, o especialista explica que, para seguir à risca as técnicas italianas, os queijos devem ser produzidos manualmente, sem qualquer tipo de conservantes ou estabilizantes. Além disso, o tipo de leite escolhido pode variar de acordo com a região da Itália. “A mozzarella fior di latte é feita com leite de vaca holandesa, que tem de 3,4 a 4% de gordura, enquanto a mozzarella de búfala é feita com leite de búfala asiática, que pode ter mais de 8% de gordura”, diz. “O fato de utilizarmos o leite de vaca vem da origem do nosso estilo de queijaria, tradicional da região da Puglia e famoso em toda a Itália, enquanto o leite de búfala é mais utilizado na região da Campania”, complementa.
Para o chef Beto Madalosso, que comanda o Madá, principal pizzaria napolitana de Curitiba (PR), a mozzarella fior di latte oferece o ponto ideal ao preparo. “Seu trunfo está na cremosidade, no forte sabor de leite e no frescor do produto artesanal”, afirma. “Nós a utilizamos como base nas pizzas da casa, em especial a Margherita DOP, que recebe a sigla de Denominação de Origem Protegida, uma certificação da União Europeia que garante a origem e a tradição dos ingredientes”, conta.
Mas não é só na pizza que os queijos frescos fazem sucesso. No cardápio do Madá eles estão presentes desde as entradas até as sobremesas. “Como tudo na gastronomia italiana, ingredientes de qualidade e tradição devem sempre estar lado a lado. A burrata com pesto, focaccia e tomatinhos é uma das opções mais elogiadas pelos clientes. Além disso, a ricotta fresca é a estrela da sobremesa cannolo, que combinada com chocolate 70% e pistache oferece um sabor incrível”, finaliza o chef. |
A perigosa moda dos energéticos no Carnaval
Conheça os riscos do uso excessivo e da mistura com bebidas alcoólicas, hábitos comuns durante a folia
Um levantamento da Associação Brasileira das Indústrias de Refrigerantes e de Bebidas Não Alcoólicas (Abir) mostra que o consumo de energéticos vem aumentando. Mas os foliões que costumam “virar” noites em maratonas de blocos e desfiles movidos a esse tipo de bebida, utilizada principalmente para ampliar a disposição, devem se conscientizar: a ingestão frequente ou exagerada pode sabotar, além do sono, o coração e o bem estar.
“No Carnaval, as pessoas misturam energéticos com bebida alcoólica. Isso é um perigo. Pessoas viciadas em cafeína para combater cansaço e fadiga precisam investigar o déficit de cortisol, pois podem estar com desequilíbrio hormonal e talvez necessitem de reposição”, alerta a geriatra especialista em medicina ortomolecular Márcia Umbelino, que pode indicar o implante de chip no tratamento.
Ingeridos para melhorar o desempenho físico e turbinar a diversão, os energéticos se popularizaram entre jovens e adultos. No entanto, a bebida gera riscos ao “excitar” o coração, influenciando em seu ritmo normal. De acordo com a médica, quanto maior o nível de cafeína e álcool no sangue, maior será a desordem e o risco de morte. Em períodos como o Carnaval, são frequentes os casos de arritmia, que pode ainda gerar AVC, trombos e embolia pulmonar.
“As bebidas energéticas não devem ser consumidas como um refrigerante. E o problema não está somente na alta quantidade de cafeína. Elas aceleram o metabolismo, levando a um quadro de estresse, devido a presença de substâncias como guaraná, ginseng e taurina na composição”, explica a geriatra, acrescentando que ansiedade, taquicardia e falta de ar são as possíveis consequências dos excessos.
A médica adverte, ainda, que a mistura com álcool pode ter consequência ainda pior: ao deixar a pessoa mais alerta, o energético aumenta a chance de ela consumir uma quantidade maior de bebida alcoólica, elevando assim o potencial da cafeína e do risco de arritmia. Quem consome a combinação não percebe o estado de embriaguez e pode, por exemplo, querer dirigir sem estar em condição, além de ter mais tendência à hiperatividade e a ficar dependente de álcool.
O tratamento com soroterapia também é um aliado para evitar que o indivíduo adoeça. A técnica consiste em suplementar vitaminas, minerais, antioxidantes, aminoácidos e medicamentos, para reverter danos a órgãos importantes. A geriatra destaca a importância do procedimento intravenoso na ajuda com a recuperação do organismo depois da maratona de blocos e desfiles.
“O procedimento auxilia com a desintoxicação dos malefícios que o álcool proporciona. Com a soroterapia é possível resgatar as vitaminas e sais minerais por exemplo, através dos remédios que são colocados na solução intravenosa”, finaliza a médica.
Kobra visita MAC em companhia do Prefeito de Niterói
Muralista famoso mundialmente e Axel Grael assinaram livro de ouro, que reúne assinaturas de personalidades que visitaram o museu
– Na manhã desta quinta-feira (16), o Museu de Arte Contemporânea de Niterói (MAC) recebeu uma visita ilustre: o muralista Eduardo Kobra, famoso internacionalmente por suas obras, acompanhado pelo prefeito de Niterói, Axel Grael. A administração do MAC aproveitou a oportunidade para coletar a assinatura de ambos no livro de ouro do museu, que carrega a rubrica de diversas personalidades que passaram pelo museu, inclusive de seu criador, o arquiteto Oscar Niemeyer.
Grael falou sobre a emoção de poder assinar o livro e de acompanhar o artista na visita ao museu.
“Como prefeito, é um orgulho o fato de eu assinar o livro do MAC, que têm assinaturas como a de David Bowie e Annie Haslam, do Renaissance, além de outras personalidades tão importantes que visitaram a nossa cidade. O Kobra é uma figura que representa o nosso país lá fora, com um trabalho muito requisitado. Temos uma obra dele em Niterói que é motivo de muito orgulho para a gente. Receber um artista como esse em nossa cidade é um grande prazer para nós”, disse.
O muralista contou sobre a relação com a cidade, já que fez um mural em Niterói no final do ano passado.
“Para mim é um privilégio poder ocupar um lugar aqui em Niterói, onde eu tive uma receptividade muito bacana. Espero outras oportunidades de outros painéis aqui na cidade e que sabe no futuro poder trazer uma exposição também para cá. Acho a cidade um dos locais emblemáticos para isso, até porque eu sou fã do Niemeyer. A cidade de Niterói é mesmo privilegiada por ter tantas obras desse gênio da arquitetura”, diz.
Segundo dados da Fundação de Artes de Niterói (FAN), desde que foi inaugurado, há 26 anos, mais de 3 milhões de pessoas visitaram o MAC, que recebe cerca de 13 mil visitantes mensalmente, inclusive turistas internacionais.
No museu pela primeira vez, a arquiteta argentina Carolina Baronetto, de 28 anos, está no Rio a passeio e veio a Niterói conhecer de perto a obra do artista que admira.
“Conheço o artista. Suas obras são muito lindas. Vim ao MAC com essa expectativa e adorei!”, conta.
Presenças – A visita do Kobra ao MAC também contou com a presença do reitor da Universidade Federal Fluminense (UFF), Antonio Claudio Lucas da Nóbrega; dos secretários municipais de Conservação e Serviços Públicos (Seconser), Dayse Monassa; e das Culturas, Julia Pacheco; do presidente da Fundação de Artes de Niterói, Fernando Brandão; do diretor do MAC, Victor De Wolf; da primeira-dama de Niterói, Christa Vogel Grael; e do diretor executivo da Águas de Niterói, Bernardo Gonçalves.
Foto: Alex Ramos
Jurujuba ganha praça com temática voltada à amamentação
Prefeitura de Niterói faz parte do Urban95 que desenvolve ações para primeira infância
– Niterói é uma das 25 cidades do Brasil que fazem parte da Rede Urban95, responsável por ações voltadas para a primeira infância. Nesta sexta-feira (17), a Praça do Ponto Certo, na Comunidade Salinas, em Jurujuba, vai receber uma ação de ativação do novo espaço com oficinas de instrumentos musicais, contação de histórias e um bailinho de carnaval para as crianças da comunidade. A nova área de lazer recebeu intervenções com arte voltada ao tema da amamentação e mobiliários adaptados para os pequenos. A ideia é que o conceito da praça seja levado a outros locais da cidade. O projeto é uma parceria da Prefeitura de Niterói, com o envolvimento de diversos do governo municipal.
A Secretaria Municipal de Saúde é uma das parceiras nesse projeto. A secretária da pasta, Anamaria Schneider, explica que a intenção é ter um espaço que proporcione a ampliação do aleitamento materno.
“Esse é um projeto piloto para a ampliação do tempo de aleitamento materno exclusivo. Em Jurujuba será implantada a primeira praça da cidade que incentivará ao aleitamento materno em espaços públicos, com mobília adaptada e obras de arte que abordam a temática”, conta Anamaria.
Atualmente estão acontecendo diversas ações voltadas para primeira infância no município. A ação em Salinas faz parte de um treinamento junto com a Bernard Van Leer, instituição holandesa da qual a Urban95 faz parte. Niterói foi a cidade escolhida pela Urban para receber a intervenção após a Urban ficar entre as três instituições, de 10 que participaram, para desenvolver um projeto na temática da amamentação voltado para o espaço público.
A secretária de Governo, Rubia Secundino, reforça o papel das Administrações Regionais na cidade.
“As Administrações Regionais são os nossos braços, a nossa forma mais direta de estar em contato com a população e entender seus anseios e receber suas demandas, já que eles estão ali no dia a dia dos bairros e das comunidades. Essa praça era um espaço ocioso e que precisava de um novo olhar. A Administração Regional de Jurujuba foi fundamental na interlocução com os moradores para a idealização do projeto final”, destaca a secretária.
Tiago Brito é consultor da empresa Estúdio +1, parceiro técnico da Urban95, e atua na coordenação das ações em Salinas. O projeto está sendo desenvolvido a partir do Proximity of Care, metodologia desenvolvida pela Arup em parceria com a Fundação Bernard Ven Leer para o planejamento e a execução de intervenções urbanas em contextos de maior vulnerabilidade. Ele explica que a equipe está fazendo uma série de testes e desenvolvendo um conceito que possa ser replicado em outros espaços. O projeto levou em conta a opinião de moradores e crianças sobre o que queriam para a praça.
“Esse é um projeto voltado para a amamentação e espaço público. Serão realizadas uma série de testes de mobiliário urbano, ativação do espaço e outras ações que possam ser levadas a outros locais e que sirva de referência para a cidade. O espaço já foi pintado e vai receber um mural com clima de amamentação”, conta.
Rede Urban
A Urban 95 é uma iniciativa internacional da Fundação Bernard van Leer que atua em parceria com a Prefeitura de Niterói, por meio do Escritório de Gestão de Projetos (EGP), que visa incluir a perspectiva de bebês, crianças pequenas e seus cuidadores no planejamento urbano, nas estratégias de mobilidade e nos programas e serviços destinados a eles. Gestores públicos e técnicos recebem apoio e capacitação sobre formas de contribuir com o desenvolvimento integral das crianças a partir da experiência das cidades, identificando e atuando nos territórios onde os bebês e suas famílias estão, em especial aqueles mais vulneráveis.
Fotos: Bruno Eduardo Alves
Exposição ‘Pranto’, de Andréa Brêtas, traz em fotos P&B a violência e desigualdades contra as mulheres
A mostra busca conscientizar sobre a Agenda 2030 e ODS, acabando com desigualdades e empoderando mulheres
A fotógrafa e artista plástica Andréa Brêtas apresenta a exposição “Pranto”, onde traz fotos de mulheres africanas no Espaço Cultural Correios Niterói RJ, em preto e branco, para conscientizar sobre a violência contra a mulher, principalmente sobre a MGF – Mutilação Gentital Feminina, que, segundo o Unicef, vitimiza, ainda hoje, milhões de mulheres e meninas em todo mundo e que, a cada ano, atinge cerca de três milhões de meninas, antes de completar 15 anos.
Até 2030, se não houver a erradicação e respeito às diversidades, como sugerido na Agenda 2030, nas ODS 3, 5, 16, mais de 60 milhões de mulheres sofrerão MGF e outras violências, afetando sua saúde física e mental. Através das lentes, Andréa Brêtas empodera essas mulheres e acaba com as desigualdades.
A mostra não traz cores porque tem o objetivo de provocar reações e conexões com o observador, mas traz visivelmente o respeito do olhar de Andréa Brêtas e a curadoria da Tartaglia Arte na escolha de temas de impacto e importância sócio-cultural. Então, através das fotos, da diferença de olhares, as pessoas vão notar a diferença entre as expressões das mulheres do Quênia (onde ainda há MGF) e da Namíbia (sem MGF), e certamente vão se deixar tomar por emoções diversas.
O enfrentamento às múltiplas formas de violência contra as mulheres é fundamental para que haja condições mais dignas e justas, lutando pela erradicação, respeito e igualdade.
“Essa desconstrução desse feminino vai ali em uma série de certezas em quem ela é, e ela começa a estar desfazendo da sua própria crença, do seu próprio sentir, corpo, apropriação feminino que ela representa. Não é só trágico, mas extremamente violento e excessivo. Precisa ser visto que ainda é acontecido nesse século, uma brutalidade enorme. Não tenho ideia de quantos acometimentos podem estar implicados na saúde mental dessas mulheres, mas minimamente traumatizados na brutalidade física e da desconstrução da alma delas, e a ressonância que esses atos traz a vida da pessoa. Então falamos de uma prática que precisa ser revisitada e falada ainda para evitar que ainda seja praticado e mais mulheres sofrerem nas futuras gerações. Falamos muito de violência contra a mulher, essa é uma das brutalidades mundiais que o mundo oferta para as mulheres. Realmente é muito pavoroso pensar nessa dor de alma e corpo, pertencimento, inserção cultural, tudo que permeia essa mulher e essa feminilidade que está sujeita em tudo que se encaixa.”
“Pranto” pode ser visitada até o dia 11 de março de 2023. No dia 08 de março, comemoramos o Dia Internacional da Mulher, com a presença de Andréa Brêtas estará presente para visita guiada e bate papo com outros profissionais para falar sobre o tema.
SOBRE ANDRÉA BRÊTAS
Carioca, radicada em Petrópolis desde 1992.
Formada em Direito, logo percebeu que não iria encontrar realização plena no mundo jurídico. Sua alma sempre buscou as artes. Com pinturas e esculturas realizou exposições dentro e fora do Brasil, comercializando obras para vários cantos do mundo. Na fotografia, artistas como Brooke Shaden, Danny Bittencourt, Sue Bryce e Flora Borsi atuam como inspiração e parte da formação acadêmica que acumulou através de inúmeros cursos e workshops aqui e no exterior. Na pintura, os clássicos Kandinsky, Miró, Pollock e mais Luís Áquila, Daniel Senise entre outros.
Sua pesquisa artística busca a exposição do interior feminino como foco e, para isso, faz uso da escultura, da pintura e da fotografia como ferramentas incessantes de expressão pessoal e demonstração de sentimentos.
Instagram: @andrea_bretas
Facebook: https://www.facebook.com/andreacbreta
SOBRE A TARTAGLIA ARTE
A Tartaglia Arte foi fundada em 1950 como um estúdio de pintura pelo artista Piero Tartaglia, então conhecido como Piery. Após alguns anos, criou um ponto de referência e encontro cultural com outros artistas e jovens talentos onde, sob a orientação do Mestre, desenvolveram seu estilo pessoal. A paixão avassaladora de Tartaglia pela expressão pictórica com explosões de cor pura e contrastes violentos que tornam a tela viva, deu vida à Escola do Disgregacionismo. Posteriormente fundou as Galerias, para exposição permanente de seus trabalhos e os de seus alunos, e que hoje são dirigidas pelo filho Riccardo.
O amor pela arte e uma visão cultural ampla são as peculiaridades deste grande artista, e representam sua herança moral e espiritual. Herança que continua sendo representada por Riccardo Tartaglia, que trabalha com a mesma seriedade e tenacidade na propagação da arte, através de exposições e eventos internacionais. Mas tudo com a assinatura de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez (Membro da Academia de Belas Artes do Rio de Janeiro e Embaixatriz Cultural com Honoris Causa, pela Assembleia Legislativa de Santa Catarina – Honra da Arte de Florianópolis), o que confere um atestado de credibilidade e sensibilidade criativa.
Site: tartagliaarte.org
Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte
SERVIÇO
Exposição: Pranto
Artista: Andréa Brêtas
Instagram: @andreabretas
Curadoria: Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez
Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte
Marchand e assessora da artista: Georgia Nolasco @nolascoge
Visitação: 28 de janeiro a 11 de março de 2023
Local: Espaço Cultural Correios Niterói
Av. Visconde de Rio Branco, 481 – Centro – Niterói/RJ
Tel: (21) 2503-8550
De segunda a sexta, das 11h às 18h e sábado, das 13h às 17h
Entrada: gratuita
Classificação: livre
Assessoria de imprensa: Paula Ramagem @_paula_r_soares
Apoio: Consolato Onorario Italiano – Florianópolis/SC – CIB/SC – Espaço Cultural Correios
Acesso: Barcas (estação Araribóia), UBER, táxi, ônibus. Do Rio, metrô ou ônibus até a estação Carioca, caminhar até a Estação das Barcas na Praça XV.
Acesso: Barcas (estação Araribóia), UBER, táxi, ônibus. Do Rio, metrô ou ônibus até a estação Carioca, caminhar até a Estação das Barcas na Praça XV.
O local possui acessibilidade.
Evento gratuito.
Censura livre.
Coletivo BB Artes apresenta a exposição “Futuro Compartilhado” trazendo um Templo de Arte em bambu onde o visitante circula e faz parte da própria obra
A mostra quer compartilhar um futuro que já está presente e onde a arte é fundamental na orientação da evolução humana.
O Coletivo BB Artes apresenta a exposição “Futuro Compartilhado”, que traz uma construção em bambu onde as pinturas formarão um Templo de Arte e os visitantes poderão circular em seu interior, fazendo parte da própria obra de arte. O objetivo é mostrar que o futuro já existe e que precisa ser compartilhado, orientando a evolução. A mostra do Coletivo BB santifica a arte e compartilha a transcendência dessa ‘capela’ para que o indivíduo tenha liberdade de transcender em sua visão de futuro.
A exposição pode ser visitada entre os dias 18 de fevereiro e 01 de abril de 2023, na Praça do Centro Cultural Correios Rio, com curadoria de Mrcia Marschhausen e co-curadoria de Carlomagno.
Artistas
Ana Maria Emert – AMME, Beth Marques, Bruno Silva, Carlomagno, Célio Seixas, Chris Acyoli, Christiano Whitaker, Cirlete Knupp, Claudia Costa, Cleide Magalhães, Cris Duarte, Daniel Corrêa, Denise Lima, Dominique Colinvaux, Edu Souza, Eliana Carvalho, Geraldo Cassimiro, Gilda Goulart, Giseli D’Ajuz, Guillermo León Padilla, Guto Goulart, Isabel Roberts, Izabel Pecorone, Josiane Fonseca, Juguaracy Carpinetti, Letícia Mercier, Madalena Bento de Mello, Marcelo Rocha, Marcia Fixel, Maria Regina Marré, Mariana Carvalho, Mônica Vianna, Naiara Junqueira, Norma Corrêa, Paula Albuquerque, Renato Bizerra, Ricardo Bhering, Roberta Cani, Rodrigo Saramago, Rosângela Gayu, Rose Assunção, Samantha Quintans, Selma Jacob, Sergil Sias, Sergio Joppert, Sônia Camacho, Telma Levy, Ticiana Parada, Vanessa Barini, Waldir Grisolia Junior e Zulma Werneck.
“Futuro Compartilhado”
“Compartilhar significa dar algo de nós aos demais. É uma forma de nos enriquecer humanamente.
São amplas as possibilidades para o futuro da espécie humana e a cooperação tornou-se necessária para saber lidar com a natureza global dos desafios atuais de desenvolvimento e sustentabilidade ambiental.
A humanidade precisa orientar sua própria evolução. O princípio da concorrência coexiste e interage com o da cooperação. Com a globalização o crescimento competitivo, que esgota os recursos naturais, está se tornando insustentável !
“A competição não é a ‘luta pela existência’, mas um arranjo artificial apoiado pelas sanções morais, econômicas e físicas da ação coletiva ”
Por meio de análises e culturas científicas a capacidade humana torna a cooperação ainda mais necessária.
O Futuro nos pertence.
Estamos próximos de uma transição de enorme importância na Organização Social ou entramos em declínio, até a extinção.
O ser humano é moldado pelas forças da Evolução e da Cultura. Possui liberdade para criar formas diferentes e superiores de Organização Social.
Na Exposição “Futuro Compartilhado” o Coletivo BB santifica a Arte e compartilha a construção do São BB, uma “capela” para o público transcender e através do Absoluto (potência substancial) manifestar Consciência de si singular, idêntica essência.
A Arte coloca ao alcance da intuição o que existe no Espírito Humano, a Verdade que guarda no seu Espírito.”
Curadoria Marcia Marschhausen
Co-curadoria Carlomagno
Descritivo Exposição “Futuro Compartilhado”
Exposição “Futuro Compartilhado”é uma experiência.
Será feita uma construção em bambu formando vãos quadrados de 1 x 1 m com amarração em sisal, estruturada com tora de eucalipto de 8 cm de diâmetro, cobertura em lona plástica transparente fixada ao piso através de cabo de aço.
Mede 6,36 x 6,36 x 3,90 m.
Próximo ao piso terá vão aberto de 50 cm para passagem de água da chuva e próximo ao teto terá vão aberto de 20 cm para passagem do ar quente.
Terá vão de porta nos quatro lados e os vãos de 1 x 1 m formados pelos bambus (paredes) serão fechados pelas telas pintadas pelos artistas e amarradas aos bambus com ilhós e sisal. Alguns vãos ficarão abertos para passagem do vento.
O público vai poder circular no interior da obra de arte. São 51 artistas compartilhando a construção de um Templo de Arte.
Serviço
Exposição: “Futuro Compartilhado”
Artistas: Ana Maria Emert – AMME, Beth Marques, Bruno Silva, Carlomagno, Célio Seixas, Chris Acyoli, Christiano Whitaker, Cirlete Knupp, Claudia Costa, Cleide Magalhães, Cris Duarte, Daniel Corrêa, Denise Lima, Dominique Colinvaux, Edu Souza, Eliana Carvalho, Geraldo Cassimiro, Gilda Goulart, Giseli D’Ajuz, Guillermo León Padilla, Guto Goulart, Isabel Roberts, Izabel Pecorone, Josiane Fonseca, Juguaracy Carpinetti, Letícia Mercier, Madalena Bento de Mello, Marcelo Rocha, Marcia Fixel, Maria Regina Marré, Mariana Carvalho, Mônica Vianna, Naiara Junqueira, Norma Corrêa, Paula Albuquerque, Renato Bizerra, Ricardo Bhering, Roberta Cani, Rodrigo Saramago, Rosângela Gayu, Rose Assunção, Samantha Quintans, Selma Jacob, Sergil Sias, Sergio Joppert, Sônia Camacho, Telma Levy, Ticiana Parada, Vanessa Barini, Waldir Grisolia Junior e Zulma Werneck.
Instagram: @espacobbartesvisuais
Curadoria: Marcia Marchhausen
Co-curadoria: Carlomagno
Abertura: 09 de fevereiro de 2023
Visitação: 09 de fevereiro a 01 de abril de 2023
Realização: Coletivo BB
Site: https://www.bbarte.com.br/
Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem
Instagram: @_paula_r_soares
Local: Centro Cultural Correios RJ – térreo – Praça
Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro – RJ
Tel: (21) 2253-1580
De terça a sábado, das 12h às 19h
Entrada: gratuita
Classificação: livre
Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção a Rua da Alfândega); ônibus (saltar em
pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na
Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio
Branco/Uruguaiana).
Informações: (21) 2253-1580 / E-mail: centroculturalrj@correios.com.br
A unidade conta com acesso para pessoas cadeirantes e limita a quantidade de visitantes, visando a não
aglomeração.
Shopping Cassino Atlântico abre a Prateleira Colaborativa, nova modalidade de feira vertical.
O Shopping Cassino Atlântico inova com a abertura da feira vertical Prateleira Colaborativa Muito Natural, com produtos artesanais, orgânicos e sustentáveis de todo o Brasil.
A Prateleira Colaborativa Muito Natural chega na próxima sexta, 10 de fevereiro, no primeiro piso do Shopping Cassino Atlântico (entrada Av. Nossa Senhora de Copacabana),
trazendo uma nova modalidade de feira vertical para a Zona Sul do Rio. A Prateleira Colaborativa será fixa e o consumidor poderá encontrar
produtos
artesanais, orgânicos e sustentáveis, de todas as regiões do Brasil, uma inovação para o pequeno produtor, em serviços cooperados.
Os produtos são oriundos de agricultura familiar, artesanal e serão entregues no local várias vezes na semana, sempre frescos. Além disso, semanalmente, haverá palestras e degustação, além de artesanato sustentável! O idealizador e coordenador do projeto, Marcos Andrade, tem vasta experiência e é pioneiro nesse novo conceito de feira vertical em shoppings.
Dentro da nova postura de diversificação do Shopping Cassino Atlântico, uma das principais preocupações foi com algo inovador e que atendesse à área onde está localizado. Também é importante salientar que um dos principais benefícios dos orgânicos é o impacto na natureza. Como o cultivo das plantações é baseado em adubação verde, compostagem, rotação de culturas e controle natural de pragas, a produção é menos agressiva, evitando a contaminação da água e solo, e assim ajudando a preservar o meio ambiente.
Sobre o Shopping Cassino Atlântico
O Cassino Atlântico era um dos cassinos que ficavam na praia de Copacabana. Durante a década de 1930, jogos de bacará, campista, roleta, black jack e carteado atraíam a sociedade carioca e pessoas de outras cidades (do Brasil e do mundo) ao local. O prédio do antigo Cassino Atlântico foi demolido nos anos 1970 para dar lugar ao novo hotel. Muitos momentos históricos foram vividos no Cassino, entre eles, os shows de Carmem Miranda, que era presença certa no local.
O Shopping Cassino Atlântico foi criado há cerca de 40 anos e abriga, em sua maior parte, lojas de antiguidades e galerias de arte, que trazem artistas consagrados no Brasil e no exterior. Passada a pandemia, o local reinventou-se e apostou na diversificação, com restaurantes, coffee shop, eventos em seus corredores, abertos aos hóspedes do hotel e ao público em geral. Sofisticação e conforto, entre o mar e a arte, em um só local, que vai agradar aos mais exigentes!
Instagram: @cassinoatlanticoshopping @prateleira.colaborativa
Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem
Shopping Cassino Atlântico
Av. Atlântica, 4.240 – Copacabana – Posto 6 – RJ
Dias e horários: de segunda a sábado, das 9h às 19h
Banzé: o rei da comida caseira, no Ingá!
As necessidades gastronômicas do morador de Niterói, mesmo com o corre-corre da vida moderna e as mudanças na mesa do brasileiro, estão saborosamente contempladas com um serviço que tem sido essencial para uma boa qualidade de vida aliada ao prazer de comer comida caseira! É isto aí! O empresário José Carlos Leite oferece, no Banzé, restaurante instalado na Rua Presidente Pedreira do Ingá, 186, expert no bom paladar nacional, dá cor e sabor ao tradicional feijão com arroz em buffet assistido! Passa lá e divida a cena com famílias do Ingá, que decidiram trocar as horas trancadas na cozinha por serviço de primeira, em pleno ventinho da Pracinha, na varanda, com a bebida. Dá para todos! O Banzé abre de segunda à sexta e, em alguns finais de semana. Confira o funcionamento e carnes do dia, que são variadas, podendo ser picanha, filé, frango, etc, pelo whatsapp: (21) 99322-1781.
O Banzé foi criado em 1970. O nome é de origem africana, muito usado em Portugal e significa “festança”, “alegria”! E não podia ser diferente! Toda a infraestrutura é fomentada pelo próprio Sr. José, que, muitas vezes, se multiplica ao lado de sua gentil família, que se emprenha em oferecer o melhor atendimento. Para Sr. José Carlos, o segredo do sucesso do restaurante é que investe em uma comida sempre fresca, preparada com profissionalismo. Sua equipe fiel começa cedo nos preparos e só deixa o turno quando está tudo organizado para a próxima jornada. Um encaixe perfeito.
O Banzé se destina a um público bem eclético, famílias, trabalhadores, e, como diz-se a boca grande, é o queridinho dos motoristas de aplicativo. Muitos vêm de longe para ter um momento de unir o útil ao agradável. Em março, a marca completa 54 anos de existência e durante todo esse tempo, serviu sua clientela com fartos pratos e quentinhas, mostrando que, ao longo deste período, Sr. José e funcionários prezam por manter uma bom relacionamento entre clientes-amigos.
O Banzé foi self-service sem balança, mas está repaginado. Geralmente, o arroz, feijão, macarrão, salada, farofa e carnes variadas para o público voltar sempre. Vale levar pra casa, pois o local oferece serviço de quentinha. E, o gosto é tão elogiado, segundo clientes que ouvimos, que vale garantir o jantar, deixando de lado os “atravancos” dos preparos dos alimentos em casa. “ Colocamos no cardápio o tempero caseiro, para que a comida de casa seja lembrada”, revela o proprietário.
Prefeitura de Niterói abre consulta pública sobre a Casa do Empreendedor Itinerante
População vai escolher locais de atendimento para micro e pequenos empresários. Votação vai até 2 de março
– A Prefeitura de Niterói lançou uma consulta pública para a população escolher as regiões que vão receber a Casa do Empreendedor Itinerante. A pesquisa pode ser acessada gratuitamente pela plataforma Colab através do link: http://consultas.colab.re/casadoempreendedor. A votação vai até o dia 2 de março e o resultado será divulgado nas redes sociais da Prefeitura.
– A Prefeitura de Niterói lançou uma consulta pública para a população escolher as regiões que vão receber a Casa do Empreendedor Itinerante. A pesquisa pode ser acessada gratuitamente pela plataforma Colab através do link: http://consultas.colab.re/casadoempreendedor. A votação vai até o dia 2 de março e o resultado será divulgado nas redes sociais da Prefeitura.
A Casa do Empreendedor é um serviço de apoio da Prefeitura de Niterói para o microempreendedor individual, para facilitar a abertura de cadastro dos MEIs; a alteração de dados cadastrais; a viabilidade de local para novos empreendimentos e a emissão de alvarás. A Casa também fornece esclarecimentos sobre emissão de nota fiscal eletrônica e a declaração de faturamento e parcelamento.
“Estamos realizando cada vez mais consultas públicas pois acreditamos que a participação popular é fundamental na construção das ações do governo”, destaca o coordenador de comunicação digital e relacionamento com o cidadão do município, Fernando Stern.
A Casa do Empreendedor Itinerante já começará a atender na Região Oceânica, a partir do dia 28, no prédio do Centro Integrado de Segurança Pública Niterói (Cisp). Através da consulta pública, a população de Niterói poderá escolher as outras regiões pelas quais a Casa do Empreendedor Itinerante também deve passar.
“Niterói é uma cidade que pensa em seus empreendedores. Estamos sempre buscando formas de dar oportunidades a quem quer empreender. Esse processo também faz parte de nossas ações como cidade inteligente. Nós sempre implementamos nossas políticas públicas ouvindo a população e nesse setor não será diferente. O Colab já é um sistema conhecido da população e com a consulta damos a oportunidade para aqueles que querem abrir novos negócios ou se formalizar”, explica Igor Baldez, subsecretário de Desenvolvimento Econômico e coordenador da Casa do Empreendedor.