Governo do Estado divulga identificação dos criminosos mortos na Operação Contenção

Autoridades da Segurança Pública anunciaram, nesta sexta-feira (31/10), resultados parciais da ação durante coletiva na Cidade da Polícia


A Polícia Civil já identificou 99 criminosos neutralizados durante a Operação Contenção, deflagrada na última terça-feira (28/10), nos complexos do Alemão e da Penha, na Zona Norte do Rio. O resultado foi divulgado pelo Governo do Estado, em entrevista coletiva, nesta sexta-feira (31/10). Do total, 42 possuíam mandados de prisão pendentes e pelo menos 78 apresentavam extenso histórico criminal — número que ainda pode aumentar à medida que chegam informações de outros estados.

 – Tendo em vista estes resultados, a gente vê que o trabalho de investigação e inteligência foi adequado, todos perigosos e com ficha criminal. Também, pela identificação das origens desses narcoterroristas, reforço a importância da integração com os estados. Em breve, vamos entregar os relatórios completos para as autoridades competentes – disse Claudio Castro.

O resultado é fruto de um trabalho ininterrupto de investigação e identificação conduzido pela área de inteligência da Polícia Civil, com o apoio de órgãos técnicos e periciais. Até o momento, foi possível constatar que parte dos identificados é oriunda de outros estados: 13 do Pará, sete do Amazonas, seis da Bahia, quatro do Ceará, um da Paraíba, quatro de Goiás, um do Mato Grosso e três do Espírito Santo.

 – Esse foi um trabalho muito intenso, fizemos uma força-tarefa para reunir as evidências. Estou aqui para mostrar a integração entre as forças policiais, que foi tão importante para que a operação fosse bem-sucedida – ressaltou o secretário de Segurança Pública, Victor dos Santos.

Os dados evidenciam que o Rio de Janeiro abrigava lideranças criminosas de quatro das cinco regiões do país, demonstrando o alcance nacional da atuação do Comando Vermelho. Pelo menos um terço dos presos na operação também é proveniente de fora do estado.

As informações preliminares apontam que os complexos do Alemão e da Penha funcionavam como centros de comando, tomada de decisão e treinamento tático da facção narcoterrorista. As evidências indicam que integrantes recebiam instruções em armamento, tiro, uso de explosivos e táticas de combate nessas localidades.

 – Esse foi um trabalho muito expressivo das nossas equipes, que conseguiram em curto espaço de tempo periciar todos os corpos, identificar 99 narcoterroristas e levantar os históricos criminais. A investigação prossegue para mostrar quem são esses bandidos –  comentou o secretário de Polícia Civil, delegado Felipe Curi.

O levantamento também revela que o fluxo de caixa da facção nessas áreas movimentava cerca de 10 toneladas de drogas por mês. Tanto o Alemão quanto a Penha serviam como polos de abastecimento, distribuindo drogas e armas para outras comunidades controladas pelo grupo criminoso. A investigação mostra, ainda, que cerca de 50 fuzis eram negociados mensalmente a partir dessas regiões.

As apurações indicam que pelo menos 24 comunidades do Rio de Janeiro — entre elas o Complexo do Salgueiro, em São Gonçalo, a Rocinha, o Complexo da Maré, o Jacarezinho e o Complexo do Lins — são diretamente abastecidas por esses fluxos ilícitos.

A Polícia Civil está finalizando um documento de inteligência com centenas de páginas, que reúne a qualificação dos criminosos mortos e uma análise detalhada sobre o papel estratégico dos complexos da Penha e do Alemão dentro da estrutura da organização criminosa.
As informações já consolidadas reforçam a importância estratégica da Operação Contenção, que atingiu o principal centro de decisões da facção criminosa no país. A Polícia Civil segue com as investigações para identificar outros integrantes e ramificações da organização.

Ao todo, 117 criminosos foram mortos na operação. Todos os corpos já foram periciados, em esquema especial que reuniu a Polícia Civil e o Ministério Público, e 89 foram liberados para retirada pelos familiares. As diligências seguem para identificar os restantes.

 – A Operação Contenção, ela é uma operação, uma política pública do Governo do Estado, integrada com a Polícia Civil, com a Polícia Militar. Essa ação foi mais de uma fase. Anteriormente, nós prendemos, ex-policiais que davam treinamento para traficantes, inclusive da Penha, apreendemos mais de 200 armas, a maioria de fuzis, e não foi em comunidade. Foram armas apreendidas, em mansões na Barra da Tijuca e no Estado de São Paulo. Fizemos outra ofensiva onde nós conseguimos um bloqueio de R$ 6 bilhões do Comando Vermelho. Então, é um trabalho feito em várias fases. A Operação Contenção não se resume a essa operação, mas a uma série de outras ações que nós estamos fazendo no combate a essa ação expansionista da facção criminosa Comando Vermelho”, esclareceu o secretário Felipe Curi.

LISTA PARCIAL:

Aleilson da Cunha Luz Junior
Alessandro Alves de Souza
Cauãn Fernandes do Carmo Soares
Fabiano Martins Amancio
Juan Marciel Pinho de Souza
Marllon de Melo Felisberto
Carlos Henrique Castro Soares da Silva
Brendon César da Silva Souza
Yuri dos Santos Barreto
Michael Douglas Rodrigues Fernandes
Alisom Lemos Rocha
Richard Souza dos Santos
Maicon Thomaz Vilela da Silva
Jonas de Azeredo Vieira
Lucas da Silva Lima
Michel Mendes Peçanha
Claudinei Santos Fernandes
Fernando Henrique dos Santos
André Luiz Ferreira Mendes Junior
Marcos Adriano Azevedo de Almeida
Cleiton da Silva
Douglas Conceição de Souza
Maicon Pyterson da Silva
Alexsandro Bessa dos Santos
Danilo Ferreira do Amor Divino
Waldemar Ribeiro Saraiva
Wendel Francisco dos Santos
Cleideson Silva da Cunha
Marcio da Silva de Jesus
Luan Carlos Marcolino de Alcântara
Nelson Soares dos Reis Campos
Victor Hugo Rangel de Oliveira
Maxwel Araújo Zacarias
Hercules Salles de Lima
Willian Botelho de Freitas Borges
Ronaldo Julião da Silva
Yan dos Santos Fernandes
Célio Guimarães Júnior
Marcos Vinicius da Silva Lima
Alessandro Alves Silva
Kauã Teixeira dos Santos
Jeanderson Bismarque Soares de Almeida
Diego dos Santos Muniz
Yago Ravel Rodrigues Rosário
Edione dos Santos Dias
Rodolfo Pantoja da Silva
Hito José Pereira Bastos
Felipe da Silva
Edson de Magalhães Pinto
Carlos Eduardo Santos Felício
Fabio Francisco Santana Sales
Francisco Myller Moreira da Cunha
Luiz Eduardo da Silva Mattos
Luiz Claudio da Silva Santos
Francisco Nataniel Alves Gonçalves
Luciano Ramos Silva
Vanderley Silva Borges
Nailson Miranda da Silva
Luiz Carlos de Jesus Andrade
Vitor Ednilson Martins Maia
Leonardo Fernandes da Rocha
Jônatas Ferreira Santos
Anderson da Silva Severo
Lucas Guedes Marques
Wesley Martins e Silva
Emerson Pereira Solidade
Yure Carlos Mothé Sobral Palomo
Tiago Neves Reis
Marcos Antonio Silva Junior
Diogo Garcez Santos Silva
Francisco Teixeira Parente
Rafael de Moraes Silva
Gabriel Lemos Vasconcelos
Wellinson de Sena dos Santos
Cleys Bandeira da Silva
Josigledson de Freitas Silva
Jonatha Daniel Barros da Silva
José Paulo Nascimento Fernandes
Cleiton Cesar Dias Mello
Cleiton Souza da Silva
Ricardo Aquino dos Santos
Adailton Bruno Schmitz da Silva
Wellington Brito dos Santos
Evandro da Silva Machado
Ronald Oliveira Ricardo
Eder Alves de Souza
Gustavo Souza de Oliveira
Rafael Correa da Costa
Fabian Alves Martins
Arlen João de Almeida
Bruno Correa da Costa
Kauã de Souza Rodrigues da Silva
Jean Alex Santos Campos
Fabricio dos Santos da Silva
Wagner Nunes Santana
Luan Carlos Dias Pastana
Kleber Izaias dos Santos
Wallace Barata Pimentel
Adan Pablo Alves de Oliveira

 

Pai de Neymar Jr. relembra os tempos em que levava o filho de moto para os treinos em Praia Grande

Momento marcou a chegada da guitarra oficial do Hard Rock Cafe à cidade, símbolo do início de uma nova era de cultura e entretenimento no litoral paulista

Em um gesto carregado de significado, o pai de Neymar Jr., Neymar da Silva Santos, conduziu a chegada da guitarra oficial do Hard Rock Cafe à Praia Grande — cidade onde o filho deu seus primeiros passos rumo à carreira no futebol. Durante a celebração, Neymar Pai relembrou as manhãs em que levava o filho de moto para os treinos, revivendo memórias que simbolizam o início de grandes jornadas.

A lembrança se conectou perfeitamente ao espírito do Hard Rock Cafe, que celebra histórias de superação, atitude e paixão. A chegada da icônica guitarra — símbolo mundial da marca — ao Litoral Plaza Shopping marca o início da era Hard Rock Cafe Praia Grande e reforça o propósito da marca em unir música, cultura e impacto positivo.

Mais do que um marco visual, o evento simboliza a consolidação da presença do Hard Rock Cafe no litoral paulista e sua parceria com o Litoral Plaza Shopping, que será o endereço oficial da nova unidade. O espaço reunirá gastronomia, entretenimento e experiências inspiradas no DNA global da marca.

O trajeto da guitarra também passou pelo Instituto Projeto Neymar Jr., reforçando o elo da marca com a comunidade e a intenção de desenvolver ações conjuntas em projetos sociais e educacionais.

A cerimônia contou com o apoio da Secretaria Municipal de Trânsito (SETRAN), que garantiu a segurança e a logística do percurso.

Com a chegada da guitarra, Praia Grande entra oficialmente para o mapa do Hard Rock Cafe — em uma história que une memórias, música e inspiração.

 

 

Curso prepara viajantes para se comunicarem com confiança no exterior

Cansado de enfrentar situações embaraçosas em viagens internacionais? O novo Curso de Idiomas Convencional para Viagens da YSPANUS Languages promete acabar com os perrengues linguísticos e transformar turistas inseguros em viajantes confiantes.

Com aulas práticas e leves, o curso ensina expressões úteis para pedir refeições, fazer check-in em hotéis, pedir direções e até fazer novos amigos em diferentes países. O foco é na comunicação real, do dia a dia, para que o aluno consiga se virar bem em qualquer destino.

Além de ser uma experiência divertida, o programa está com promoção de lançamento. Interessados podem garantir a vaga e descobrir como viajar com liberdade e fluência.

Não seja um turista perdido — seja um viajante fluente!

Festival Bike Arte Brasil inicia nova temporada com parada em Niterói, em novembro

Cidade será a primeira a receber nova edição do evento que une arte, mobilidade e cidadania nas ruas de forma gratuita e acessível

O Festival Bike Arte Brasil abre nova temporada na cidade de Niterói, na Praça João Saldanha, em Santa Bárbara, no dia 1º de novembro, trazendo para as ruas da cidade fluminense uma programação gratuita que une arte urbana, cultura popular e mobilidade sustentável. Criado pelo Instituto Aromeiazero, o festival é mais que um evento: é uma ocupação cultural e cidadã das ruas que promove a bicicleta como símbolo de mobilidade justa, inclusão e diversidade. A edição em Niterói conta com o apoio da Prefeitura de Niterói, por meio da Coordenadoria Niterói de Bicicleta, que atua na promoção da mobilidade urbana sustentável e no incentivo ao uso da bicicleta como meio de transporte seguro e acessível.

“A presença do Bike Arte em Niterói reforça o compromisso da cidade com políticas públicas que incentivam o uso da bicicleta e a ocupação dos espaços públicos de forma segura e criativa. É uma iniciativa que soma ao que a Prefeitura de Niterói e o Niterói de Bicicleta vêm construindo ao longo dos últimos anos”, afirma Filipe Simões, coordenador da Coordenadoria Niterói de Bicicleta.

Desde 2012, o Bike Arte Brasil tem sido um manifesto vivo de que “a cidade é de todas as pessoas”. A cada edição, o festival conecta artistas e coletivos locais para valorizar a cultura do território, reforçando que a pluralidade de corpos e culturas não é um detalhe.

“Niterói tem uma importante cultura de mobilidade por bicicleta. Levar o Bike Arte para lá é celebrar essa diversidade e ocupar os espaços públicos de forma democrática, acessível e criativa”, destaca Carol Pires, coordenadora do festival.

Referência nacional na cultura da bicicleta

Niterói se consolidou como uma das principais referências do país no uso da bicicleta para transporte e lazer. Com uma infraestrutura cicloviária moderna e políticas públicas inovadoras — como o sistema gratuito de compartilhamento NitBike, que já ultrapassou 1 milhão de viagens, e a ciclovia da Avenida Marquês de Paraná, a mais movimentada do Brasil —, a cidade reafirma seu compromisso com a mobilidade ativa e sustentável. O Bicicletário Arariboia, próximo à Estação das Barcas, oferece 850 vagas gratuitas e estrutura para bicicletas elétricas, fortalecendo ações que reduzem emissões de CO₂ e promovem a bicicleta como agente de transformação urbana.

Nesse cenário, o Bike Arte Brasil chega para potencializar a cultura local, por meio de uma programação cultural gratuita, que inclui pedaladas, oficinas, espetáculos teatrais, shows e intervenções urbanas, para que todas as pessoas possam participar, sentir-se pertencentes e contribuir com o coletivo.

“O Bike Arte reforça a ideia de que cultura é direito, não privilégio. Ao fortalecer artistas locais e gerar renda criativa, o festival democratiza o acesso à cultura e cria um espaço onde a arte urbana funciona como linguagem de resistência, memória e pertencimento”, finaliza Carol.

O evento já passou por diversas cidades brasileiras e, nas últimas duas edições, reuniu um público total de aproximadamente 10.541 pessoas. Além disso, realizou a manutenção de 353 bicicletas, reforçando seu compromisso com a mobilidade sustentável e o acesso facilitado à bicicleta como meio de transporte.

Realizado pelo Instituto Aromeiazero, por meio da Lei de Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura, o festival conta com o patrocínio da Rede (Itaú Unibanco) e, na edição de Niterói, recebe apoio da Prefeitura de Niterói, da Coordenadoria Niterói de Bicicleta, da Regional Santa Bárbara, do Santa Bárbara Bikers, da Decisão Bike, da Roda Cultural de Santa Bárbara e do Samba da Paixão.

Sobre o Instituto Aromeiazero

O Instituto Aromeiazero é uma organização sem fins lucrativos que utiliza a bicicleta como ferramenta para reduzir desigualdades sociais e tornar as cidades mais resilientes e inclusivas. Com patrocínio institucional do Itaú Unibanco e apoio de leis de incentivo, o Aromeiazero realiza ações prioritariamente em periferias e comunidades vulneráveis desde 2011, promovendo cultura, geração de renda e hábitos saudáveis.

Serviço

Festival Bike Arte – Niterói
Data: 01/11 (sábado)
Horário: 9h às 14h
Local: Praça de Santa Bárbara (Praça João Saldanha) – Santa Bárbara, Niterói
Saiba mais: https://aromeiazero.org.br/bikearte/

Picadeiro Móvel leva circo, arte e música a São João de Meriti

Projeto encantou o público com espetáculos gratuitos e atividades culturais

Com o apoio da Prefeitura de São João de Meriti, através da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo, o Sesc realizou entre os dias 24 e 26 de outubro, a 10ª edição do Picadeiro Móvel, um dos maiores projetos dedicados à arte circense no Estado do Rio de Janeiro.

A abertura aconteceu na sexta-feira (24-10), no Sesc, com o espetáculo “Teco-Teco”, do Circo Dux. Nos dias seguintes, o evento tomou conta da Rua Panamense, em frente ao Centro Cultural Meritiense, no Jardim Meriti, levando alegria e cultura para toda a comunidade. Ao longo do fim de semana, quase 20 atrações se apresentaram na lona cultural.

O projeto reuniu artistas do Brasil e do exterior, apresentando uma mistura entre o circo tradicional e o contemporâneo, com muita música, teatro, trabalho educativo e performances artísticas.

O secretário municipal de Cultura e Turismo, Tião Pinheiro, comentou sobre esse marco cultural para o município. “A gente está levando o circo para o povo, de forma totalmente acessível. É um processo absolutamente democratizado, que aproxima a arte do cotidiano das pessoas, valorizando os artistas e garantindo que todos tenham a oportunidade de viver experiências culturais de qualidade”, pontuou o secretário.

A coordenadora de cultura do Sesc, Fabiana Vilar, destacou a importância da iniciativa. “O Picadeiro Móvel é um projeto que leva o circo a diferentes cidades e mostra que a cultura pode transformar espaços e aproximar as pessoas. Trouxemos artistas do Brasil e do mundo para compartilhar essa experiência com a população meritiense”, declarou a coordenadora.

Quem foi ao local aprovou a programação. A dona de casa Helena Martins, moradora do Jardim Meriti, se encantou com o espetáculo. “Foi tudo muito bonito. A gente se diverte e ainda traz as crianças para ver um circo de verdade, como era na minha infância”, disse Helena. O estudante Lucas André, de 17 anos, também acompanhou as apresentações. “Gostei de ver artistas tão diferentes e que trazem tanta alegria. Um fim de semana inteiro com essas atrações foi especial”, completou Lucas.

Fotos: Gilberto Rocha

Swarovski apresenta exposição histórica “Masters of Light – Hollywood” em Los Angeles, em celebração aos 130 anos da marca

A exposição itinerante da Swarovski chega aos Estados Unidos neste outono com um novo e empolgante capítulo: Masters of Light – Hollywood abre ao público de 29 de outubro a 3 de novembro de 2025, após uma festa de lançamento no dia 28. Sob a visão e direção criativa de Giovanna Engelbert, Diretora Criativa Global da Swarovski, e curadoria do jornalista e crítico de moda britânico Alexander Fury, a mostra celebra 130 Anos de Alegria e o legado austríaco de criatividade, artesanato e influência cultural da marca.

A Swarovski sempre foi uma viajante do tempo – abraçando o glamour do passado enquanto imagina as possibilidades do futuro. Esta edição de Masters of Light dá vida à história da Casa em Hollywood, homenageando sua profunda relação com a moda, o cinema, o design e o universo das celebridades. Realizada no icônico ponto cultural Amoeba Music, em Los Angeles, a exposição explora a conexão profunda e contínua da Swarovski com a cultura pop e seu papel fundamental na criação da magia de Hollywood.

Entre os destaques, figurinos cristalizados de filmes e apresentações musicais lendárias são exibidos ao lado de peças revolucionárias da moda — incluindo o vestido original usado por Marilyn Monroe ao cantar Happy Birthday para o então presidente dos Estados Unidos, John F. Kennedy. Um exemplo excepcional de cristal na cultura, a peça ainda brilha intensamente com seus 2.500 cristais Swarovski.

Para ampliar a celebração, Engelbert reforça os laços entre a Swarovski e o universo das animações vencedoras do Oscar por meio de uma vitrine com as icônicas miniaturas de cristal da marca – incluindo personagens da Disney e da Marvel, destacados como símbolos da cultura pop moderna.

Alexis Nasard, CEO da Swarovski, comentou: “Estamos muito felizes em levar a exposição Masters of Light a Los Angeles como parte das comemorações dos nossos 130 Anos de Alegria. Como epicentro global da indústria da música e do cinema, esta é a ambientação ideal para celebrar nossa conexão íntima com Hollywood e nosso papel em seus momentos mais icônicos. A Swarovski continua sendo uma protagonista na cultura pop por meio do brilho de suas diversas iniciativas, e temos orgulho de celebrar esse legado.”

Giovanna Engelbert, Diretora Criativa Global da Swarovski, afirmou: “Masters of Light celebra a inovação e o savoir-faire da Swarovski em todas as formas de expressão criativa. Foi um processo extraordinário, do conceito à realização. Desde que me juntei à Swarovski em 2020, meu objetivo tem sido destacar essa ligação entre a marca e a cultura pop, a moda, o palco e as telas. Trabalhar nesta estreia nos Estados Unidos, no coração de Hollywood, é um sonho. Não há lugar melhor para apresentar as histórias e peças icônicas que nos tornaram um símbolo da cultura pop há 130 anos — e contando.”

Percorrendo uma jornada no tempo e no espaço desde 1895, esta exposição — idealizada por Engelbert — é a primeira grande imersão no legado e no espírito revolucionário de uma das mais antigas casas de luxo da Europa. Entre os destaques está a sala Pop Icons, dedicada a trajes adornados com cristais usados por artistas americanos mundialmente famosos, como Beyoncé, Madonna, Tina Turner e Lady Gaga. Esses looks inesquecíveis representam o papel da Swarovski em amplificar a performance, a presença de palco e a conexão emocional com o público.

Na seção Silver Screen Style, cinema e moda se entrelaçam, apresentando a Swarovski como parceira essencial de grandes nomes de Hollywood e de renomados estilistas, colaborando intimamente com cada um deles para cristalizar seus sonhos.

Outro destaque imperdível é o espaço Mathemagical, dedicado ao savoir-faire incomparável da Swarovski em lapidação de cristais e design de joias. O ambiente exibe as criações de alta joalheria concebidas por Engelbert para a apresentação da marca no Met Gala, no Metropolitan Museum of Art, em Nova York.

A exposição também inclui uma colaboração especial e limitada com a Erewhon e um pop-up com produtos exclusivos disponíveis apenas durante o evento. Os ingressos para Masters of Light – Hollywood custam US$ 10, e toda a renda será revertida para a ONG Baby2Baby, em comemoração a este marco. De 29 de outubro a 3 de novembro de 2025.

AGRADECIMENTOS:

Em apoio à Masters of Light – Hollywood, a Swarovski agradece a Angels Costumes London, Armani, Ate My Heart Inc, Christian Lacroix, Daphne Guinness, Dior, Marc Jacobs, Mugler, NBC Universal, Larry McQueen, Prada, Ripley’s Believe It or Not!, Authentic Brands Group, Schiaparelli, Thom Browne, Tom Ford, Versace e Vivienne Westwood.

Sobre a Swarovski

Mestres da Luz desde 1895

A Swarovski cria belíssimos produtos, de qualidade impecável e artesanato refinado, que trazem alegria e celebram a individualidade. Fundada em 1895 na Áustria, a empresa projeta, fabrica e vende os cristais mais finos do mundo, diamantes e zircônias Swarovski Criados, joias e acessórios, além de itens de decoração para casa e cristais para o setor automotivo. O Swarovski Crystal Business está presente em mais de 140 países ao redor do mundo, com 2.300 boutiques Swarovski, complementadas por parceiros multimarcas selecionados, e emprega cerca de 18.600 pessoas. Juntamente com suas empresas irmãs Swarovski Optik (dispositivos ópticos) e Tyrolit (abrasivos), o Swarovski Crystal Business compõe o Swarovski Group. Um relacionamento responsável com as pessoas e o planeta faz parte do legado da Swarovski. Hoje, essa herança se reflete em medidas sustentáveis ao longo de toda a cadeia de valor, com foco na inovação circular, na promoção da diversidade, inclusão e autoexpressão, além do trabalho f ilantrópico da Swarovski Foundation, que apoia organizações beneficentes gerando impacto ambiental e social positivo.

 

Projeto de acrobacia será apresentado gratuitamente nas praias de Charitas e Itaipu neste fim de semana 

Espetáculo “Sozinhas somos pétalas, juntas somos rosas” trabalha o corpo e ajuda a ressignificar traumas e dores

Quem gosta de acrobacias e de artes diferenciadas vai ter a oportunidade de, nos dias 1 e 2 de novembro (sábado e domingo) de assistir gratuitamente ao espetáculo “Sozinhas somos pétalas, juntas somos rosas”, em Charitas e Itaipu. Com apoio da Prefeitura de Niterói, por meio da Secretaria de Esporte e Lazer, o projeto vem impactando a vida de dezenas de pessoas ao longo dos últimos cinco anos

O projeto, além da força física, vem imprimindo uma nova forma de ver e enfrentar a vida a quem experimenta os exercícios praticados nas alturas em liras, trapézios e tecidos. A iniciativa nasceu a partir de edital da Secretaria Municipal das Culturas.

“O projeto Pendurados representa exatamente o que acreditamos: o esporte e a arte como caminhos de transformação, inclusão e bem-estar. Ver mulheres e jovens da nossa cidade ganhando força, confiança e expressão através das acrobacias aéreas é inspirador. Apoiamos com orgulho essa iniciativa que une superação, sensibilidade e coletividade”, afirma o secretário de Esporte e Lazer de Niterói, Luis Carlos Gallo.

O “Pendurados” já é conhecido por quem costuma passar pela orla da Praia de Icaraí, na Zona Sul da cidade, onde as aulas acontecem. Mas quem conhece de perto o trabalho de Juliana Berti testemunha o quanto o projeto transforma vidas. “Penduradas” nas alturas por liras, trapézios e tecidos, elas ganham força muscular e, mais do que isso, se veem impactadas por uma nova forma de enxergar a si mesmas.

Nas aulas, os participantes são introduzidos ao universo circense através da acrobacia área, nos aparelhos lira e tecido, tendo como base os princípios de educação somática e consciência corporal. Há o incentivo para se explorar os corpos de maneira consciente e criativa. A acrobacia aérea exige concentração, confiança e trabalho em equipe, promovendo habilidades socioemocionais importantes para o desenvolvimento, em especial, dos jovens.

“Vim para Niterói com o propósito de trazer para a cidade uma escola de circo de excelência e segura. Criei o Projeto Pendurados em 2020, em plena pandemia de Covid. Hoje, cinco anos depois, tenho muito orgulho do que iniciei e no que nos transformamos, pois aprendi com o circo que, sozinho, você não levanta uma lona. O Pendurados hoje é referência, reúne um grupo de pessoas – na maioria mulheres, os homens ainda são cerca de 2% dos alunos – fortes, empoderadas, mais seguras de si”, afirma  Juliana   Berti

O Espetáculo – Além das aulas diárias, de segunda a sexta-feira, na Praia de Icaraí, das 6h30 às 9h e das 18h às 20h, o projeto Pendurados Acrobacias Circenses montou, em 2023, seu primeiro espetáculo: Marcas do Passado, abordando a violência doméstica. O sucesso foi tanto que, em 2025, resolveram partir para um novo espetáculo.

O “Sozinhas Somos Pétalas, Juntas Somos Rosas”, montado por meio de edital da Secretaria das Culturas de Niterói, reunirá alunas regulares do Pendurados, bolsistas que chegaram por meio do edital e os artistas Raphael Pompeu, Daniel Leubach, Mila Werneck, Maria Julia Teixeira de Macedo e Julia Kassuga. A dramaturgia e direção geral estão a cargo de Juliana Berti e Raphael Pompeu.

Os movimentos no palco serão influenciados pelas aulas, que usam a lira e tecidos como aparelhos, baseadas em princípios da educação somática e consciência corporal, e incentivam os participantes a explorar seus corpos de maneira consciente e criativa.

“Arte para superar e ressignificar traumas e dores. Essa é a premissa desse projeto inédito, que acolhe meninas e mulheres que superam as más experiências por meio das artes, da educação e do esporte. Para isso, o trabalho com esse tema sensível é feito de forma lúdica, utilizando técnicas de circo e teatro em um espaço de acrobacia totalmente seguro, com profissionais capacitados e treinados. O corpo fala, grita com a lira, os tecidos e o trapézio. As mulheres conseguem usá-los como válvulas de escape, numa experiência transformadora. Isso desperta a autoconfiança e impacta no que elas conseguem fazer”, explica Juliana Berti.

O “Sozinhas Somos Pétalas, Juntas Somos Rosas” aborda o enfrentamento às várias formas de violência, através do circo, do teatro e dos movimentos corporais, utilizando contrapontos que equilibram a maneira como este assunto pode ser tratado. A narrativa se desenvolve através da música, da dança e de elementos do teatro físico, com coreografias e números circenses, num espetáculo, ao mesmo tempo, lúdico e reflexivo. A criação é orientada pelos princípios do teatro do oprimido, onde a arte é utilizada como uma forma de expressão e conscientização social.

 

Nota de Falecimento: Ângela Maria Rodrigues Barroso

A Prefeitura de Armação dos Búzios manifesta profundo pesar pelo falecimento de Ângela Maria Rodrigues Barroso, grande figura pública e personalidade marcante na história do município.

Ângela Maria Rodrigues Barroso foi presidente da Associação de Pais e Amigos dos Excepcionais de Armação dos Búzios (APAE Búzios) no período de 2000 a 2012, sendo agraciada com o Título de Cidadã Buziana pelos relevantes serviços prestados à frente da instituição. Exerceu, com maestria e dedicação, suas atribuições na Secretaria Municipal da Pessoa com Deficiência, onde atuava como Gerente de Processos.

Reconhecida por sua atuação ativa em prol da comunidade buziana e por seu compromisso com o desenvolvimento social, cultural e humano de Búzios, Ângela deixa um legado de trabalho, afeto e inspiração para todos que tiveram o privilégio de conviver com ela.

Em reconhecimento à sua contribuição e à relevância de sua história para o município, a Prefeitura de Búzios decretará luto oficial de três dias.

Neste momento de dor, a Prefeitura se solidariza com familiares e amigos, expressando sinceras condolências e agradecendo pela valiosa contribuição de Ângela Barroso à construção de uma Búzios melhor para todos.

 

 

São João de Meriti forma os primeiros guardas instrutores de armamento e tiro do Estado do Rio

Iniciativa pioneira da Guarda Civil de Meriti capacitou 15 agentes de sete municípios do Rio para atuarem como instrutores

A Prefeitura de São João de Meriti, através da Secretaria Municipal de Segurança, Transporte e Mobilidade Urbana e da Guarda Civil Municipal (GCM), realizou na sexta-feira (24-10), na Câmara Municipal, a formatura de 15 guardas municipais que concluíram o primeiro curso de formação de instrutores de armamento e tiro do Estado do Rio de Janeiro.

Além de Meriti, participaram agentes das cidades de Guapimirim, Duque de Caxias, Sapucaia, São Gonçalo, Rio de Janeiro e Itaguaí. O curso, com carga horária de 120 horas, teve aulas teóricas e práticas em estande de tiro, abordando legislação, técnicas de manuseio e segurança.

O secretário municipal de Segurança, Transporte e Mobilidade Urbana, Luiz Carlos Ferraz, considerou a iniciativa um passo importante para o fortalecimento das Guardas Municipais. “Com esse curso, Meriti se coloca em posição de destaque no Estado, investindo na capacitação e no preparo técnico dos nossos agentes. É um passo essencial para aprimorar o trabalho de segurança pública e ampliar o alcance da formação para outras cidades”, ressaltou Luiz Carlos.

O subsecretário do Comando da GCM, Worton França, ressaltou o caráter multiplicador da formação. “Esses novos instrutores vão replicar o conhecimento adquirido, elevando o padrão de treinamento e profissionalização das Guardas Municipais. É uma conquista coletiva, que reforça o compromisso de Meriti com a qualificação permanente”, salientou Worton.

Os instrutores responsáveis pela formação, Wendersom Goulart, da Guarda Municipal de Campo Bom (RS), André e Macedo, elogiaram o empenho e o desempenho dos participantes. “O treinamento é essencial para garantir eficiência, qualificação e segurança no uso de armamento”, destacou Goulart. “Os guardas de Meriti e dos demais municípios mostraram comprometimento e evolução técnica em cada etapa do curso”, completou Macedo.

Durante a cerimônia, foram entregues os certificados de conclusão aos formandos, com a presença de autoridades municipais, representantes das guardas das sete cidades e familiares dos participantes. A formatura marca um momento histórico para São João de Meriti, que se consolida como referência em capacitação e desenvolvimento das forças municipais de segurança no Estado do Rio.

Fotos: Gilberto Rocha

Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro tem novo destino internacional: o Uruguai

Depois de se destacar no Festival Hola, em Madri, na Espanha e ir para Portugal nas cidades de Pombal, Cascais, Estarreja e Valença do Minho, o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, agora tem outro destino internacional: o Uruguai. Com o Patrocínio Oficial Petrobras, um dos balés mais importantes do Brasil vai apresentar entre 4 e 12 de novembro, a combinação de trechos de ballets clássicos e ritmos brasileiros. No programa, O Lago dos Cisnes, O Corsário, os contemporâneos Frida e Loss, além da coreografia Suíte Brasileira, de Henrique Talmah, que transita pelos mais populares ritmos brasileiros como o samba, a bossa nova, o forró e o chorinho. Um espetáculo alegre, colorido e cheio de “gingado”. Com direção de Hélio Bejani e Jorge Texeira, os primeiros bailarinos do TMRJ, Márcia Jaqueline, Juliana Valadão, Cícero Gomes, junto aos solistas Carol Fernandes e Edifranc Alves, além dos bailarinos Tabata Salles, Michael Willian e Rodrigo Hermesmeyer.

Nas cidades de Montevidéu, Canelones, San Jose e Rivera serão realizadas também masterclasses para ouvintes, às 15h30, antecedendo as apresentações.

“Levar a cultura do Brasil, através do patrocínio da Petrobras, para outros países é muito gratificante. Mostrar o talento dos nossos bailarinos tanto na dança clássica, quanto na contemporânea, internacionalizando nossas apresentações abre portas para que o público local conheça o potencial fluminense. Estamos muito honrados com o convite do Uruguai para estamos nessas cinco cidades” – destaca a presidente da Fundação Teatro Municipal, Clara Paulino.

“Através da dança, celebramos a rica herança cultural do Rio de Janeiro. Este momento é um convite para que o público uruguaio mergulhe na magia da cultura brasileira, uma arte que fala ao coração de todos. A internacionalização da cultura fluminense é uma ponte que conecta duas nações: Brasil e Uruguai e que estas apresentações inspirem novos diálogos e conexões entre nossos povos. Convidamos o Uruguai a compartilhar dessa experiência, criando laços duradouros através da nossa arte” – ressalta o Diretor Geral do espetáculo, Hélio Bejani.

Sobre a Companhia

A história do Corpo de Baile começa em 1927, quando a bailarina Maria Olenewa funda a primeira escola de dança do Brasil sediada no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Inicialmente, Corpo de Baile e Escola de Dança se fundiram numa única estrutura na apresentação de espetáculos, até que em 1936, foi oficialmente criado o Corpo de Baile com a separação definitiva entre escola e companhia profissional. A partir de então, o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, vem cultivando ao longo de sua existência, a tradição na excelência do repertório clássico mundial, condição que o torna único dentro do cenário cultural do Estado do Rio de Janeiro e do Brasil.

Hélio Bejani

Graduado em Licenciatura em Dança e Engenharia de Produção. Iniciou a carreira artística como músico profissional, em Piracicaba, cidade onde nasceu. É diplomado pela Royal Academy of London. Ingressou para o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro onde atuou como Solista e Bailarino Principal em suas principais montagens. Ganhou o Prêmio Tadeu Morozowicz de Melhor Bailarino Clássico no VIII Concurso de Ballet e Coreografia, realizado pelo CCBD. Dançou e coreografou para os mais renomados grupos e escolas do Rio de Janeiro, sendo premiado nos principais concursos e mostras de dança do Brasil. Trabalhou como Assistente de Direção e Ensaiador do Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Coordenador do BTM e do Corpo Artístico da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Foi Diretor do BTM de 2009 a 2013. Em 2016, assumiu a direção da Escola Estadual de Dança Maria Olenewa do Theatro Municipal do RJ e em 2019 reassumiu a direção do BTM. No Carnaval, como coreógrafo de Comissão de Frente, conquistou 3 Estandartes de Ouro, prêmio do Jornal O Globo e em 2024, foi campeão do Carnaval Carioca com a Grande Rio.

Jorge Texeira

Maître de ballet, coreógrafo, diretor e produtor artístico. Nasceu na cidade do Rio de Janeiro, formado em Educação Artística pela Faculdade de Formação Profissional Integrada e em Música pela Escola de Música Villa-Lobos. À frente da Cia Brasileira de Ballet desde 2001, produziu, dirigiu, e assinou diversas montagens completas, de ballet clássico de repertório. Suas montagens já passaram por nove estados do país e mais de 40 cidades brasileiras, também brilharam em palcos internacionais. Dirigiu e assinou a montagem completa do ballet “Don Quixote”, numa coprodução com o Cuban Classical Ballet of Miami. Atuou como professor convidado em diversas companhias internacionais como Cuban Classical Ballet of Miami e no Ballet Nacional Dell Sódre, em Montevideo. Em reconhecimento ao seu trabalho, recebeu diversos Prêmios e Moções dos órgãos de Cultura do Rio de Janeiro. A convite do Diretor Hélio Bejani, desde 2018, tem atuado como Diretor Artístico e remontador da Cia BEMO, companhia jovem da Escola Estadual de Dança Maria Olenewa e como Maître do Ballet do Theatro Municipal do RJ, onde assinou nos últimos anos as remontagens dos ballets: “O Lagos dos Cisnes”, “Giselle”, “Don Quixote”, “Bodas de Aurora”, “O Quebra Nozes”, “O Corsário” e “Noite de Walpurgis”. Desde 2007 assina como coreógrafo de Comissão de Frente do Carnaval do Rio de Janeiro, atualmente para a “Beija Flor de Nilópolis”, sendo o Campeão do Carnaval Carioca em 2025.

 

 

Programa:

Coreografias:

O Lago dos Cisnes – Juliana Valadão e Michael Willian

Frida – Márcia Jaqueline e Edifranc Alves

Loss – Juliana Valadão e Cícero Gomes

⁠Escrava e Mercador (O Corsário) – Tabata Salles e Rodrigo Hermesmeyer

Trois do Corsário – Márcia Jaqueline, Cícero Gomes e Michael Willian

 

 

Suíte Brasileira:

– Meditação

Compositor: Tom Jobim

Dança: Carol Fernandes e Edifranc Alves

– Insensatez

Compositor: Tom Jobim

Dança: Juliana Valadão e Michael Willian

– Asa Branca

Compositor: Luiz Gonzaga /Vitor Araújo

Dança: Tabata Salles, Rodrigo Hermesmeyer e Michael Willian

– Garota de Ipanema

Compositor: Tom Jobim

Dança: Tabata Salles e Cícero Gomes

– Baiana

Compositor: Barbatuques

Dança: Carol Fernandes

– Aquarela do Brasil

Compositor: Ary Barroso

Dança – Todos

 

Ficha Técnica:

Solistas: Tabata Salles, Márcia Jaqueline, Juliana Valadão, Carol Fernandes, Cícero Gomes, Edifranc Alves, Michael Willian e Rodrigo Hermesmeyer

Coreógrafos: Reginaldo Gomes, Ricardo Amarantes e Henrique Talma

Iluminação: Jonas Soares

Produção: Lidiane Moço

Assessoria de Comunicação: Marietta Trotta

Chefe de Gabinete: Barbara Ottero

Assessor de Relações Internacionais Bernardo Tebaldi

Concepção, Adaptação Artística e Direção Geral: Hélio Bejani e Jorge Texeira

Presidente da FTMRJ: Clara Paulino

 

*Haverá uma masterclass no SODRE, com Jorge Texeira e nos demais municípios com os bailarinos

 

 

 

Serviço:

Suíte Brasileira – O Lago dos Cisnes, O Corsário e os contemporâneos Loss e Frida

Com o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro

De 4 a 12 de novembro de 2025
Locais:

Cidade: Canelones

Data: 4 de novembro, às 20h

Teatro: Complejo Cultural Politeama

Endereço: Tomás Berreta nº 312, esquina Florencio Sánchez, Canelones, Departamento de Canelones, Uruguai

Cidade: Durazno

Data: 5 de novembro, às 20h

Teatro: Centro Cultural Teatro Español

Endereço: 18 de Julio, Durazno, Departamento de Durazno, Uruguai

Cidade: Montevidéu

Data: 7 de novembro, às 20h

Teatro: SODRE

Endereço: Florida 1460, Montevideo, Uruguai

Cidade: San José

Data: 10 de novembro, às 20h

Teatro: Teatro Maccio

Endereço: C. 18 de Julio 529, San José de Mayo, Departamento de San José, Uruguai

Cidade: Rivera

Data: 12 de novembro, às 20h

Teatro: Teatro Municipal de Rivera

Endereço: Blv. 33 Orientales 970, Rivera, Departamento de Rivera, Uruguai

 

Patrocinador Oficial Petrobras

Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal

Realização: Ministério da Cultura e Governo do Brasil, do lado do povo brasileiro