O governador do Rio de Janeiro, Cláudio Castro (PL), esteve em Armação dos Búzios nesta terça-feira (7) para participar da posse da nova diretoria da Associação Nacional de Municípios e Meio Ambiente (ANAMMA), realizado no município. O prefeito Alexandre Martins recepcionou o governador e o acompanhou durante o evento, que reuniu mais de 80 prefeitos fluminenses, além de secretários, especialistas e representantes de órgãos ambientais, consolidando Búzios como referência em debates sobre sustentabilidade e políticas públicas voltadas ao meio ambiente.
Durante o evento, o governador anunciou o lançamento de um edital de R$ 60 milhões destinado a projetos de reflorestamento e recuperação ambiental em todo o estado. Cláudio Castro destacou a importância das parcerias institucionais, ressaltando que a cooperação entre o governo estadual e as prefeituras é essencial para promover qualidade de vida e impulsionar o desenvolvimento econômico e social dos municípios, também anunciou lançamento das obras de nove (09) ruas no bairro da Ferradura.
Na ocasião, Alexandre Martins enfatizou o carinho e a atenção que o governador tem demonstrado pela cidade, lembrando que as parcerias têm resultado em obras significativas para o turismo e para a qualidade de vida dos buzianos. Entre os investimentos recentes estão o início das obras na Estrada da Fazendinha, nesta terça-feira (07), melhorias em nove ruas do bairro da Ferradura, além de recursos destinados à saúde para a realização de cirurgias de alto risco.
“Búzios nunca viveu um momento como este. Temos obras em todos os cantos da cidade, investimentos em segurança e infraestrutura, e isso é fruto de uma parceria que respeita nossa população e fortalece o turismo”, afirmou o prefeito.
Na área de segurança pública, Alexandre Martins destacou a implantação do programa Segurança Presente, que reforça a proteção de moradores e turistas, aliado ao sistema de monitoramento já existente no município. “Com esse programa, Búzios se torna uma cidade mais segura, preparada para acolher quem mora aqui e quem vem nos visitar”, completou.
“Upcycled Factory’ é a primeira exposição individual do artista EZO, em Nova York, reconhecido por transformar materiais descartados em potentes comentários sociais e poesia visual, com curadoria de Alcinda Saphira e co-curadoria Mariana Bahia, na Galeria Saphira & Ventura. O lixo urbano atravessa o Atlântico e renasce nas mãos do artista visual contemporâneo EZO, natural de Nilópolis, subúrbio do Rio de Janeiro.
“O trabalho de EZO se alinha perfeitamente à visão contemporânea da galeria, abordando temas como vida urbana, identidade e cultura de rua. Sua estética – que mescla objetos descartados e a realidade cotidiana dos subúrbios do Rio – oferece uma perspectiva nova e inovadora”, observa Alcinda Saphira, curadora da Galeria Saphira & Ventura.
A escolha de apresentar o trabalho de Ezo em Nova York reflete uma valorização do talento dele, que emerge de contextos culturais específicos, uma geometria elegante e trabalha com cores vibrantes mas que possuem uma ressonância universal. Este momento é importante para destacar a diversidade de vozes na arte contemporânea, especialmente aquelas oriundas do subúrbio carioca, que muitas vezes permanecem à margem dos circuitos tradicionais. Além disso, a galeria busca fortalecer a troca cultural entre o Brasil e Nova York, promovendo um diálogo entre diferentes realidades urbanas e culturais.
O público de Nova York, com sua vasta experiência em narrativas urbanas e culturais diversas, se identifica com o trabalho de Ezo ao reconhecer elementos universais de urbanidade, resistência e identidade.
A estética e as histórias transmitidas por Ezo refletem experiências comuns às cidades globais—como a busca por expressão, pertencimento e transformação social—mesmo que suas referências específicas sejam do subúrbio carioca. Assim, seu trabalho serve como uma ponte que conecta diferentes realidades urbanas, promovendo empatia e compreensão.
A galeria identifica em EZO uma voz autêntica, com relevância global e potencial de diálogo entre comunidades urbanas distintas. O momento atual da cena de Nova York valoriza perspectivas de periferia, imaginação urbana e crítica social, tornando a exposição de EZO particularmente oportuna para ampliar a pluralidade de vozes na programação.
A exposição acontece de 01 a 15 de outubro, com abertura no dia 02, das 18h às 20h. Entre os dias 19 e 30 de setembro, ocorre a residência imersiva do artista, na Saphira & Ventura. No dia 9, Ezo se encontra com o jornalista e crítico Peter Ortega, que vai falar sobre o trabalho do artista, com a presença de outros curadores e artistas, público e imprensa.
Sobre Ezo
Ezo reescreve o que foi descartado. CDs, discos de vinil, disc lasers e toldos, reaparecem como superfícies de cor e textura, revelando camadas de memória urbana. Sua prática do reuso transforma precariedade em potência, crítica em beleza, gesto político em poética visual. O que a cidade abandona, o artista reconfigura como narrativa e corpo, devolvendo à matéria um sentido de permanência. Aqui, o público é convidado a ver de perto as cicatrizes dos materiais, fragmentos que se tornam imagem, resíduos que se tornam futuro. Uma estética de sobrevivência que insiste em criar beleza.
Instagram: @ezo_art_,
Serviço
Exposição: Upcycled Factory
Artista: Ezo
Curadoria: Alcinda Saphira ( NY)
Co=curadoria: Mariana Bahia
Produção: Mariana Lemos
Período exposição: 01 a 15 de outubro
Abertura : 2 de outubro, das 18h às 20h
Residência imersiva: 19 a 30 de setembro
Dia 9 de outubro
Encontro com o Crítico e jornalista Peter Ortega: 09 de outubro
A Prefeitura de Niterói publicou, no Diário Oficial desta quarta-feira (08), um decreto que estabelece orientações para a fiscalização, controle e monitoramento de bebidas alcoólicas no município. O objetivo é proteger a saúde pública, prevenir adulterações e garantir a segurança dos consumidores.
O decreto define que a Vigilância Sanitária Municipal, órgão da Fundação Municipal de Saúde, será responsável por planejar e executar ações de fiscalização sobre a produção, transporte, armazenamento e comercialização de bebidas alcoólicas. Entre as medidas previstas estão inspeções regulares e extraordinárias, coleta de amostras para análises laboratoriais e a possibilidade de interdição preventiva em casos de risco sanitário grave.
“A Prefeitura de Niterói tem compromisso permanente com a saúde e a segurança da população. Esse decreto vem reforçar a atuação da Vigilância Sanitária e ampliar o controle sobre produtos que possam colocar em risco a vida das pessoas. A prevenção é sempre o melhor caminho para proteger os cidadãos e garantir o consumo responsável e seguro”, informa a secretária municipal de Saúde, Ilza Fellows.
Os estabelecimentos deverão manter documentação que comprove a origem e o destino dos produtos, permitir o acesso dos agentes de fiscalização e comunicar imediatamente qualquer suspeita de adulteração ou contaminação.
A Fundação Municipal de Saúde também poderá instituir programas de monitoramento sistemático, incluindo amostragens periódicas, mapeamento de pontos de risco e ações educativas para comerciantes e população.
“Nosso foco é atuar de forma preventiva, fortalecendo a fiscalização e o monitoramento das bebidas alcoólicas comercializadas na cidade. Essa medida amplia a segurança sanitária e reforça a confiança da população nos estabelecimentos regulares. A Vigilância Sanitária de Niterói está preparada para agir com rigor técnico e responsabilidade”, afirma o chefe do Departamento de Vigilância Sanitária, Francisco de Faria Neto.
O decreto reforça a competência da Prefeitura para atuar na defesa da saúde e do consumidor e prevê sanções administrativas previstas na legislação sanitária municipal, estadual e federal, sem prejuízo das responsabilidades civil e penal para quem descumprir as normas.
Primeiro equipamento cultural do município na Zona Norte será aberto no aniversário da cidade, em novembro
O prefeito de Niterói, Rodrigo Neves, fez nesta terça-feira (07) a última vistoria nas obras de restauração do casarão que vai abrigar o Centro Cultural Cauby Peixoto, no Fonseca, o primeiro na Zona Norte da cidade.
O complexo cultural será inaugurado no aniversário da cidade (22 de novembro) e terá um teatro para 240 pessoas, salas de ensaio, ambientes multiusos e espaços dedicados à memória do niteroiense Cauby Peixoto e do Fonseca, bairro onde o cantor morou e tem grande relevância histórica para a cidade.
“A obra está praticamente pronta e ficou tudo lindo. A gente sabe que a cultura é parte indissociável da cidade. Niterói é uma cidade vibrante, cultural. A gente cuidou desse projeto com muito amor, com muito carinho e esse casarão, que estava abandonado durante décadas, vai abrigar várias atividades e também ser um importante centro de memória sobre a Alameda São Boaventura, que vai viver uma grande transformação nos próximos anos”, declarou o prefeito.
O projeto foi pensado com atenção aos detalhes: nenhuma árvore foi derrubada; os vitrais centenários foram preservados; e o casarão e o prédio anexo foram adaptados para acessibilidade. Funcionários da Empresa de Infraestrutura e Obras de Niterói (ION) trabalham nos últimos retoques e acabamentos. O investimento é de R$ 16,8 milhões.
“Estamos ansiosos pela conquista do primeiro centro cultural da Zona Norte de Niterói, que vai abrigar a produção local. A gente tem muito coletivo, muitos artistas na Zona Norte e, em novembro, esse casarão vai estar aberto para todo mundo”, disse a secretária das Culturas, Júlia Pacheco.
O vereador Leonardo Giordano, presidente da Comissão de Cultura da Câmara Municipal, destacou a importância com que a cultura é vista na gestão do prefeito Rodrigo Neves.
“É uma conquista da Zona Norte e uma afirmação do direito à cultura como instrumento de pertencimento e cidadania. Prefeito, ao teu lado, a gente vai ter mais conquistas porque você sempre valorizou e investiu nos artistas da cidade e no povo”, reforçou o vereador.
A Búzios Film Commission participou, nesta segunda-feira (06), de um encontro estratégico com John Rakich, Presidente da Location Managers Guild International (LMGI), promovido pela RioFilm Commission em parceria com a APLOC – Associação de Produtores de Locação do Brasil.
O evento, que reuniu os principais profissionais cariocas do setor de locações, representou um marco importante para a internacionalização do audiovisual no estado do Rio de Janeiro. John Rakich, que lidera a prestigiada associação internacional de location managers, compartilhou experiências e perspectivas globais sobre a seleção de locações para produções audiovisuais.
De acordo com o representante da Búzios Film Commission, Leandro Araújo, os produtores de locação são profissionais estratégicos no processo criativo audiovisual, responsáveis pela escolha dos cenários que dão vida às histórias. A aproximação com a LMGI abre novas oportunidades para que as paisagens únicas de Búzios possam ser consideradas em produções de alcance internacional.
Sobre a LMGI:
A Location Managers Guild International é a principal associação global de profissionais de locação para produções audiovisuais, reunindo os mais experientes location managers do mundo e representando o setor em nível internacional.
Sempre ancorada na harmonia dentro da paleta do projeto, a arquiteta Ana Rozenblit desmitifica o receio de investir em peças que fujam dos tradicionais bege e off white
Frutos de uma visão mais contemporânea da arquitetura de interiores, os sofás coloridos conquistaram lugar de protagonistas nos projetos. Embora a inserção de uma cor mais expressiva venha acompanhada pelo receio de enjoar, o resultado mostra que uma composição bem trabalhada tem tudo para dar certo.
“Os tons neutros sempre terão o seu lugar e a segurança da sua presença nos ambientes. Mas eu asseguro para os clientes que a ousadia de se arriscar em uma paleta diferente entrega uma vibe super gostosa”, pondera a arquiteta Ana Rosenblit, à frente do Spaço Interior.
Definidos para serem o ponto focal nos projetos, ela enumera que o verde e o azul são possibilidades para aqueles que desejam se arriscar ‘moderadamente’. “A cor imprime identidade ao ambiente. O sofá, por ser uma peça de destaque, é perfeito para assumir esse papel”, pontua.
Confira algumas das aplicações de sofás coloridos nos projetos da Spaço Interior:
Verde
Perfeito para todos os estilo decorativos, a Ana argumenta que o verde é atemporal. “É uma cor que marcou época e segue perene”, diz. Ademais, é versátil por combinar facilmente com a paleta do ambiente e trazer a identificação como um dos tons mais presentes na natureza.
Azul
Ele não passa despercebido, realça o décor do ambiente, adere a proposta de transmitir leveza, por se tratar de uma cor fria, e as boas sensações de serenidade e paz. Para a profissional, também é uma boa alternativa para colorir o sofá em uma proposição mais delicada – mas não menos expressiva.
Vinho
Marcante define a presença do marsala, que na história da arquitetura fez presença como uma cor ligada à aristocracia. Entretanto, os tempos mudaram: os tons de vinhos seguem eternos nos projetos, mas como uma pegada moderna. “Ela vai muito bem nos sofás”, reitera Ana.
Terracota
Se o terracota causava surpresa por emular a cor de terra nos ambientes, isso não acontece mais. O fascínio acontece de outra maneira: o bem-estar e a conexão que as cores naturais desempenham em cada um de nós.
Laranja
‘Parente’ do terracota, só de bater o olho o sofá laranja entrega seu vigor. E não é para menos: a cor traz jovialidade e o entusiasmo que estimula as pessoas – principalmente quando está presente na decoração de interiores. Para usá-la com êxito, a profissional indica a combinação com bases neutras que propiciem harmonia visual.
Rosa
A arquiteta diz que o sofá rosa surpreende pelo arranjo que entrega no espaço, especialmente quando escolhido para o sofá. A cor, comumente associada ao romantismo, também desempenha elegância e tanto ser conciliada dentro de uma paleta mais discreta, como mesclada com outros tons.
Sobre a Spaço Interior
Presente há mais de duas décadas no mercado de arquitetura e decoração, a Spaço Interior Arquitetura tem no comando a arquiteta Ana Rozenblit. O escritório realiza dezenas de projetos por ano, que vão desde pequenas reformas até casas completas. As maiores inspirações da arquiteta vêm dos desafios propostos em cada obra. Sempre atenta às novidades do mercado e às necessidades do cliente, desenvolve soluções criativas e inusitadas para imóveis dos mais variados tamanhos.
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Av. Rouxinol, 84 Cj. 51 – Moema, São Paulo – SP / (11) 98753-4033 (WhatsApp)
No dia 21 de outubro, terça-feira, às 17h, o Museu do Amanhã recebe a 4ª edição do projeto “Sempre um Papo – Palavra Acesa”, com a atriz, escritora e ativista cultural Bruna Lombardi e o jornalista e escritor Aydano André Motta, em uma conversa sobre o poema “Da calma e do silêncio”, de Conceição Evaristo, uma das vozes mais potentes da literatura brasileira contemporânea.
A mediação será feita pelo dramaturgo pernambucano Marcelino Freire. Para a abertura, a poeta Conceição Evaristo gravou um vídeo lendo o poema. A entrada é gratuita, mediante retirada de ingressos no Sympla.
O “Palavra Acesa” é apresentado pelo Ministério da Cultura, Prefeitura do Rio e Museu do Amanhã, com realização da Associação Cultural Sempre um Papo e AB Comunicação e Cultura.
A proposta é iluminar os sentidos da poesia no presente, criando pontes entre palavra, pensamento e sociedade. A cada encontro, um poema funciona como centelha para a reflexão coletiva, trazendo novas perspectivas sobre amor, política, memória, identidade e futuro. No caso de “Da calma e do silêncio”, de Conceição Evaristo, a conversa girará em torno da escrita que articula resistência, afeto e ancestralidade, ampliando os horizontes da escuta poética.
Sobre os convidados
Bruna Lombardi é atriz, escritora, roteirista e apresentadora. Publicou diversos livros de poesia, entre eles Poesia Reunida e O Perigo do Dragão, além de romances como O Ritmo do Momento. Criou e apresenta o movimento Rede Felicidade, dedicado ao bem-estar e ao autoconhecimento, e mantém forte presença no debate cultural brasileiro, transitando entre literatura, audiovisual e ativismo.
Niteroiense, Aydano André Motta é jornalista desde 1986. Especializou-se na cobertura de Cidade, em veículos como “Jornal do Brasil”, “O Dia”, “O Globo”, “Veja” e “Istoé”. Cobriu as Copas do Mundo de 1998, 2006 e 2014. Conquistou o Prêmio Esso de Melhor Contribuição à Imprensa em 2012. Pesquisador de carnaval e cultura popular, é autor de “Maravilhosa e soberana – Histórias da Beija-Flor”, “Onze mulheres incríveis do carnaval carioca”, da coleção Cadernos de Samba (Verso Brasil), “Da minha porta vejo o mundo”, “Guardiões da alma carioca” e “Que lugar bacana”, entre outros livros. Autor de roteiros de programas como “Samba coração” (Band, 2023) e dos documentários “Mulatas! Um tufão nos quadris” (2011) e “Neguinho da Beija-Flor, Soberano da Avenida” (Globoplay, 2025). Foi consultor da série “Vale o escrito” (Globoplay, 2023).
Marcelino Freire é escritor e dramaturgo pernambucano radicado em São Paulo. Vencedor do Prêmio Jabuti com Contos Negreiros, é autor de livros como Nossos Ossos, Bagaceira e Amar é Crime. Criador da Balada Literária, é conhecido por sua linguagem contundente e por sua atuação na valorização das vozes periféricas e marginais da literatura brasileira.
Sobre o “Palavra Acesa”
Em 2025, o Rio de Janeiro será celebrado como Capital Mundial do Livro, reconhecimento concedido pela UNESCO. Nesse contexto, o projeto “Sempre um Papo no Museu do Amanhã – Palavra Acesa”, com o subtítulo “Poemas que iluminam, conversas que transformam”, propõe quatro encontros, um por mês, cada um centrado em um poema da literatura brasileira.
A estreia aconteceu no dia 29 de julho, com a escritora Eliana Alves Cruz e o poeta Fabrício Carpinejar, que conversaram sobre o poema “Soneto de Fidelidade”, de Vinicius de Moraes. Em seguida, no dia 20 de agosto, a Ministra Cármen Lúcia e o cantor e compositor Chico César debateram “Que País é Este?”, de Affonso Romano de Sant’Anna. Já em 30 de setembro, José Miguel Wisnik e Flávia Oliveira refletiram sobre o clássico modernista “No meio do Caminho”, de Carlos Drummond de Andrade.
Mais do que homenagear a obra poética, o projeto utiliza o texto literário como chave de leitura da realidade. A escolha do Museu do Amanhã como espaço-sede é simbólica: um lugar que pensa o futuro a partir da ciência, da arte e da imaginação. É nesse cenário que a palavra poética se acende para provocar reflexões e diálogos transformadores.
Sobre o Sempre um Papo
Com 39 anos de trajetória, o Sempre um Papo consolidou-se como referência na formação de leitores e no estímulo ao pensamento crítico. Criado em Belo Horizonte por Afonso Borges, o projeto já realizou mais de 8 mil encontros em 40 cidades brasileiras, com público superior a 3 milhões de pessoas, além de mais de 110 mil inscritos em seu canal no YouTube, onde os encontros são disponibilizados. Foi criado pelo jornalista e escritor Afonso Borges.
Sobre o Museu do Amanhã
O Museu do Amanhã é gerido pelo Instituto de Desenvolvimento e Gestão — idg. O projeto é uma iniciativa da Prefeitura do Rio de Janeiro, concebido em conjunto com a Fundação Roberto Marinho, instituição ligada ao Grupo Globo. Exemplo bem-sucedido de parceria entre o poder público e a iniciativa privada, o Museu conta com o Banco Santander Brasil como patrocinador master, a Shell, Motiva e Instituto Cultural Vale como mantenedores e uma ampla rede de patrocinadores que inclui ArcelorMittal, Engie, IBM e TAG. Tendo a Globo como parceiro estratégico e Copatrocínio do Mercado Livre e Águas do Rio, conta ainda com apoio de Bloomberg, B3, Rede D’or, White Martins, EGTC, Caterpillar, Renner, Granado, TechnipFMC e SulAmérica Saúde. Além da DataPrev, Fitch Ratings e SBM OffShore apoiando em projetos com a Lei de Incentivo Municipal, conta com os parceiros de mídia Rádio Paradiso, Rádio Mix, Revista Piauí e Canal Curta ON.
Sobre o IDG
Há mais de 20 anos, o idg atua na gestão e desenvolvimento de projetos culturais, ambientais e educacionais. Une conhecimento, inovação, criatividade e ousadia para dar vida a ideias e contar histórias que provocam reflexões e criam experiências.
Guiado pelo propósito de esperançar futuros possíveis, implementou e gere o Museu do Amanhã e o Museu do Jardim Botânico, no Rio de Janeiro; o Museu das Favelas e o programa CultSP PRO, em São Paulo; e o Paço do Frevo, no Recife. Também é gestor operacional do Fundo da Mata Atlântica, no Rio de Janeiro, e, até o final de 2025, inaugurará o Museu das Amazônias, em Belém.
Serviço
Sempre um Papo no Museu do Amanhã – Palavra Acesa recebe Bruna Lombardi e Aydano André Motta
Poema: “Da calma e do silêncio”, de Conceição Evaristo
Dia 21/10, terça-feira, às 17h
Local: Museu do Amanhã (Praça Mauá, 1 – Centro, Rio de Janeiro)
O Recife Expo Center soma-se à mobilização nacional do Outubro Rosa, campanha que busca ampliar a conscientização sobre a importância do diagnóstico precoce do câncer de mama. Durante todo o mês, a fachada do equipamento será iluminada na cor rosa, como forma de apoio à causa e de estímulo à prevenção.
Criada para incentivar o rastreamento e o cuidado preventivo, a campanha Outubro Rosa reforça que a detecção precoce aumenta as chances de cura e possibilita tratamentos menos invasivos. Segundo o Instituto Nacional de Câncer (INCA), o câncer de mama é a neoplasia mais incidente entre as mulheres brasileiras, com milhares de novos casos diagnosticados a cada ano.
De acordo com o Ministério da Saúde, a mamografia é o principal exame para identificar precocemente alterações suspeitas, devendo ser realizada a cada dois anos por mulheres entre 50 e 69 anos, mesmo na ausência de sintomas. O Colégio Brasileiro de Radiologia e Diagnóstico por Imagem (CBR) recomenda estender a faixa etária para 40 a 74 anos, o que ampliaria a detecção de casos em estágios iniciais.
Entre os sinais de alerta que merecem atenção estão nódulos palpáveis na mama ou axila, alterações na pele, secreções anormais pelo mamilo e mudanças no formato da mama. Embora o autoexame não substitua a mamografia, ele segue sendo uma ferramenta importante de autoconhecimento corporal e ajuda as mulheres a identificarem precocemente qualquer alteração.
“O Outubro Rosa é uma campanha que fala diretamente sobre cuidado e atenção com a vida — valores que também norteiam o Recife Expo Center. Ao iluminar nossa fachada, queremos reforçar a importância da prevenção e incentivar que cada mulher dedique tempo a si mesma, à sua saúde e ao seu bem-estar”, destaca Tatiana Menezes, diretora do Recife Expo Center.
Integrado ao Novotel Recife Marina e à Recife Marina, o Recife Expo Center é um dos mais modernos centros de convenções do Nordeste e vem se destacando pelo engajamento em campanhas de saúde e causas sociais, consolidando-se como um espaço que promove eventos, conexões e transformação social.
O Botafogo de Futebol e Regatas pode ser considerado Patrimônio Histórico, Cultural e Imaterial do Estado do Rio. É o que determina o Projeto de Lei 2.466/23, de autoria original da deputada Verônica Lima (PT), que a Assembleia Legislativa do Estado do Rio de Janeiro (Alerj) aprovou, em segunda discussão, nesta quarta-feira (08/10). A medida segue para o governador Cláudio Castro, que tem até 15 dias úteis para sancioná-la ou vetá-la.
Único clube brasileiro campeão em três séculos, o Botafogo é uma das agremiações esportivas brasileiras mais antigas e tradicionais, tendo sido fundada em 1894 como Club de Regatas Botafogo. Foi o primeiro clube carioca campeão brasileiro de remo e, a partir de 1904, se destacou no futebol. Grandes ídolos brasileiros atuaram no time da Estrela Solitária, como Garrincha, Didi, Jairzinho, Paulo César Caju, Nilton Santos e Zagallo. Atual campeão da Libertadores da América e do Brasileirão, o time de General Severiano é o que mais cedeu jogadores à Seleção Brasileira de Futebol.
A sede social do clube se localiza na Avenida Venceslau Brás, 72, em Botafogo, Zona Sul do Rio. A declaração de patrimônio não impede a realização de obras, reformas, benfeitorias ou outras intervenções nas sedes e dependências do clube.
“Entre os times brasileiros em atividade, o Botafogo é o clube poliesportivo mais antigo e por isso sua torcida o considera o mais tradicional. Os jogadores do Botafogo foram fundamentais para o tricampeonato mundial do Brasil, em 1958, 1962 e 1970”, justificou Verônica Lima.
Também assinam o texto como coautores os seguintes parlamentares: Samuel Malafaia (PL), Munir Neto (PSD), Dionísio Lins (PP), Franciane Motta (Pode), Val Ceasa (PRD), Vitor Júnior (PDT) e Chico Machado (SDD).
Transmissão da corrida vencida por George Russell marcou 2,7 pontos de média nesse domingo
A Band conquistou a vice-liderança nesse domingo (5) durante a transmissão do Grande Prêmio de Singapura de Fórmula 1. A corrida, vencida pelo piloto britânico George Russell (Mercedes) no circuito Marina Bay, marcou 2,7 pontos de média, pico de 3,3 pontos e share de 8,7%. O resultado representa um crescimento de 135% na média de audiência na faixa horária das 9h03 às 10h45 em relação aos quatro domingos anteriores.
A disputa teve narração de Sergio Mauricio, comentários de Felipe Giaffone e Tiago Mendonça, e reportagens de Mariana Becker.
