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Aniversário de Niterói: Cidade terá mais um final de semana de shows


Eventos gratuitos em comemoração aos 449 anos de Niterói acontecerão no Theatro Municipal e em São Francisco, com shows dos Titãs, entre outros

 Prestes a completar 449 anos no próximo dia 22, Niterói está ganhando de presente uma lista extensa de eventos gratuitos para festejar a data. Desde o dia último dia 11, o calendário de shows da cidade está a todo vapor, organizados pela Prefeitura de Niterói, por meio da Coordenadoria Geral de Eventos. Este final de semana promete ser de muita música, começando pela sexta (18), que tem programada apresentação dos Titãs, com abertura do grupo Oriente, na Praia de São Francisco.
 
Ainda na sexta (18), o Theatro Municipal de Niterói apresenta o baixista Fernando Rosa. No sábado (19), o Theatro recebe a banda Blues Etílicos, já a Praia de São Francisco tem programado o musical “The Wall Live”, do grupo Pink Floyd UK. No domingo (20), Dylan Triplett & The Simi Brothers se apresentam no Theatro Municipal.
 
Do dia 16 a 22 de novembro, a Sala Carlos Couto recebe a exposição Niterói por Elas, com fotografias de Patrícia Grossi, Dominicci Prestrello, Livia Gass, Marianna Rosa, Marcela Viana e Paula Li Causi.

No dia do aniversário da cidade (22), o Theatro Municipal apresentará o show Zé Katimba, 90 anos, com participação de Jorge Aragão, Zé Inácio, Inácio Rios e Mirandinha Sambista. Para fechar a programação, o Reserva Cultural receberá o Festival Niterói Cervejeiro 450 nos dias 25, 26 e 27 de novembro.
 
“A Prefeitura de Niterói não está poupando esforços para garantir uma retomada econômica na cidade, com oportunidades e empregos para todos. Os eventos são importantes para impulsionar os setores de comércio e serviços da cidade”, afirma o prefeito Axel Grael.

Ingresso Solidário – O aniversário de Niterói será comemorado durante todo o mês de novembro com eventos culturais em diversas regiões da cidade. Para ajudar quem mais precisa, a Prefeitura de Niterói vai colocar pontos de coletas para doação de alimentos não perecíveis nos locais dos eventos.
 
Através do Niterói Solidária, os alimentos arrecadados serão doados para as famílias em vulnerabilidade social. Haverá ponto de recolhimento de doações no Theatro Municipal, no Reserva Cultural e Sala Carlos Couto.
 
No Theatro Municipal, a retirada dos ingressos deverá ser feita na bilheteria no mesmo dia da programação, a partir das 16h30, com limite de até dois ingressos por pessoa, mediante a entrega de 1kg de alimento não perecível para a campanha.
 
Já os alimentos arrecadados nos eventos que acontecem nas Praias de Piratininga e São Francisco serão destinados ao Banco de Alimentos Herbert de Souza que contempla 23 instituições cadastradas que atendem, de forma direta ou indireta, quase 2.600 pessoas entre crianças, adolescentes, adultos, idosos e famílias pré-cadastradas, por mês.
 

Serviço:
Aniversário de Niterói – 449 Anos

16 a 22/11 – Sala Carlos Couto
Exposição “Mostra Niterói por Elas”
17/11 – Theatro Municipal de Niterói
19h30 Orquestra da Grota
 
18/11 – Theatro Municipal de Niterói
19h30 Fernando Rosa
 
18/11 – Praia de São Francisco
19h Oriente
21h Titãs
 
19/11 – Theatro Municipal de Niterói
19h30 Blues Etílicos
 
19/11 – Praia de São Francisco
19h30 Pink Floyd UK – The Wall Live
 
20/11 – Theatro Municipal de Niterói
19h30 Dylan Triplett & The Simi Brothers
 
22/11 – Theatro Municipal de Niterói
18h Zé Katimba 90 anos
 
25, 26 e 27/11 – Reserva Cultural
Niterói Cervejeiro 450

Foto: Divulgação 

 

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Niterói tem contas aprovadas por unanimidade pelo TCE



Município teve superávit financeiro em 2021 pelo quinto ano consecutivo e investiu mais em Saúde e Educação que o limite mínimo constitucional


 O Tribunal de Contas do Estado do Rio de Janeiro (TCE) aprovou, por unanimidade, a prestação de contas do município de Niterói referente ao exercício de 2021, em sessão plenária realizada nesta quarta-feira (16).

Pelo quinto ano consecutivo, o município alcançou superávit financeiro. Em 2021, o resultado positivo foi de R$ 1.678.820.223,83, mantendo a regularidade previdenciária. As despesas com pessoal ficaram em 35,66% do orçamento, com a manutenção do respeito ao limite máximo constitucional da Lei de Responsabilidade Fiscal (LRF), que é de 54%.

O prefeito de Niterói, Axel Grael, destacou que a aprovação unânime das contas do município por parte do TCE comprova a responsabilidade na administração dos recursos públicos e o compromisso com uma gestão fiscal eficiente.

“Os recursos públicos em Niterói são utilizados com absoluta responsabilidade, e sempre levando em consideração as prioridades da população, sobretudo nas áreas de saúde, educação, segurança e assistência social. Há alguns anos alcançamos a excelência na gestão fiscal e assim vamos seguir sempre com a missão de executar políticas públicas e desenvolver ações para melhorar a qualidade de vida dos moradores de Niterói. A aprovação da prestação de contas de 2021, por unanimidade, por parte do TCE, mostra que estamos no caminho certo”, afirmou o prefeito Axel Grael.

O Tribunal de Contas do Estado ressaltou o cumprimento dos índices constitucionais de investimento em educação e saúde, além do exigido pelo artigo 212 da Constituição Federal.   A Prefeitura aplicou o percentual de 26,69% na manutenção e no desenvolvimento da Educação, superando o limite mínimo de 25%. O investimento na Saúde também foi superior ao exigido pela legislação. Foram aplicados 16,39% em ações e serviços públicos na área, com um piso previsto em lei de 15%.

A controladora geral do município, Cristiane Mara Rodrigues Marcelino, disse que a aprovação das contas de 2021 demonstra a seriedade do trabalho realizado pela Prefeitura de Niterói. “Temos uma gestão comprometida e um controle efetivo, disseminado por toda a administração municipal. A Controladoria Geral do Município (CGM) atua no assessoramento aos gestores e aos demais servidores quanto aos principais requisitos a serem cumpridos em uma prestação de contas. O fomento à integridade pública é uma ferramenta crucial para realizar as determinações legais. Estamos sempre fortalecendo a cultura da integridade para aumentar ainda mais a eficiência administrativa”, explicou a controladora geral.

A secretária municipal de Fazenda, Marília Ortiz, enfatizou que a aprovação das contas do primeiro ano de gestão do prefeito Axel Grael reflete o compromisso com a população de Niterói. “Estamos executando as políticas dentro da legalidade, com transparência e zelo ao uso dos recursos públicos. Um resultado comemorado por toda a equipe da Prefeitura e que reflete o nosso compromisso com a melhoria contínua da governança pública no município”, pontuou Marília Ortiz.

A secretária municipal de Planejamento, Orçamento e Modernização da Gestão, Ellen Benedetti, lembrou que Niterói elaborou um planejamento estratégico a longo, médio e curto prazo. “Estabelecemos uma execução orçamentária responsável para garantir projetos importantes para a cidade, priorizando mais investimentos em áreas fundamentais como educação, saúde e assistência social. Esta aprovação das contas por unanimidade materializa os esforços da gestão municipal na aplicação adequada dos recursos públicos e no compromisso da Prefeitura em seguir oferecendo serviços de qualidade à população”, disse Ellen Benedetti.

O procurador geral de Niterói, Francisco Soares, disse que a aprovação das contas é de muita relevância e reflete o trabalho correto feito no dia a dia. “Temos muitos procedimentos de controle interno, de compliance e de verificação da legalidade em todos os atos da administração pública. É de responsabilidade de todos os gestores a verificação do uso correto das verbas que Niterói recebe para que sejam realizados os melhores investimentos em políticas públicas para toda a população. A resposta do Tribunal de Contas nos dá a certeza de estamos trilhando o caminho correto na observância à legalidade”, afirmou o procurador geral do município.

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A ARTE CONTEMPORÂNEA ARGENTINA DESEMBARCA EM NITERÓI

MAC recebe a exposição “Un lento venir viniendo” com 57 obras em diversas expressões artísticas.

A partir do dia 19 de novembro, o Museu de Arte Contemporânea (MAC) recebe um recorte da Colección Oxenford na exposição “Un lento venir viniendo – Capítulo I”, fruto de uma paixão do empresário e colecionador argentino Alec Oxenford pela arte contemporânea argentina, e de sua convicção na necessidade de apoio à cena local.

“Comecei minha coleção em 2008 decidindo incorporar, em sua maior parte, obras de artistas vivos e adquiridas exclusivamente através de galerias de arte. Eu gosto de viver minha época através da arte. O que mais me interessa é que a arte gera uma série de perguntas para as quais eu não tenho respostas”, conta o colecionador. 

Com organização da produtora cultural Act., dirigida por Fernando Ticoulat e João Paulo Siqueira Lopes, e curadoria do poeta e curador argentino Mariano Mayer, a mostra é composta por 57 obras e apresenta uma diversidade de linguagens, entre pinturas, fotografias, vídeos, instalações visuais e sonoras, performances, esculturas, colagens e publicações. Dá destaque também para trabalhos de artistas fundamentais para a arte contemporânea argentina como Guillermo Kuitca, Julio Le Parc, Alejandra Seeber, Marcelo Pombo, Fernanda Laguna, Diego Bianchi, Claudia del Río, David Lamelas, Valentina Liernur, Juan Tessi, Karina Peisajovich, Eduardo Navarro, Silvia Gurfein e Alberto Goldenstein, entre outros.

Este é o primeiro ato de um projeto itinerante que também será apresentado no Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo, e na Fundação Iberê Camargo, em Porto Alegre, ao longo de 2023. Cada capítulo vai exibir uma seleção diferente de obras da Colección Oxenford, que, em cada caso, responde a uma proposta curatorial inspirada por um episódio emblemático do contexto cultural local, fortalecendo o diálogo entre os cenários artísticos brasileiro e argentino.

O curso livre de pintura de Ivan Serpa, no MAM Rio, e sua atuação no Grupo Frente são alguns dos pontos de partida do curador Mariano Mayer para a seleção de obras argentinas do primeiro ato apresentado no MAC Niterói. “Percorrendo a noção de influência, este primeiro capítulo descobre uma série de proximidades e rupturas que tal ação significou para a arte contemporânea argentina. Advertimos que a transmissão de experiências e posições entre artistas não formou um sistema linear organizado a partir de atos precursores, mas sim uma estrutura complexa, diferenciada e atemporal”, afirma Mayer. A pintura como matriz e como problema, a cidade e as formas do urbano, os espaços de sociabilidade artística, a literatura e as outras artes, os vínculos afetivos e as formas de desaprendizagem são destacados nesta exposição como chaves para pensar as formas adotadas pelos vínculos de influência na arte contemporânea argentina.

Cada capítulo da exposição contará ainda com uma publicação inédita que apresentará um ensaio de Mayer, ao lado de um texto de um curador da cena local, ambos produzidos exclusivamente para a ocasião: Pablo Lafuente, diretor artístico do MAM Rio, assina o texto sobre as relações entre arte e pedagogia, publicado no contexto do MAC Niterói.

Realizado via Lei de Incentivo à Cultura, o primeiro capítulo da mostra ocupará todos os espaços do MAC Niterói. A expografia conta com painéis planejados por Miguel Mitlag, Sebastián Gordín e Mariana Ferrari, artistas da Colección Oxenford.

Colección Oxenford

A Colección Oxenford apoia, por meio de diferentes iniciativas, o desenvolvimento da cena artística contemporânea argentina. Seu ambicioso programa de aquisições, que durante os dez primeiros anos contou com a seleção da curadora Inés Katzenstein, permitiu reunir uma mostra representativa das diferentes tendências estéticas que dominaram a produção artística contemporânea durante o século XXI, um período excepcionalmente complexo, no qual a arte argentina experimentou transformações fundamentais em suas linguagens e materiais, bem como em suas práticas, imaginários e instituições.

As atividades da Colección Oxenford incluem o desenvolvimento de um programa de bolsas de viagem internacionais, que já beneficiou quase 90 artistas, e que, durante a emergência causada pela pandemia de COVID-19, foi transformado em assistência financeira para mais de 60 nomes. Recentemente, a coleção também esteve envolvida na promoção de reflexões sobre a arte contemporânea argentina, convidando 40 importantes pesquisadores locais para escrever ensaios sobre obras do acervo. A Colección Oxenford também tem sido generosa em sua colaboração com museus e galerias, a quem emprestou trabalhos em inúmeras ocasiões, com o objetivo de contribuir para a divulgação da produção artística argentina contemporânea.

Alec Oxenford

Cofundador da OLX e da letgo, Alec Oxenford é um empresário argentino residente no Brasil. É grande colecionador e membro ativo de comunidades internacionais em prol das artes latino-americanas. Entre 2013 e 2019, dirigiu a Fundación ArteBA. Atualmente, ocupa postos como: membro do Acquisition Committee do MALBA e Membro da Latin American and Caribbean Fund (LACF) do MoMA.

Act.

Fundada em 2017 por Fernando Ticoulat e João Paulo Siqueira Lopes, a Act. preenche diversas lacunas do mundo da arte, em escala global, e está envolvida com agentes de todo o circuito: artistas, colecionadores, galerias, museus e instituições culturais. Tem como missão conectar arte e pessoas a partir do desenvolvimento de consultorias, projetos e publicações. Atua em todas as frentes de criação, curadoria, gestão e produção de projetos de arte para empresas, criando elos entre marcas e seus públicos. Além dos projetos, a Act. aconselha interessados em arte – com coleções recém-iniciadas ou já estabelecidas – em como comprar, gerenciar e catalogar suas obras. Un lento venir veniendo é o primeiro projeto de exposição da Act.

Mariano Mayer

 

Mariano Mayer (Buenos Aires, Argentina, 1971) é poeta e curador independente. Entre seus últimos projetos como curador figuram Táctica Sintáctica. Diego Bianchi (CA2M, Móstoles, 2022), Tiempo produce pintura – pintura produce tiempo. Álex Marco (Espai d’Art Contemporani ‘El Castell’, Riba-roja, 2022), NUNCA LO MISMO, junto a Manuela Moscoso (ARCOmadrid 2022); REMITENTE (ARCOmadrid 2021); PRELIBROS (ARCOmadrid – Casa de América, Madrid, 2021); Azucena Vieites. Playing Across Papers (Sala Alcalá 31, Madrid, 2020); La música es mi casa. Gastón Pérsico (MALBA, Buenos Aires, 2017); En el ejercicio de las cosas, junto a Sonia Becce (Plataforma Argentina–ARCOmadrid 2017. Publicou Fluxus Escrito (Caja Negra, Buenos Aires, 2019); Justus (Ayuntamiento de Léon, 2007) e Fanta (Corregidor, Buenos Aires, 2002). Dirigiu o programa em torno da arte argentina: Una novela que comienza (CA2M, Móstoles, 2017).

 

SERVIÇO

Un lento venir viniendo – Capítulo I
Local: MAC Niterói – Mirante da Boa Viagem, s/nº – Boa Viagem, Niterói – RJ, 24210-390
Período: 19 de novembro a 26 de fevereiro de 2023
Horários: De terça a domingo, das 10h às 18h
Classificação indicativa: Livre
Ingressos: Inteira (R$ 12,00); Meia (R$ 6,00)
A bilheteria encerra suas atividades 30 minutos antes do horário de fechamento do espaço
expositivo para mais informações, visite: http://www.macniteroi.com.br/

 

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Nutricionista destaca os benefícios da carne suína

Rica em proteínas, vitaminas e minerais, corte é aliado da alimentação saudável

 

São Paulo, 16 de novembro de 2022 — A carne suína tem conquistado cada vez mais consumidores que buscam uma alimentação balanceada e saudável em suas refeições. Em 2024, de acordo com as previsões do Ministério da Agricultura, Pecuária e Abastecimento (MAPA), a carne de porco deve ganhar market share, atingindo 16% da quota de mercado.

 

Incrivelmente versátil, sempre há um corte que pode agradar aos diferentes paladares. Para explicar, os benefícios para a alimentação, a nutricionista e coordenadora de P&D da Swift, Lilian Petri, lista cinco vantagens para incluir a carne suína no prato.

 

1- É baixa em calorias

Ao contrário do que muitos pensam, a carne suína não possui por si só muitas calorias. Assim como as outras carnes, a suína possui cortes mais magros, com quantidades reduzidas de calorias, que podem fazer parte do cotidiano alimentar, explica Lilian Petri. “Por exemplo, em 100g de filé mignon suíno há apenas 109kcal, na versão bovina há 142kcal. No peito de frango há 119kcal em 100g e 170kcal em 100g de salmão”, complementa.

 

2- Ajuda no funcionamento do corpo

A carne suína, também considerada carne vermelha contribui para o bom funcionamento do corpo. Lilian Petri ressalta que além da importância da escolha por um corte magro, é ideal apostar em preparos sem frituras, como carne grelhada, cozida ou assada.

 

3- Melhora a pele e o cabelo

Segundo a nutricionista, a carne suína é rica em vitaminas do complexo B, que auxiliam a conversão de alimentos em energia e melhoram aspectos da aparência física, como saúde da pele e do cabelo.

 

4- Fortalece o sistema imunológico

A nutricionista, Lilian Petri, revela que a carne suína também é rica em zinco e potássio, que auxiliam na prevenção de doenças. “O Zinco funciona como uma barreira protetora para o sistema imunológico prevenindo contra infecções e acelerando a cicatrização de lesões. Além disso, é rica em potássio, que regula os níveis de sódio no corpo, auxiliando no controle da pressão arterial.”, afirma Lilian.

 

5- Possui cortes com baixo colesterol

O colesterol é uma substância de origem quase que exclusivamente animal e é um componente vital para todas as células do organismo. E o alto nível desse elemento na carne suína é outro mito desmistificado. A quantidade de colesterol presente em 100g de lombo suíno é de 55mg, mesmo teor encontrado em 100g de patinho bovino. É encontrado 58,7mg em 100g de peito de frango e 53mg em 100g de salmão.

 

Confira abaixo três destaques do portfólio e três receitas para testar e incluir a carne suína na sua rotina.

 

Lombo Suíno Temperado Swift
Um corte magro, saudável e de muita qualidade, o Lombo Suíno Temperado Swift é ideal para quem busca uma alimentação equilibrada no dia a dia, sem abrir mão da praticidade. Muito saboroso, vem com temperos naturais e pronto para assar e servir.

 

 

Carne Moída Suína Swift
Produzida a partir de pernil suíno, a Carne Moída Suína Swift tem teor médio de gordura de 13%. Deliciosa e muito simples de preparar, pode fazer parte de recheios, refogados e também do tradicional molho Bolonhesa, cuja receita original leva este tipo de carne. Congelada individualmente em embalagem abre fácil para maior praticidade.

 

Picanha Suína Temperado Swift
Proveniente de animais com garantia de origem, a Picanha Suína Temperada é um corte muito macio e delicioso. Fácil de preparar, vem com temperos naturais e pronta para ser assada ou preparada no churrasco para a família e amigos.

 

 

 

Picanha suína na brasa com farofa cítrica de limão

(Rendimento: 4 porções)

 

Ingredientes:

• 1 peça de Picanha Suína Premium Swift

• 1 colher (sopa) de Tempero para Suínos Swift

• 2 xícaras (chá) de Farofa Tradicional Swift

• Raspas de 1 limão tahit

• Raspas de 1 limão siciliano

 

Modo de preparo:

1. Tempere a picanha dos dois lados e ponha na brasa por 20 minutos de cada lado ou até chegar ao ponto desejado

2. Em uma vasilha, misture a farofa tradicional com as raspas de limão

3. Sirva com a picanha suína fatiada

 

Dica: Para complementar o prato sirva com um molho vinagrete.

 

Hambúrguer suíno

(Rendimento: 2 porções)

 

Ingredientes:

• 500g de Carne Moída Suína

• 1 colher (sopa) de Cebola Picada Swift

• 1 colher (chá) de Alho Picado Swift

• Sal a gosto

• Mix de Pimentas Swift a gosto

• Folhas de alface a gosto

• Pão de hambúrguer

 

Modo de preparo:

1. Misture a carne moída suína com a cebola e o alho

2. Faça bolas de aproximadamente 250g

3. Tempere com sal e pimenta

4. Aqueça uma chapa ou frigideira, com um fio de azeite e frite os hambúrgueres até o ponto desejado

5. Corte os pães ao meio e toste levemente no forno a 210ºC por 5 minutos

6. Monte o hambúrguer com a alface, a carne e sirva

 

Dica: Sirva com molhos de sua preferência.

 

Filé Mignon suíno com crosta de mix de pimentas e legumes salteados

(Rendimento: 4 porções)

 

Ingredientes:

Para o filé:

• 1 peça de Filé Mignon Suíno Swift

• 1 colher (sopa) de Alho Picado Swift

• 4 colheres (sopa) de molho de soja

• 2 cebolas em pétalas

• Sal a gosto

• Mix de Pimentas Swift a gosto

 

Para os legumes:

• 300 g de Brócolis Swift

• 300 g Cenoura Baby Swift

• Azeite de oliva a gosto

• Sal a gosto

• Mix de Pimentas Swift a gosto

 

Modo de preparo:

Filé:

1. Em uma vasilha coloque a peça de carne, alho, molho de soja, sal e pimenta moída. Deixe

marinando por 30 minutos.

2. Sobre uma tábua, coloque o mix de pimentas sem moer e amasse levemente com a faca,

apenas para quebrar. Pressione um lado da carne sobre as pimentas para formar uma crosta.

3. Em uma assadeira coloque as pétalas de cebola no fundo e posicione a carne por cima.

Coloque a marinada junto da carne e feche a assadeira com papel alumínio. Leve ao forno a

180°C por 30 minutos. Retire o papel e volte ao forno por mais 15 minutos ou até que esteja

dourado.

 

Legumes:

1. Em uma frigideira bem quente, coloque um fio de azeite e doure a cenoura, os brócolis e a

cebola.

2. Tempere com sal e pimenta e sirva junto com a carne.

 

Sobre a Swift

Criada em 1855, nos Estados Unidos, a Swift é fruto da ideia visionária de Gustavus F. Swift, que revolucionou a maneira como a carne era processada, distribuída e comercializada. Em 2007 a empresa foi adquirida pela JBS, ganhou força e visibilidade, a partir de uma estratégia de negócio inovadora: a criação de canais de venda próprios, sem a necessidade de intermediários para chegar ao consumidor final. Essa inovação permite que a Swift tenha o controle total de sua cadeia produtiva, desde a escolha do animal até o rigoroso controle de temperatura no transporte e na exposição no ponto de venda.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 








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Secretaria do Clima de Niterói realiza plantio de mudas e conscientização ambiental durante campeonato de vôlei


A Secretaria Municipal do Clima de Niterói realizou, nesta quarta-feira (16), mais uma ação dentro do plano de implementar iniciativas para neutralização de carbono em vários pontos da cidade. Aproveitando a realização do campeonato brasileiro sub-21 e adulto de vôlei de praia, em Icaraí, aconteceu um plantio de mudas com atletas e representantes da Confederação Brasileira de Vôlei, da Secretaria do Meio Ambiente, Recursos Hídricos e Sustentabilidade e voluntários do projeto de restauração ecológica do Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES), que está restaurando mais de 203,1 hectares de diferentes fitofisionomias da Mata Atlântica na cidade.

Durante o  campeonato que vai  até o próximo domingo  a secretaria ainda irá  realizar palestras de educação ambiental/climática para crianças e jovens do Projeto Viva Vôlei  que serão ministradas pelo  Secretário do Clima Luciano Paez  e técnicos da secretária do Clima e de Meio ambiente Recursos Hídricos e Sustentabilidade e em seguida coleta de resíduos no entorno da arena do campeonato na praia de Icaraí .

O Programa Social de Neutralização de Carbono está sendo implementado de forma gradativa em toda a cidade, tendo por objetivo envolver todo cidadão no debate e na realização de ações concretas de redução de emissões de gases de efeito estufa.

“Vários projetos estão sendo estruturados por meio do programa, e o piloto será o de Neutralização de Carbono Comunitário. O Projeto de Neutralização de Carbono Comunitário tem a finalidade de promover o debate acerca das mudanças climáticas debate este que está conectado a um objetivo superior, que são os Objetivos do Desenvolvimento Sustentável (ODS) estabelecidas pela Organização das Nações Unidas (ONU). Os jovens e desportistas  são multiplicadores dentro de suas áreas , e esse tipo de trabalho é muito importante e simbólico  dentro do contexto  ”, destaca o secretário.

Entre as ações práticas na cidade , dentre outras coisas são  realizadas palestras para explicar e citar as principais fontes de emissão de GEE dos 3 setores (energia, transporte e resíduos) para a sociedade e  escolas sobre a  quantidade de carbono emitida, adaptação e compensação dos gases de efeito estufa; e realização sistemática de  plantio de mudas para a compensação dos gases emitidos .

 

 

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Prefeitura de Niterói realiza Workshop sobre Regularização Fundiária 

Iniciativa é destinada a servidores de várias secretarias da administração municipal

A Prefeitura de Niterói realiza, durante o mês de novembro, um Workshop sobre Regularização Fundiária. A atividade é uma parceria da Secretaria Municipal de Habitação e Regularização Fundiária (SMHRF) com a Escola de Governo e Gestão (EGG), da Secretaria de Planejamento, Orçamento e Modernização da Gestão (SEPLAG), e é destinada a servidores municipais e convidados. O workshop aborda o diagnóstico obtido pelo Plano de Regularização Fundiária Sustentável.

O secretário municipal de Habitação e Regularização Fundiária, Roberto Fernandes Jales, o Beto da Pipa, destacou que a ideia surgiu em razão do Dia Mundial das Cidades, comemorado em 31 de outubro, e do Dia do Urbanismo, que foi celebrado no último dia 8.

“Para comemorar essas datas, a SMHRF iniciou um Workshop sobre o Plano de Reurb do município, com a participação de diversas secretarias do governo. O objetivo é nivelar os conhecimentos, otimizar procedimentos e criar sinergia entre os diversos órgãos da administração de forma a diminuir o tempo de concessão do tão sonhado título de propriedade”, ressaltou o secretário de Habitação.

A diretora da Escola de Governo e Gestão (EGG), Isabela de Jesus, afirmou que um dos objetivos é fortalecer o alinhamento dos servidores com as demandas prioritárias da população de Niterói.

“Este alinhamento ocorre conforme foi pactuado nos nossos instrumentos de planejamento e gestão municipal. Nessa parceria com a Secretaria de Habitação, apresentaremos os principais pontos e a importância do Plano de Regularização Fundiária Sustentável para a nossa cidade e para a população niteroiense. É um passo fundamental para que os agentes públicos possam compreender a relevância do tema e se envolver ainda mais com a iniciativa”, disse Isabela de Jesus.

O workshop prossegue nos dias 16, 22 e 24 de novembro. Participam dos encontros servidores da Procuradoria Geral do Município (PGM); Secretaria Municipal de Habitação e Regularização Fundiária (SMHRF); Secretaria Municipal de Fazenda (SMF); Secretaria Municipal de Urbanismo e Mobilidade Urbana (SMU); Secretaria Municipal de Obras (SMO – UGP/BID); Secretaria Municipal de Assistência Social e Economia Solidária (SMASES); Secretaria Municipal de Defesa Civil e Geotecnia (SMDCG); Secretaria Municipal de Participação Social (SEMPAS); Secretaria Municipal de Direitos Humanos (SMDH); Secretaria Municipal de Planejamento (SEPLAG); Empresa Municipal de Moradia, Urbanização e Saneamento (EMUSA) e representante da Federação das Associações de Moradores de Niterói (FAMNIT).

Fotos: Alex Ramos

 

 

 

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Emerson Bruno lança a canção intimista “Quarto Escuro” com a participação do Ministério Imersão

Emerson Bruno lançou seu mais novo projeto musical, na ultima sexta-feira (11), em todas as plataformas digitais. Com a participação especial do Ministério Imersão, a canção “Quarto Escuro” é uma composição do pastor e cantor Wanderson Sodré, líder do grupo.

Emerson conheceu a canção em 2018 quando produziu um projeto musical da banda e revela que sempre teve o desejo de gravá-la. Apesar de não ter sido escrita por Bruno, “Quarto Escuro” sempre tocou em seu coração de uma maneira muito especial.

– Ela fala comigo de um jeito diferente porque eu fui criado dentro da igreja e foi lá dentro que o Senhor me encontrou. Pode parecer estranho, mas eu tenho certeza que existe muita gente ainda hoje que passa pelo que eu passei. Então, eu queria poder espalhar isso e dizer pra quem se sente em um “Quarto Escuro” ou até pra quem ainda está num “Quarto Escuro” que existe luz e que Jesus é a própria luz – declara Emerson.

Wanderson Sodré conta que a inspiração para a música surgiu de um devocional baseado no texto de Mateus 4:16 – “O povo que estava sentado em trevas viu uma grande luz; sim, aos que estavam sentados na região da sombra da morte, a estes a luz raiou”.

– Deus ministrou muito ao meu coração que todos éramos como “quartos escuros” antes de Jesus entrar lá. Daí veio a composição! Gravar essa nova versão com o Emerson foi emocionante e ao mesmo tempo edificante, pois o Senhor nos visitou no estúdio. O Emerson não conteve as lágrimas e eu fui muito marcado por isso – conta Sodré.

A produção musical da collab com o Ministério Imersão ficou por conta do próprio Emerson Bruno. Com uma vasta experiência, o artista detalhou o processo de concepção de seu novo single.

– Eu já havia gravado um Reels no Instagram dividindo vozes comigo mesmo e um piano. Só que, como eu choro sempre que falo sobre o assunto, resolvi deixá-la um pouco mais clássica e inserimos uma orquestra de cordas. Então, gravei as guias da canção, depois meu amigo Adelso Freire arranjou e gravou as cordas e por fim eu pedi ao amigo Matheus DuValle para substituir meu piano por um piano mais habilidoso e um timbre de armário. Ficou lindo demais! – comemora o produtor musical.

“Quarto Escuro” também contou com a gravação de um videoclipe disponível no canal oficial do cantor Emerson Bruno no YouTube. Com direção de Rafael Pessin, as imagens intimistas foram gravadas no escritório do Bandeira 2, empresa de audiovisual do diretor. Antes de encerrar o ano, Emerson Bruno prometeu uma novidade para o público: o lançamento de uma canção agradecendo a Deus pelo ano e por tudo que Ele tem realizado.
Quarto Escuro - Emerson Bruno Feat Ministério Imersão

 
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Artista plástica e fotógrafa carioca Andréa Brêtas apresenta a exposição “Tudo Mais Entre Nós”

Artista plástica e fotógrafa carioca Andréa Brêtas apresenta a exposição “Tudo Mais Entre Nós”, com obras pictóricas e técnicas mistas, que tratam das relações humanas e dos ‘nós’ que existem no caminho
 A  mostra, que  imprime no espectador a mensagem da artista, tem curadoria da Tartaglia Arte no Centro Cultural Correios RJ

“TUDO MAIS ENTRE NÓS” é a nova exposição individual da artista plástica e fotógrafa carioca Andréa Brêtas, com pinturas no estilo aguado de tinta acrílica em canvas e alumínio, e uma instalação, onde trata das relações humanas e dos ‘nós’ que existem no meio do caminho, dos impasses e das dificuldades, mas também da serenidade e da leveza que aguardam depois da passagem por esses nós desfeitos.

“Tudo Mais Entre Nós” fala do antes e do depois, mas da importância de passar por esse meio do caminho, como um prisma onde a luz incide e se abre em sete cores. Quando falamos das obras pictóricas de Andréa Brêtas, falamos da forma específica com que se relaciona com a sua época e imprime essa época, com seus conflitos e contradições.

A mostra tem curadoria de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez, da Tartaglia Arte di Roma, no Centro Cultural Correios RJ, a partir de 10 de novembro.

A corda e o espaço

“O espaço inteiro é uma corda bamba
E navego nos passos de uma rede de algodão
Descalça em nuvens.
E, como que desprendida do que sou
Em um amanhã sem endereço
De estradas
Perdidas,
Desfaço o que me marca o corpo
O som que se enrosca no dorso do tempo”

(Paula Albuquerque)

SOBRE ANDRÉA BRÊTAS

Carioca, radicada em Petrópolis desde 1992.
Formada em Direito, logo percebeu que não iria encontrar realização plena no mundo jurídico. Sua alma sempre buscou as artes. Com pinturas e esculturas realizou exposições dentro e fora do Brasil, comercializando obras para vários cantos do mundo. Na fotografia, artistas como Brooke Shaden, Danny Bittencourt, Sue Bryce e Flora Borsi atuam como inspiração e parte da formação acadêmica que acumulou através de inúmeros cursos e workshops aqui e no exterior. Na pintura, os clássicos Kandinsky, Miró, Pollock e mais Luís Áquila, Daniel Senise entre outros.
Sua pesquisa artística busca a exposição do interior feminino como foco e, para isso, faz uso da escultura, da pintura e da fotografia como ferramentas incessantes de expressão pessoal e demonstração de sentimentos.

Instagram: @andrea_bretas
Facebook: https://www.facebook.com/andreacbretas

EXPOSIÇÕES

. Exposição coletiva de NFTs na World Art Dubai, Dubai , 2022.
. Exposição coletiva na Fábrica Bhering no Centro – RJ, 2022
. Exposição coletiva na Sala José Cândido de Carvalho em Niterói – RJ, 2021.
. Exposição coletiva no Centro Cultural dos Correios no RJ.
. Bienal Européia e Latino Americana de Arte Contemporânea, 2021.
. Exposição Coletiva no Espaço Cultural Correios em Niterói.
. Bienal Européia e Latino Americana de Arte Contemporânea, 2021.
. Exposição Coletiva na Hamptons Fine Art Fair em Nova York, EUA, 2021.
. Exposição coletiva na Saphira & Ventura Art Design Architecture em Nova York, EUA, 2021.
. Exposição Individual “Sombras”no Coletivo BB Artes Visuais no RJ, 2021.
.Exposição coletiva na Art Lab Gallery, em São Paulo, SP, 2021.
. Exposição coletiva no 6o Circuito Arte Búzios – Búzios, RJ, 2021
. Exposição coletiva no Coletivo BB Artes Visuais no RJ, 2020.
. Exposição individual “Volte a ser feliz” no Espaço Bauhaus, Petrópolis – RJ, 2019.
. Exposição individual “Era uma vez num sonho” no Espaço Bauhaus, Petrópolis – RJ, 2019.
. Participação premiada no Brasília Photo Show – International Festival of Photography – Brasília – DF, 2019.
. Exposição coletiva na Casa da Princesa Isabel – Master Casa de Natal, Petrópolis – RJ, 2019.
. Participação premiada no Brasília Photo Show – Internacional Festival of Photography – Brasília – DF, 2018.
. Exposição coletiva na Art Expo em Nova York, EUA, 2012.
. Exposição individual “Fêmina” no Centro Cultural Raul de Leoni – Petrópolis – RJ, 2010.

PRÊMIOS

. Prêmio Medalha de Ouro Brasília Photo Show Edição: 2021 Categoria:
Infantil Foto: Twins

. Prêmio Estatueta Prêmio máximo da categoria Brasília Photo Show
Edição: 2021 Categoria: infantil Foto: Helena e Elisa

. Prêmio Menção Honrosa Galeria Promissores Brasília Photo Show
Edição: 2019/2020 Categoria: Retrato de pessoas Foto: Gêmeas até a
eternidade

. Prêmio Menção Honrosa Galeria Promissores Brasília Photo Show
Edição 2019/2020 Categoria: Street View Foto: Piedade

. Prêmio Menção Honrosa Galeria Promissores Brasília Photo Show
Edição 2018/2019 Categoria: Randômica Foto: Himbas

SOBRE A TARTAGLIA ARTE

A Tartaglia Arte foi fundada em 1950 como um estúdio de pintura pelo artista Piero Tartaglia, então conhecido como Piery. Após alguns anos, criou um ponto de referência e encontro cultural com outros artistas e jovens talentos onde, sob a orientação do Mestre, desenvolveram seu estilo pessoal. A paixão avassaladora de Tartaglia  pela expressão pictórica com explosões de cor pura e contrastes violentos que tornam a tela viva, deu vida à Escola do Disgregacionismo.  Posteriormente fundou as Galerias, para exposição permanente de seus trabalhos e os de seus alunos, e que hoje são dirigidas pelo filho Riccardo.

O amor pela arte e uma visão cultural ampla são as peculiaridades deste grande artista, e representam sua herança moral e espiritual. Herança que continua sendo representada por Riccardo Tartaglia, que trabalha com a mesma seriedade e tenacidade na propagação da arte, através de exposições e eventos internacionais. Mas tudo com a assinatura de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez (Membro da Academia de Belas Artes do Rio de Janeiro e Embaixatriz Cultural com Honoris Causa, pela Assembleia Legislativa de Santa Catarina – Honra da Arte de Florianópolis), o que confere um atestado de credibilidade e sensibilidade criativa.

Site: tartagliaarte.org

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte

SERVIÇO

Exposição: “Tudo Mais Entre Nós!”

Artista: Andréa Brêtas

Instagram: @andrea_bretas

Curadoria: Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia

Abertura: 10 de novembro de 2022 às 17h

Visitação: 10 de novembro de 2022 a 06 de janeiro de 2023

Realização: Tartaglia Arte e Centro Cultural Correios RJ

Site: www.tartagliaarte.org

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem

Instagram: @_paula_r_soares

Local: Centro Cultural Correios RJ –  3º andar – Salas B e C

Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro – RJ

Tel: (21) 2253-1580

De terça a sábado, das 12h às 19h

Entrada: gratuita
Classificação: livre

Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção a Rua da Alfândega); ônibus (saltar em
pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na
Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio
Branco/Uruguaiana).
Informações: (21) 2253-1580 / E-mail: centroculturalrj@correios.com.br
A unidade conta com acesso para pessoas cadeirantes e limita a quantidade de visitantes, visando a não
aglomeração.

Crédito das fotos:

Fotos com a artista Andréa Brêtas – crédito Georgia Nolasco
Fotos das  obras – crédito Andréa Brêtas

 

Publicado em

Almir Reis apresenta a exposição ’20 Anos’

Almir Reis apresenta a exposição ’20 Anos’, retrospectiva de sua trajetória artística, trazendo, entre outros trabalhos, as famosas piscinas e sua arte plural, com curadoria da Tartaglia Arte
 
 
 
A mostra mistura pintura e fotografia, recursos tecnológicos e arquitetônicos, a partir do dia 10 de novembro, no Centro Cultural Correios RJ.
 
 
 
 
O pintor e fotógrafo Almir Reis apresenta a exposição “20 Anos”, trazendo uma retrospectiva de sua trajetória artística, baseada em uma arte plural, recursos tecnológicos e arquitetônicos, em cores ou em preto e branco, mostrando o cenário carioca, formas geométricas e as piscinas, que convidam a um mergulho em seu trabalho.
 
 
Com curadoria da Tartaglia Arte, Almir Reis exibe suas inspirações, que passam pela pop art, colagens e mix-mídia, deixando a interpretação livre para o espectador, a partir do dia 10 de novembro, no Centro Cultural Correios RJ.
 

“Na casa da minha avó materna havia na sala um quadro, eu frequentava a casa e ele sempre me atraía para duas coisas que amo: arte e arquitetura. Ela morava numa pequena cidade no interior da Bahia, onde fazia muito calor. Eu achava aquela imagem refrescante . Eu tinha apenas 11 anos e era o meu primeiro contato com um print do artista inglês David Hockney. Quando adulto, depois de ter maior contato com museus e galerias, já tinha ingressado nas artes através da fotografia,  o que, diga-se de passagem, me abriu as portas para o mundo, onde pude, com muito amor, mostrar as paisagens lindas do nosso Brasil . 


 
Um dia, em um museu na Europa, eu me vi diante do quadro original, onde me veio uma carga emocional muito forte ligado a minha infância . O meu subconsciente  havia guardado aquela imagem em algum lugar do cérebro , que veio à tona contemplando essa obra . A partir daí, comecei a percorrer toda a inspiração do artista. Creio que todo artista surge inspirado em outros artistas , nem que seja de forma inconsciente. 
 
 
Sempre fui amante da Pop Art , de colagens e da arte plural, como colagens e mix-mídia ( técnica mista ) . Sinto que essa mostra me leva a uma história da minha vida, minhas inspirações , trazendo nessa retrospectiva de 20 anos, desde o início com as fotografias do cenário carioca, um brinde ao olhar de todos, passando por geométricos , algo mais visual e matemático , e pousando nessas piscinas, algo refrescante, prazeroso e social . Tento fazer da minha arte universal, onde minhas paisagens podem significar o Rio, ou Palm Springs ou até o nordeste brasileiro, deixo a critério do espectador. Tenham um bom “ mergulho “ na minha arte”

 
 
SOBRE ALMIR REIS
 
 

Almir Reis, fotógrafo e pintor, brasileiro, de São Paulo, atualmente divide o seu tempo entre o Rio de Janeiro e Lisboa.
Inquieto e criativo, adora testar novas experiências em montagens, colagens, cores e reproduções, desenvolvendo a imagem, atingindo um resultado sensível e de identidade autoral.

Iniciou o seu trabalho fotográfico em 2000. Cursou pintura no Parque Lage, Rio de Janeiro. Hoje tem em seu currículo exposições em diversas partes do mundo, como Munique, Paris, Tóquio, Buenos Aires, Washington, Paquistão, São Paulo e Rio de Janeiro.

Agora, com a série “Mergulhos“ e “Piscinas”, os trabalhos que misturam pintura com fotografia Almir explora imagens e ângulos, adicionando recursos tecnológicos e arquitetônicos, provocando resultados inusitados e instigantes – inventando e reinventando.

Exposições

2018
Noto Galeria, Lisboa, Portugal

2017
Artigo Feira de Arte

2016


Insólito Boutique Hotel, Búzios, Brasil – “Intervenções”.

2014


Artigo Feira de Arte Contemporânea – Rio de Janeiro, Brasil

2012


“Brazil-Pakistan – The View of the Other” – Embaixada do Brasil, Islamabad, Paquistão.

2011


“Exposição de Arte Contemporânea” – Insólito Hotel Boutique, Búzios, Brasil
“Rio, Passado e Presente” – Museu da  Chácara do Céu, Rio de Janeiro, Brasil

2010

“Brasília 50 Years” – Embaixada do Brasil , Islamabad, Paquistão
“Love Rio” – Khaas Art Gallery, Islamabad, Paquistão
“Love Rio” – Espace Pierre Cardin, Paris, França

2008

“Almir Reis – Love, Brazil” – Fine Art & Artists, Washington DC, USA
“Love Rio” – Galeria Nota, La Paz, Bolivia

2007

“Metropolis” -Galeria  Ritz Bibi , São Paulo, Brasil
“Rio de Janeiro” – Centro Cultural Borges, Buenos Aires, Argentina

2006

“São Sebastião do Rio de Janerio” – Centro Cultural Correios, Rio de Janeiro, Brasil
“Metropolis” – Metrô de  São Paulo , São Paulo, Brasil
“Almir Reis” – Galeria do Ateliê, Rio de Janeiro, Brasil

2005

“Rio de Janeiro” – Instituto Arte Clara, Rio de Janeiro, Brasil
“Rio de Janeiro” – Fujiya Gallery, Tokyo, Japão.
“ Rio Panorâmico” – Galeria Ritz Bibi, São Paulo, Brasil

2003


“Rio, Passado Presente” – Centro Cultural Correios, Rio de Janeiro, Brasil

2001

Instituto dos Arquitetos do Rio de Janeiro, Brasil
“Tribute to New York City”, Galeria Café, Rio de Janeiro, Brasil
“Com os Braços Abertos” -Centro Cultural  Laura Alvim, Rio de Janeiro, Brasil

2000

“Rio de Janeiro” – Elter TennisClub, Munich, Alemanha

 
 
 
SOBRE A TARTAGLIA ARTE

A Tartaglia Arte foi fundada em 1950 como um estúdio de pintura pelo artista Piero Tartaglia, então conhecido como Piery. Após alguns anos, criou um ponto de referência e encontro cultural com outros artistas e jovens talentos onde, sob a orientação do Mestre, desenvolveram seu estilo pessoal. A paixão avassaladora de Tartaglia  pela expressão pictórica com explosões de cor pura e contrastes violentos que tornam a tela viva, deu vida à Escola do Disgregacionismo.  Posteriormente fundou as Galerias, para exposição permanente de seus trabalhos e os de seus alunos, e que hoje são dirigidas pelo filho Riccardo.

O amor pela arte e uma visão cultural ampla são as peculiaridades deste grande artista, e representam sua herança moral e espiritual. Herança que continua sendo representada por Riccardo Tartaglia, que trabalha com a mesma seriedade e tenacidade na propagação da arte, através de exposições e eventos internacionais. Mas tudo com a assinatura de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez (Membro da Academia de Belas Artes do Rio de Janeiro e Embaixatriz Cultural com Honoris Causa, pela Assembleia Legislativa de Santa Catarina – Honra da Arte de Florianópolis), o que confere um atestado de credibilidade e sensibilidade criativa.

Site: tartagliaarte.org

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte

 
 
 
SERVIÇO

Exposição: “20 Anos”

Artista: Almir Reis

Instagram: @almirreisarte

Curadoria: Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia

Abertura: 10 de novembro de 2022 às 17h

Visitação: 10 de novembro de 2022 a 06 de janeiro de 2023

Realização: Tartaglia Arte e Centro Cultural Correios RJ

Site: www.tartagliaarte.org

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem

Instagram: @_paula_r_soares

Local: Centro Cultural Correios RJ –  3º andar – Salas A, 1 e 2

Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro – RJ

Tel: (21) 2253-1580

De terça a sábado, das 12h às 19h

Entrada: gratuita
Classificação: livre

Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção a Rua da Alfândega); ônibus (saltar em
pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na
Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio
Branco/Uruguaiana).
Informações: (21) 2253-1580 / E-mail: centroculturalrj@correios.com.br
A unidade conta com acesso para pessoas cadeirantes e limita a quantidade de visitantes, visando a não
aglomeração.

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Melinda Garcia abre exposição e lança livro homônimo, “La Chair de l’Univers”









Melinda Garcia abre exposição e lança livro homônimo, “La Chair de l’Univers”, trazendo a diversidade da consciência através da arte,  com curadoria da Tartaglia Arte
 
 
 
A mostra expõe a inquietação criativa da artista, onde a arte é viva e está sempre em movimento, a partir de 26 de novembro, no Espaço Cultural Correios Niterói, RJ.
 
 
 
Melinda Garcia apresenta a exposição “La Chair de L’Univers”, com curadoria da Tartaglia Arte, dando continuidade à mensagem impressa em sua última mostra, ‘Imortal: Arte, Alma e Futuro’, trazendo obras que transmitem sua inquietação criativa, onde a arte é viva, se movimenta e está sempre se recriando, se comunicando com o artista e os observadores. “La Chair de l’Univers”  é a rede que une as forças fundamentais do Universo e, finalmente, reconcilia a Ciência com a Religião.


A mostra tem título homônimo à versão em francês de ‘La Chair de l’Univers’, a ser lançada esse mês, em versão digital, de seu livro ‘Holomovimento: Espelho D’Alma’, onde a importância da dinâmica orgânica do Holomovimento (conceito do físico David Bohm) recai sobre as teorias similares de T. de Chardin – “a vida não trabalha seguindo um fio isolado, ela empurra para diante toda sua trama ao mesmo tempo”.

 
“Com Melinda uma nova geração do criador aparece: aquele que abre a visão do real, que conjuga o olhar e o espírito, a beleza e a força, a harmonia e a consciência. É uma arte que integra e une. Nela reside uma linguagem nova e fascinante que leva a ver o universo e a si mesmo com novos olhos”. (Random, França)
 
 
A abertura da  exposição e o lançamento do livro acontecem no dia 26 de novembro, a partir das 13h, no Espaço Cultural Correios Niterói, RJ, onde poderá ser visitada até o dia 14 de janeiro de 2023.
 
 
 

La Chair de L’Univers por Melinda Garcia



Estamos admirados com a grande diversidade na qual a consciência pode ser hoje examinada, objeto desta exposição La Chair de L’Univers, cujo cunho é científico.

Eu volto ao ano de 2001 quando publiquei o meu primeiro livro Espelho d’Alma, trazendo os conceitos da física moderna para os elementos subjetivos da inteligência. Nele analiso diferentes estados do ser e da consciência indo ao nível da iluminação através da observação de obras ilustres de gênios da pintura contemporânea, com comentários multidisciplinares de teorias de cientistas e intelectuais da cultura moderna. O livro na versão francesa leva o título desta exposição La Chair de L’Univers.

Sim, através da arte eu construí o que até hoje os físicos não acertaram, uma teoria quântica gravitacional da psique: a que a mente opera; sim, é preciso que haja uma inteligência, um corpo; isto é, uma esfera em que reproduzimos os mesmo processos do Universo.

Como o subconsciente nos afeta a ir até ao estado de iluminação transcendente! No senso interior de autoconsciência e auto consistência está a filosofia do cérebro. Temos uma nova teoria do sono e do sonho, onde a psique ou alma, pela não dualidade, tece a própria iluminação.  

Dentre vários outros exemplos de entrelaçamento quântico comprovados no livro em questão, o mais famoso modelo de spooky action à distância é o da Transfiguração. Sim, neste evento Jesus, após se transfigurar em luz, colapsar em fótons, aparece visto simultaneamente no presente, em tempo real e dialogando com os antepassados, quebrando assim as barreiras do tempo! Devemos antes lembrar que ele andou sobre o mar, gravitar faz parte desta teoria. Foi ele o único que deu prova da sua Luz, pois os outros exemplos são apenas singularidades nuas.

A metafísica avança pela experiência de viver e ser a gravitação quântica, ter a visão do real para o qual é preciso elevar o nível da consciência, o que nos aproxima de Deus quem criou este aparato mental perfeito que nos torna matéria e carne infinita do Universo Infinito.  

7/11/2022

Melinda Garcia

 

 
Sobre a artista


Escultora, pintora e escritora, ingressou no universo da arte aos 7 anos, com aulas na Escolinha de Arte da UFRJ. Aos 16 anos, frequentou aulas de desenho  no Parque Lage e, em seguida, passou a dedicar-se às  esculturas  com afinco . Convidada a levar suas esculturas à Construtora Gomes de Almeida Fernandes, foi quando começou  sua carreira profissional, produzindo mais de 50 obras de grande porte para jardins, halls e espaços públicos no Rio de Janeiro, São Paulo e Minas Gerais,  como  a obra “Velocidade , Alma e Emoção”, com 5 metros, em bronze, instalada no Parque Ibirapuera.  Além de produzir para coleções particulares,  como “Flamingos” , em  bronze, com  3 metros, na Casa Roberto Marinho.
Na busca de identidade própria, trafegou por quatro diferentes fases, sendo a última a orgânica , visceral; movimento que fundou e lançou no I Congresso Holístico Internacional,  em Brasília, 1987,  e em exposição, em 1988, na Galeria Aktuel, RJ. Em 2017, foi  premiada na Bienal – ARTE FLORENCE BIENNALE. É palestrante e autora do livro “Holomovimento: Espelho d’Alma”  e  “The Unified Theory”,  uma abordagem multi e transdisciplinar . Recentemente, expôs no Centro Cultural Correios RJ, com  uma individual do tema  “Imortal: Arte , Alma e Futuro”.

Instagram: @melinda_garcia_escultora


Sobre a Tartaglia Arte

A Tartaglia Arte foi fundada em 1950 como um estúdio de pintura pelo artista Piero Tartaglia, então conhecido como Piery. Após alguns anos, criou um ponto de referência e encontro cultural com outros artistas e jovens talentos onde, sob a orientação do Mestre, desenvolveram seu estilo pessoal. A paixão avassaladora de Tartaglia  pela expressão pictórica com explosões de cor pura e contrastes violentos que tornam a tela viva, deu vida à Escola do Disgregacionismo.  Posteriormente fundou as Galerias, para exposição permanente de seus trabalhos e os de seus alunos, e que hoje são dirigidas pelo filho Riccardo.


O amor pela arte e uma visão cultural ampla são as peculiaridades deste grande artista, e representam sua herança moral e espiritual. Herança que continua sendo representada por Riccardo Tartaglia, que trabalha com a mesma seriedade e tenacidade na propagação da arte, através de exposições e eventos internacionais. Mas tudo com a assinatura de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez (Membro da Academia de Belas Artes do Rio de Janeiro e Embaixatriz Cultural com Honoris Causa, pela Assembleia Legislativa de Santa Catarina – Honra da Arte de Florianópolis), o que confere um atestado de credibilidade e sensibilidade criativa.

Site: tartagliaarte.org

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte
 
 
SERVIÇO
Exposição: La Chair de l’Univers
Artista: Melinda Garcia
Curadoria: Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez
Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte
Abertura: 26 de novembro de 2022 das 13h às 18h
Visitação: 28 de novembro de 2022 a 14 de janeiro de 2023
Local: Espaço Cultural Correios Niterói
Av. Visconde de Rio Branco, 481 – Centro – Niterói/RJ
Tel: (21) 2503-8550
De segunda a sexta, das 11h às 18h e sábado,  das 13h às 17h
Entrada: gratuita
Classificação: livre
Assessoria de imprensa: Paula Ramagem @_paula_r_soares
Apoio: Consolato Onorario Italiano – Florianópolis/SC – CIB/SC – Espaço Cultural Correios
Acesso: Barcas (estação Araribóia), UBER, táxi, ônibus. Do Rio, metrô ou ônibus até a estação Carioca, caminhar até a Estação das Barcas na Praça XV.
O local possui acessibilidade.
Evento gratuito.
Censura livre.