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Segundo restaurante popular da Prefeitura de Niterói vai funcionar no Fonseca

 

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Unidade vai abrigar a primeira Escola de Formação em Gastronomia Popular do Estado

Niterói vai ganhar, em breve, mais um restaurante popular, desta vez no Fonseca, Zona Norte da cidade. A unidade – a segunda do município – terá cozinha industrial e pedagógica, sala de aula, auditório, recepção, salão para as refeições e varanda. A homologação do resultado da licitação para a obra foi publicada no Diário Oficial desta sexta-feira (26). O restaurante popular é uma opção para milhares de pessoas que buscam uma alimentação balanceada e com preço simbólico.

Para o prefeito de Niterói, Axel Grael, o espaço na Zona Norte vai ampliar o acesso à alimentação de qualidade em Niterói e garantir a segurança alimentar da população.

“Além de aumentar o número de refeições servidas diariamente, o restaurante será também uma opção para que as pessoas de outras regiões, sobretudo da Zona Norte, não precisem ir até o Centro, no Restaurante Jorge Amado, para ter uma alimentação saudável e balanceada a um preço acessível”, afirmou.

O restaurante vai funcionar na Alameda São Boaventura com capacidade para servir 2 mil refeições diárias. O local também vai abrigar a primeira Escola de Formação em Gastronomia Popular do Estado, onde jovens e adultos poderão obter qualificação profissional para o mercado de trabalho e para o empreendedorismo com diversos cursos na área de gastronomia, padaria e serviços para bares e restaurantes. O investimento anual no equipamento vai girar em torno de R$ 5 milhões.

Segundo o secretário de Assistência Social e Economia Solidária, Elton Teixeira, o último inquérito de mapeamento de insegurança alimentar, elaborado pela Rede Brasileira de Pesquisa em Soberania e Segurança Alimentar e Nutricional (Rede PENSSAN), apresentou um número alarmante de 33 milhões de pessoas em situação de fome e vulnerabilidade social.

“É fundamental que os municípios se somem nessa luta, construindo equipamentos e iniciativas de combate à fome. Em Niterói, já temos o Restaurante Popular Jorge Amado, no Centro, que atende a população da cidade e de outros municípios. Com a chegada da unidade na Zona Norte, pretendemos atender o público da Zona Norte. O restaurante também vai abrir um projeto de formação de profissionais na área de gastronomia. É um projeto onde buscamos garantir que a população tenha, não só o alimento e a garantia da sua segurança alimentar, como a possibilidade de capacitar a população e gerar empregos “, destacou o secretário.

Assim como a unidade do Centro, a do Fonseca também contará com uma unidade de Referência em Segurança Alimentar e Nutricional. O espaço ainda terá ambientes de convivência com sala de leitura, auditório para eventos culturais e palestras. A obra está orçada em R$ 3.030,043,29 com previsão para conclusão das intervenções, de acordo com a Empresa Municipal de Moradia, Urbanização e Saneamento (Emusa), para o primeiro trimestre de 2022.

Opção econômica – O Restaurante Popular Jorge Amado, localizado no Centro de Niterói, já serviu mais de 2,72 milhões de refeições desde sua municipalização, em 2017, quando a Prefeitura de Niterói assumiu a administração do espaço. Só em 2022, foram 306 mil refeições, entre almoço e café-da-manhã. O equipamento é uma opção econômica para a população da cidade e de outros municípios que vem garantir uma alimentação balanceada, com valor de R$ 2 para o almoço e o desjejum por R$0,50. O restaurante do Centro funciona de segunda a sexta-feira, de 6h às 9h, para o café da manhã e, de 11h às 15h, para o almoço.

 

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Dia de Boteco reúne música e cardápio temático aos sábados no Multicenter Itaipu

 

 

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O projeto ‘Dia de Boteco’ do Multicenter Itaipu reúne atrações musicais e um cardápio
especial todos os sábados, das 18h30min às 21h, na Praça de Alimentação do 2º piso do

Shopping.

Ella Z se apresenta no dia 03/09. Filha de músico e que viveu grande parte da sua
infância rodeada de muita inspiração musical, acabou se tornando uma artista
completa; canta, toca violão, guitarra e percussão. Com 14 anos começou a fazer
vídeos para internet, totalizando um grande número de seguidores para a época.
Participou de diversos festivais, shows e programas de TV, dentre eles: The Voice
Brasil, da Rede Globo, The X Factor Brasil, da Band e um quadro musical no Programa
do Datena, também da Band. As grandes referências de ELLA Z são Jessie J, Tori Kelly e
Iza. Seu som traz uma mistura do POP com as vertentes de R&B e MPB. Este ano, ELLA
Z lançou seu primeiro single chamado “Cê Me Deixa Louca” em todas as plataformas
digitais.

No dia 10/09 Michael e Dyone se apresentam no Dia de Boteco. Dyone começou com
a música em sua infância na igreja Batista. Adulta frequentava sarau de música e
poesia assim dando início a carreira artística. Em 2017, seu esposo Michael César passa
a ser seu companheiro também na música, assim tornando-se seu violonista oficial,
dando origem a dupla Dyone e Michael. Desde então a dupla se apresenta juntos na
maioria dos trabalhos. O repertório da dupla conta com pop, jazz, bossa nova, samba,
soul, MPB, rock e R&B e blues.

No dia 17/09, o evento conta com apresentação do cantor e compositor Igor
Carvalho, que iniciou sua trajetória no ano de 2003 na música se apresentando em
bares e festas pela cidade do Rio de Janeiro. Durante sua carreira se apresentou em
diversos lugares além do Rio de Janeiro como: Rio Grande do Sul Santa Catarina, Belo
Horizonte, São Paulo, Juiz de Fora, Espírito Santo e também Buenos Aires (ARG).
Dividiu palco com artistas renomados: O Rappa, Nando Reis, 14 Bis, Flávio Venturini,
The Waillers (Banda Original do Bob Marley), Tonho Crocco (Banda Ultramen), Bia
Bedran, Gustavo Black Alien e Ponto de Equilíbrio. Atualmente trabalha seu primeiro
“EP” intitulado “Minha Cura” em parceria com o tecladista, arranjador e produtor
musical Gê Amora. Atualmente participa como vocalista principal do projeto chamado
“Formô” criado pelo “Bino Farias” baixista e fundador da Banda Cidade Negra que
atualmente acompanha o Marcelo Falcão.

E fechando o mês de setembro, dia 24/09 é a vez de Vini Arouca, influenciado pela
música brasileira, o cantor e compositor busca sempre surpreender o público com
releituras de músicas da MPB e de outros gêneros brasileiros.
Para acompanhar a boa música, os estabelecimentos da Praça de Alimentação do
shopping preparam um cardápio especial, com diversas opções para agradar aos mais
variados paladares.

Serviço:
Shopping Multicenter Itaipu
Endereço: Estrada Francisco da Cruz Nunes, 6501 – Itaipu, Niterói – RJ
Dia de Boteco – Local: Praça de Alimentação do 2º piso.
Horário: Das 18h30 às 21h
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Ibis Libris Editora faz pré-venda de lançamento de “Livro-Arbítrio: mil e tantos novos poemas”, de Álvaro Alves de Faria, o Poeta.

 

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Editora que incentiva a produção literária e a cultura nacional, faz 22 anos com mais de 600 títulos publicados e indicações ao Prêmio Jabuti
 


 

Ibis Libris Editora faz a pré-venda de lançamento do livro “Livro-Arbítrio: mil e tantos novos poemas”, de Álvaro Alves de Faria, pelo site da editora, como mais um presente aos leitores, em comemoração aos 22 anos de fundação.

O lançamento do Livro-arbítrio será na Casa das Rosas em SP, Av. Paulista, 37 • Bela Vista no dia 29 de setembro às 18h.

Álvaro Alves de Faria, mais conhecido como Poeta, é um jornalista e escritor memorável, que trabalhou como editorialista e chefe-geral da Rádio Jovem Pan, no começo dos anos 80 e da Rede Jovem Pan-SAT até 2015. Pertencente à Geração 60 de poesia brasileira, é um dos nomes mais significativos pela qualidade de sua vasta obra, incluindo livros publicados em outros países. Como jornalista cultural, pelo seu trabalho em favor do Livro e sua atuação na crítica literária, recebeu duas vezes o Prêmio Jabuti, da CBL (Câmara Brasileira do Livro), em 1976 e 1983, e três vezes o Prêmio Especial da APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte), em 1981, 1988 e 1989. Foi distinguido, ao longo dos anos, com os mais importantes prêmios literários do país. Sua peça de teatro, “Salve-se quem puder que o jardim está pegando fogo”, recebeu o Prêmio Anchieta para Teatro, um dos mais importantes dos anos 1970 no Brasil. A peça, no entanto, foi proibida de ser encenada e permaneceu censurada até a abertura política, quase no final da ditadura.


Twitter: @Alvaro_de_Faria
WhatsApp: (11) 97191-7351
email: poetalves1@hotmail.com
Facebook: www.facebook.com/alvaro.alvesdefaria

Link de venda: https://www.ibislibriseditora.com.br/livro-arbitrio-mil-e-tantos-novos-poemas—alvaro-alves-de-faria/p


O  lançamento do Livro-arbítrio  será na Casa das Rosas em SP, Av. Paulista, 37 • Bela Vista no dia 29 de setembro às 18h, com coeditoria do selo Pantemporâneo, de Valdir Rocha, SP.
 

Ao Leitor

Onze anos De 2009 a 2020. Esse foi o tempo de trabalho para escrever este livro. Uma obra realizada paralelamente com outras, que foram publicadas especialmente em Portugal. Nesses 11 anos, segui com meus afazeres literários em vários períodos desse tempo de produção, particularmente de poemas. E sempre surgiam poemas que eu sentia que não pertenciam ao livro que eu estava escrevendo naquele momento. Colocava, então, no arquivo “1000 Poemas”. E, assim, os anos foram passando, com meu trabalho seguindo normalmente. E, normalmente, também, seguia este projeto dos “1000 poemas”. Cada vez que surgia um poema fora da linha do que eu escrevia naquele momento – e foram muitos –, ia para a pasta dos “1000 poemas”, como ficou marcada em mim. Onze anos de trabalho contínuo, porque escrevo muito, certamente o poeta que mais produz da minha Geração 60 de Poetas de São Paulo. E o que mais publica também. E foi assim, até que, repentinamente, surgiu a oportunidade de publicar o livro que se chamaria “1000 novos poemas”. Fui, então, ao arquivo e me assustei. Ali estavam muito mais de 1.000. Esses 11 anos de trabalho produziram, sem que eu percebesse, cerca de 1.350 poemas. A ordem era, então, cortar e escolher os 1.000 que fariam o livro. Não consegui. Senti muita dificuldade em retirar os poemas para chegar ao número certo. Trata-se de algo que não está em mim. Não sou uma pessoa prática. Nem um poeta prático. Diante dessa questão insuperável, a Ibis Libris Editora decidiu que publicaria todos os poemas escritos em todo esse período de 11 anos, todos inéditos. E assim foi feito. Os poemas foram divididos em 15 blocos, cada um identificado por uma palavra Estão todos aqui. Orgulho-me deste livro. Não sei que caminho vai tomar, mas orgulho-me dele. Não se alinharam em vários momentos de minha produção de poesia, mas eram e são poemas vivos que foram colocados num arquivo até chegar seu tempo. E esse tempo chegou. Publicar poesia no Brasil não é fácil. Imaginem um livro com mais 1.000 poemas. O livro está aqui. Agradeço, sinceramente, a todos os amigos que tornaram esta publicação possível. Sem essa ajuda, este livro que você tem nas mãos não existiria.

Álvaro Alves de Faria


Sobre a Ibis Libris Editora



Ibis Libris é uma editora de primeiros livros de prosa e poesia, ficção e não ficção, infantis, juvenis e cultura em geral. Foi fundada em 18 de agosto de 2000 e hoje tem 600 títulos publicados, principalmente de literatura. Sua fundadora, Thereza Christina Rocque da Motta, é poeta, editora e tradutora. Lançou “Joio & Trigo”, seu primeiro livro de poemas, em 1982. Tem 25 livros, entre eles, “Capitu” (2014), “Breve anunciação” (2013) e “As liras de Marília” (2013). É membro do Pen Clube do Brasil e da Academia Brasileira de Poesia. Fundou a Ibis Libris em 2000, e criou o selo Bisbilibisbalabás em 2002. “Sheherazade” é seu primeiro livro de contos. Em 2021, criou o selo Maat somente para mulheres. Este ano, comemora os 22 anos da Ibis Libris Editora, com 600 títulos publicados e indicações ao Prêmio Jabuti.

Segundo Thereza Rocque da Motta, “a Ibis Libris foi criada para dar voz aos autores que desejam transformar seus sonhos em livros e, com isso, dividir com eles os seus sonhos, como o meu, de ter o seu livro e, posteriormente, uma editora para transformar sonhos em realidade. Hoje, tenho o orgulho de poder apresentar todo esse empenho de 22 anos para provar que a força da mulher está e sempre estará presente”.

Instagram: @ibislibris @tcrmotta



Sobre Thereza Christina Rocque da Motta


Thereza Christina Rocque da Motta é poeta, editora e tradutora. Lançou “Joio & trigo”, seu primeiro livro de poemas, em 1982. Tem 25 livros publicados, entre eles, “Capitu” (2014) e o mais recente, um livro de contos, “Sheherazade: Novas histórias das 1001 noites e três já conhecidas” É membro do Pen Clube do Brasil e da Academia Brasileira de Poesia. Fundou a Ibis Libris em 2000 e criou o selo BisBilibisbalabás em 2002. Em 2021, criou o selo Maat somente para autoras. Esse ano, a Ibis Libris comemora 22 anos que se completam em agosto. Coordena a ‘Ponte de Versos’ desde 2000 Em 18 de agosto de 2021, aniversário de 21 anos da Ibis Libris, recebeu a Medalha Chiquinha Gonzaga, conferida pela Câmara Municipal, pelos seus relevantes serviços prestados à cultura na Cidade do Rio de Janeiro.

Em julho, aniversário de 23 anos da Ponte de Versos, Thereza Christina participou do 32º Festival Internacional de Poesía de Medellín, onde foi a única poeta brasileira convidada para ler 15 de seus poemas. Em breve, lança a 4ª Edição Especial, comemorando 40 anos do seu 1º livro, “Joio & trigo”, lançado em 26 de agosto de 1982.

Instagram: @tcrmotta / @ibislibris


Sobre o Prêmio Jabuti 2022


Ibis Libris Editora inscreveu, pela primeira vez, mais de 10 títulos no Prêmio Jabuti deste ano, concorrendo em 16 categorias. A participação no Jabuti vem juntar-se à comemoração dos 22 anos da editora.

São 12 títulos, em Ciências Humanas, com “Expressões auxiliares da escrita: Manual de consulta e prática”, de Darcy Attanasio e Jucimara Tarricone, na Juvenil, com “Sheherazade: Novas lendas das 1001 noites e três já conhecidas”, de Thereza Christina Rocque da Motta, em Contos, “Ímpar”, de Gilberto Gouma e “Uma mesa de tamanho normal”, de Eliakim Ferreira Oliveira, em Biografia e Projeto Gráfico, “Um coração em verde-oliva”, de Vilma Belfort, “A casa de João Fernandes Vieira: O restaurador de Pernambuco”, de Cláudio Aguiar e “Andar a pé”, de Rogério Daflon, além de Capa, na Infantil, com “O menino dos olhos de lua” e “O bico da Laura”, ambos de Lílian Maial, em Romance, “Barulho de cachoeira”, de Dirce de Assis Cavalcanti e, em Poesia, com “Corpos de Tróia”, de Alberto Lins Caldas e “Pandemia: 27 poemas brasileiros”, de Álvaro Alves de Faria, uma turma de peso.

Ficha Técnica
 
Título: Livro – Arbítrio de Álvaro Alves de Faria.

Mil e tantos novos poemas (2009-2020)

Prefácio de Graça Capinha
 
Editora: Ibis Libris
 
Co-editora: selo Pantemporâneo (SP)
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O artista conceitual Otamy abre a exposição “Portas e Portais”

 

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O artista conceitual Otamy abre a exposição “Portas e Portais, Espaço – Tempo – Infinito”, trazendo o objeto porta como metáfora e provocação, no Centro Cultural Correios RJ

 

Mostra individual busca o questionamento do objeto pelas mãos do arquiteto de ideias Otamy, com curadoria de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez.

 

 

O artista conceitual Otamy  abre a exposição “Portas e Portais, Espaço – Tempo – Infinito “, no Centro Cultural Correios RJ, com curadoria de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez, no dia 17 de setembro, onde o título da mostra é uma metáfora, uma provocação, trazendo a porta não apenas como objeto, mas como conexão, vínculo, passagem, como elemento que pode simbolizar aberturas e finalizações, começos e despedidas. Ou mais além, a porta como eixo conceitual que consolida em si, como matéria, objeto e arquitetura, a delicada concisão que une dois movimentos supostamente díspares: abrir e fechar.  

 

Otamy busca, nessa mostra individual, o questionamento do objeto, do espaço e das linguagens artísticas tradicionais, visando à invenção de novas poéticas. Desde suas primeiras pesquisas, quando elabora um desenho, ele está discutindo o objeto, ressignificando portas, janelas, frigideiras e tantos outros objetos urbanos pertencentes ao universo popular. Nesse processo que marca seu trabalho, discute as diversas possibilidades de linguagens plásticas e o próprio fazer artístico.

 

 

DIÁLOGOS

Nesse sentido, a partir de uma afirmação e de um desejo utópico de abertura de caminhos e reestruturação discursiva, surge no subsolo a dúvida  retumbante, se isso ainda é possível atualmente. Portas ainda são passíveis de serem movimentadas? E se assim o forem, como é possível compreendê-las e empreendê-las poeticamente? Em que medida: passado, presente e futuro, não são apenas dimensões espaços temporais apaixonadas por seus respectivos reflexos e por seus restos em eterno moto-contínuo?

 


TEXTO


PORTAS E PORTAIS

“Sou arquiteto de ideias,
carpinteiro de sonhos
E artista
Por imposição da minha alma”
“A abstração não é escolha aleatória,
é antes consequência e desenvolvimento
de um pensamento estético”
Um refugiado pode ser
qualquer um,
pode ser você ou eu,
a chamada crise de refugiados
é uma crise humana,
A refugee could be anybody.
it could be you or me,
the so-called refugee crisis
is a human crise”

 

 

SOBRE OTAMY

 

Erenilton Otamy é artista plástico, autodidata, Com 58 anos, brasileiro, nascido na cidade de Nova Iguaçu, no Rio de Janeiro. Desde jovem frequentava as galerias e livrarias, no intuito de aprender as técnicas e melhor entender os grandes mestres (Miró, Picasso, Salvador Dalí, Van Gogh). Sempre teve, inconscientemente, a convicção de ser artista, apesar de somente há poucos anos, estar realizando exposições. Sua arte é conceitual, tendo como objetivo ressignificar objetos do universo popular, esvaziando-os do seu sentido primeiro, para transformá-los em arte contemporânea. Considera-se um artista do mundo, pois sempre liga a arte com questões mundiais. Arquiteto de ideias, carpinteiro de sonhos e artista por imposição da própria alma.   

 

Instagram: @artistaotamy

 

 

EXPOSIÇÕES DO ARTISTA 

 

INDIVIDUAIS: 

 

• Janelas do Imaginário I / Biblioteca Municipal Leonel de Moura Brizola / Duque de Caxias 

• Janelas do Imaginário II / Casa de Cultura Nova Iguaçu / Nova Iguaçu 

• Os Invisíveis / Biblioteca Municipal Leonel de Moura Brizola / Duque de Caxias 

• Amostra de Arte Contemporânea / setembro 2021 São Cristóvão 

 

COLETIVAS: 

 

• UP Arte Contemporânea / novembro 2017 Casa da Cultura de Nova Iguaçu / Nova Iguaçu 

• Amostra de Arte da Baixada / 2013 Casa França Brasil / Centro RJ 

• Bandeiras de São João Ruas do Centro do Rio de Janeiro 

• Festival de Cinema / Biblioteca Parque (Av. Presidente Vargas – Centro RJ)  

 

 

SOBRE A TARTAGLIA ARTE


A Tartaglia Arte foi fundada em 1950 como um estúdio de pintura pelo artista Piero Tartaglia, então conhecido como Piery. Após alguns anos, criou um ponto de referência e encontro cultural com outros artistas e jovens talentos onde, sob a orientação do Mestre, desenvolveram seu estilo pessoal. A paixão avassaladora de Tartaglia  pela expressão pictórica com explosões de cor pura e contrastes violentos que tornam a tela viva, deu vida à Escola do Disgregacionismo.  Posteriormente fundou as Galerias, para exposição permanente de seus trabalhos e os de seus alunos, e que hoje são dirigidas pelo filho Riccardo.


O amor pela arte e uma visão cultural ampla são as peculiaridades deste grande artista, e representam sua herança moral e espiritual. Herança que continua sendo representada por Riccardo Tartaglia, que trabalha com a mesma seriedade e tenacidade na propagação da arte, através de exposições e eventos internacionais. Mas tudo com a assinatura de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez (Membro da Academia de Belas Artes do Rio de Janeiro e Embaixatriz Cultural com Honoris Causa, pela Assembleia Legislativa de Santa Catarina – Honra da Arte de Florianópolis), o que confere um atestado de credibilidade e sensibilidade criativa.


Site: tartagliaarte.org

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte

Showroom Tartaglia Arte – Galeria 221 de Melinda Garcia – Shopping Cassino Atlântico

 

 

SERVIÇO:

 

Exposição: “Portas e Portais, Espaço – Tempo – Infinito “

Artista: Otamy

Instagram: @artistaotamy

Curadoria: Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia

Data de abertura: 17 de setembro  de 2022 – das 16h às 19h

Visitação: 20 de setembro a 03 de novembro de 2022

Realização: Tartaglia Arte e Centro Cultural Correios RJ

Site: www.tartagliaarte.org

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem

Instagram: @_paula_r_soares

 

Local: Centro Cultural Correios RJ –  3º andar – Salas 1 e 2 

Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro – RJ

Tel: (21) 2253-1580

De terça a sábado, das 12h às 19h

Entrada: gratuita
Classificação: livre


Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção a Rua da Alfândega); ônibus (saltar em
pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na
Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio
Branco/Uruguaiana).
Informações: (21) 2253-1580 / E-mail: centroculturalrj@correios.com.br
A unidade conta com acesso para pessoas cadeirantes e limita a quantidade de visitantes, visando a não
aglomeração. 

 

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Itacoatiara Big Wave realiza primeira clínica de tow-in de Niterói para jovens

 

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iniciativa reforça compromisso socioambiental do IBW, que na semana passada se tornou o primeiro evento neutro em carbono do município

 

O Itacoatiara Big Wave realizou, no ultimo sábado (27), na praia de Piratininga, a primeira clínica de tow-in de Niterói para crianças e adolescentes. Indicados pela Associação de Surfe de Niterói e pelo Piratininga Surfe Clube, dez meninos e três meninas foram apresentados aos equipamentos de tow-in, modalidade na qual o atleta é rebocado por um jet-ski, e procedimentos de segurança. Depois, iniciaram as técnicas básicas de subida no cabo, esquiada e resgate. A ação não é válida pela competição e busca iniciar a formação de jovens com potencial de se tornarem surfistas de ondas grandes na Região Oceânica da cidade, que é um celeiro do surfe nacional.

 

Morador de Itacoatiara, o estudante João Peixoto, de 11, chegou na aula cheio de planos para manter essa tradição de Niterói no esporte. “Eu comecei a surfar com cinco anos e a fazer aula com nove, por influência do meu tio-avô. E hoje vim aprimorar o meu desempenho, porque eu sonho em pegar ondas grandes mais pra frente, então preciso aprimorar o meu tow-in”, contou o pequeno, que é fã de Gabriel Sampaio, um dos atletas que ministraram a clínica.

 

“É muito importante fazer esse trabalho, ainda mais um projeto tão sério e tão bonito como o Piratininga Surfe Clube. Eu estou muito feliz de estar aqui e ver a quantidade de crianças participando. A galera está em um nível bem avançado, focada e tem um potencial muito grande para o big surfe de Niterói continuar um legado que já tem anos de tradição”, afirmou Gabriel, um dos fortes candidatos ao título de campeão do Itacoatiara Big Wave 2022.

 

Também participaram do projeto os surfistas Daniel Rodrigues, Nando Fernandes, Ziul Andueza e Michaela Fregonese, que ficou impressionada com a quantidade de meninas presentes na aula. Além da clínica, alunos e alunas da Pira Surfe Clube, escolinha de surfe do Piratininga Surfe Clube, aproveitaram a presença dos ídolos para interagir e participar da iniciativa, o que incluiu passeio de jet-ski.

 

“Quando eu cheguei aqui e vi tantas meninas, fiquei bem emocionada, porque somos tão poucas big riders e nós precisamos de mulheres que se inspirem na gente. É importante deixar um legado para que elas façam como fazemos, com amor e dedicação, que é isso que a gente gosta”, destacou Michaela, que desceu a maior onda já surfada por uma atleta feminina em Itacoatiara, de quatro metros, durante a primeira sessão do IBW 2022.

 

Quem se inspirou bastante foi a moradora de Itacoatiara Maria Eduarda Mergulhão, a Duda, de 24, que surfa desde pequena, por influência do pai. “O surfe está na minha família desde sempre. Desde muito pequena aprendi a surfar, mas não levei muito pra frente. Quando eu fiz 15 anos, entrei na escolinha e foi quando eu aprendi mesmo, tomei gosto e não parei mais. Desde então estou persistente e evoluindo. E hoje aprendi mais sobre o tow-in com a galera casca grossa. Eu quero aproveitar essa experiência para quando tiver uma outra oportunidade com ondas maiores, o surfe sair mais tranquilo”, contou a jovem arquiteta.

 

Alunos da clínica vão participar de sessão de tow-in

 

Os alunos terão também a oportunidade de participar de uma sessão de tow-in ainda a ser agendada. Para o diretor do Itacoatiara Big Wave, Alexey Wanick, foi uma grande troca de experiência entre promessas do surfe de ondas grandes e surfistas de alto nível. “Niterói tem algumas das maiores ondas do Brasil e atletas de nível internacional. A clínica de tow-in tem como principal objetivo iniciar jovens surfistas na modalidade, além de permitir a troca de experiência entre eles e os atletas mais experientes na modalidade”, explicou Alexey.

 

Um dos maiores representantes da comunidade do surfe brasileiro, Ricardo Tatuí destacou a importância do projeto do qual faz parte. “O nosso objetivo é incentivar a garotada, incrementar o local, uma vez que Piratininga é importante para o surfe de Niterói, e promover a integração entre todos os surfistas, tanto de Itacoatiara, quanto de Itaipu, Piratininga. E aqui, especificamente, a gente está fomentando a continuidade dos atletas de tow-in e de ondas grandes, o que é super importante”, disse o surfista.

 

A programação da clínica teve ainda aulas de precauções básicas para evitar problemas técnicos no jet-ski e como proceder ao decidir entrar na onda, além da importância da comunicação piloto-surfista. Os atletas e alunos finalizaram a ação indo para o mar de Piratininga e colocando em prática o que foi ensinado.

 

A clínica de tow-in reforça o compromisso socioambiental do Itacoatiara Big Wave, que na semana passada se tornou o primeiro evento neutro em carbono de Niterói. Voluntários e surfistas plantaram 100 mudas de restinga na área do Projeto de Restauração Ecológica e Inclusão Social para compensar as emissões de carbono da competição, que termina no próximo dia 31.

 

O Itacoatiara Big Wave tem patrocínio da Prefeitura de Niterói, através da Secretaria de Esportes e Lazer de Niterói e da Niterói Empresa de Lazer e Turismo (Neltur), da Enel Distribuição Rio, apoio da Arenque Surfboards, IBMR Centro Universitário, Organics e E-Vianna Personal.

 

Sobre a Enel Distribuição Rio

A Enel Distribuição Rio, subsidiária da multinacional italiana Enel, atende 66 municípios do estado do Rio de Janeiro, abrangendo 73% do território estadual, com cobertura de uma área de 32.188 km². A Região Metropolitana de Niterói e São Gonçalo e os municípios de Itaboraí e Magé representam a maior concentração do total de 2,7 milhões de clientes atendidos pela companhia. A estratégia de atuação da Enel é baseada no seu Plano de Sustentabilidade e nos compromissos assumidos com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030 da ONU.

“Este patrocínio é um exemplo do compromisso da Enel com o incentivo ao esporte e, além disso, dá destaque para o surfe como prática esportiva completa, apoiando atletas e promovendo a igualdade de gênero no segmento”, ressaltou Janaína Vilella, diretora de comunicação da Enel.

Fotos: Tony D’Andrea

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Prazo para a Declaração de Informação Cadastral do Imóvel (DeCad) termina nesta quarta-feira (31)

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Contribuinte que fizer a DeCad poderá ganhar até 5% de desconto no IPTU de 2023

A Prefeitura Municipal de Niterói informa que termina nesta quarta-feira (31) o prazo para fazer a Declaração de Informação Cadastral do Imóvel (DeCad). De acordo com a Prefeitura, o objetivo da DeCad é atualizar as informações pessoais e do imóvel dos contribuintes da cidade. A declaração deverá ser feita online por meio do site da Secretaria de Fazenda de Niterói (https://www.fazenda.niteroi.rj.gov.br/decad/).

A entrega da declaração garante ao contribuinte que estiver em dia com as parcelas do IPTU de 2022 um desconto de até 5% no imposto do ano que vem. Os contribuintes que declararem alterações na área construída do imóvel terão como benefício o perdão da diferença de tributos devidos referente aos últimos cinco anos.

Segundo a Secretaria Municipal de Fazenda, todos os titulares de imóvel no município estão aptos a fazer a atualização das informações pessoais. Para o recadastramento dos dados do imóvel, estão aptas as matrículas que se enquadrem nos seguintes parâmetros: lojas, casas, coberturas de prédios, terrenos com construções não regularizadas, estacionamentos e construções especiais, como hospitais, galpões, escolas, supermercados, indústrias, etc.

De acordo com o órgão, a alteração dos dados cadastrais do imóvel via DeCad terá apenas efeitos tributários: não se trata de uma ferramenta apta a regularizar a situação do imóvel perante outros órgãos como a Secretaria Municipal de Urbanismo ou o Registro Geral de Imóveis, por exemplo.

Para que seja possível fazer o recadastramento das informações pessoais e, quando for o caso, do imóvel de sua propriedade, é necessário que o CPF/CNPJ já conste na Secretaria Municipal de Fazenda como titular do imóvel. Caso ainda não tenha feito a alteração de titularidade de seu imóvel, o contribuinte deverá seguir o procedimento informado no Portal de Serviços da Prefeitura (https://servicos.niteroi.rj.gov.br).

Dúvidas – Para obter mais informações ou tirar dúvidas, basta enviar um e-mail para decad@fazenda.niteroi.rj.gov.br.

A página da DeCad também disponibiliza o menu ‘perguntas frequentes’ no link: https://www.fazenda.niteroi.rj.gov.br/decad/perguntas-frequentes.

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Barraca da Chiquita: uma história que vai longe!

 

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A Barraca da Chiquita é hoje uma das principais referências da tradição nordestina no Estado do Rio de Janeiro com quatro unidades no Estado do Rio de Janeiro – Feira de São Cristóvão, Copacabana, Icaraí – Niterói e Vista Alegre.
Em 1979, Alda Francisca e Raimundo Nonato  montaram uma Barraca ao redor do Pavilhão de São Cristóvão debaixo das árvores, para mostrar um pouco de sua cultura e sabores da gastronomia do Sertão Nordestino. Em 1980, com o sucesso de sua barraca, resolveram homenagear os vários Franciscos da família, batizando o
empreendimento com o nome Barraca da Chiquita.
Em 2003, com a inauguração do Centro Municipal de Tradições Nordestinas, a Barraca da Chiquita passou a ocupar a parte interna do Pavilhão. Com amplos espaços, foi possível enaltecer a Cultura Nordestina de Raiz, através da comida e da música. Tiveram início as oficinas sobre a cultura nordestina para crianças, os eventos culturais, as comemorações de datas festivas e os lançamentos de livros. Os artistas ganharam também espaço para expor suas obras. Assim a Barraca da Chiquita trouxe a cultura de Raiz do Sertão Nordestino para o cotidiano de todos que moram ou visitam o Rio de Janeiro, e se transformou referência da cultura e gastronomia nordestina.
Em 2015, foi montado o Food Truck da Chiquita e a partir de então, uma feira nordestina móvel começou a ser levada até os mais diversos lugares, dando oportunidade para que mais pessoas pudessem conhecer de perto toda a cultura do nordeste.
Em 2017, a Zona Sul carioca ganhou uma Barraca da Chiquita no coração de Copacabana. Tudo foi pensado com muito carinho…  artistas  nordestinos têm suas obras fazendo parte da decoração da barraca, com iluminação que valoriza e enobrece todas as peças. Além da gastronomia e das obras de arte, o Forró Pé de Serra ao vivo, encanta clientes e turistas que chegam de várias partes do mundo.
Em agosto de 2018, Niterói, recebe a merecida homenagem, tendo sua própria “ Feira Nordestina” : um espaço único, numa bela esquina de Icaraí,  com varanda esplendorosa, salões para eventos e comemorações, Forró de Pé de Serra e espaço para arrasta pé. A Barraca da Chiquita, em Niterói conta com iluminação cênica e obras de arte vindas de vários estados do Nordeste e em 2020 a Barraca da Chiquita chegou no Polo
Gastronômico de Vista Alegre.
Serviço
Barraca da Chiquita
Icaraí – Niterói
Rua Mariz e Barros, 236 Icaraí
Tels. 3492 7384  – 3492 7319
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Rock in Rio 2022: Campanha “Juntos o Sonho Acontece” convida público a sonhar e a engajar na construção de um mundo melhor

 

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Festival lança o Rock U, experiência de aprendizado gratuita que vai capacitar mais de 30 mil profissionais para o mercado de eventos. Outra novidade é a abertura do leilão “Fans For Change” com instrumentos assinados por grandes músicos que compõem o line-up desta edição, cuja arrecadação será doada para a Ação da Cidadania e Amazonia Live

Link para o Leilão
Rio de Janeiro, 22 de agosto de 2022: No início dos anos 80 nasceu, com Roberto Medina, o sonho da construção de um festival de música internacional, que aconteceria no Rio de Janeiro. O desejo de seguir os passos de seu pai, Abraham Medina, em gerar um impacto positivo para a cidade do Rio também era latente. Em janeiro de 1985, esses sonhos se tornaram realidade. Foram 10 dias de muita música, com pop, mpb, rock e com momentos emblemáticos que ficaram para a história do entretenimento, como a plateia entoando “Love of My Life” junto com Freddie Mercury, da banda Queen. O Rock in Rio nasceu de um sonho há 37 anos, que demandou muito trabalho e determinação e, desde então, foram realizados muitos outros. Sonhou oportunidades para todos e com o Movimento Viva Rio formou mais de 3.000 jovens. Sonhou a natureza mais protegida e com parceiros e público, plantou 4 milhões de árvores. Sonhou solidariedade e com a Ação da Cidadania levou 2.5 milhões de quilos de alimentos a quem tinha fome. Sonhou sustentabilidade e entrega um festival que incentiva e premia atitudes sustentáveis. Esses foram apenas alguns dos Sonhos “Por Um Mundo Melhor” já realizados e, com certeza, muitos outros virão. Hoje, o grande motivador da marca Rock in Rio é incentivar os novos sonhadores. Alinhado a isso, o festival lança sua nova campanha “Juntos o Sonho Acontece”, com duas ações que reforçam a potência do sonho e da união de esforços e convidam o público a engajar na construção de um mundo melhor.

 

A primeira é o Rock U, uma experiência de aprendizado online e gratuita, que vai beneficiar 30 mil pessoas apenas em 2022, levando conhecimento e capacitação para aqueles que desejam trabalhar no mercado de eventos. Outra iniciativa é a volta do tradicional leilão “Fans For Change” com instrumentos musicais e outros artigos assinados por artistas que compõem o line-up do Rock in Rio, que, neste ano, além do Amazonia Live, conta com a parceria da Ação da Cidadania, principal entidade de combate à fome no Brasil.

 

“O Rock in Rio nasceu de um sonho e foi com muito trabalho, força de vontade e determinação que estamos aqui hoje, 37 anos depois, preparando nossa 22ª edição, 9ª no Brasil, onde tudo começou, e realizando muitos outros sonhos. E essas iniciativas trazem exatamente isso, a capacidade de transformar sonhos em realidade, ao inspirar, mobilizar e apoiar novos sonhadores, dando palco a vozes silenciosas que fazem a diferença e nunca deixaram de sonhar.”, finaliza Roberta Medina, vice-presidente executiva do Rock in Rio.

 

Rock U vai capacitar profissionais para o mercado de eventos

 

O Rock U nasce em parceria com o Sesc RJ e o Senac RJ e será uma experiência de aprendizado online e gratuita, que busca levar conhecimento, ampliar horizontes, gerar oportunidades e qualificar profissionais para mercado do entretenimento ao vivo, por meio de uma lente de produção de excelência, marca registrada do festival. O objetivo é construir uma rede potencializadora para a indústria. “Por meio de uma iniciativa de educação 100% desenvolvida dentro de casa, queremos transformar milhares de vidas e impulsionar muita gente que sonha trabalhar no mercado de eventos e do entretenimento ao vivo. Buscamos, por meio desse projeto, profissionalizar a indústria e legitimar o nosso papel de potencializar sonhos empreendedores que possam mudar o mundo e transformar, por meio da educação, a vida de mais de 100 mil pessoas até 2030”, afirma Roberta Medina.

 

A missão do projeto é gerar três eixos de impacto positivo no mercado do entretenimento ao vivo: Inclusão Social, ao acessibilizar gratuitamente as trilhas de conhecimento para jovens em estado de vulnerabilidade; Transformação Humana, por meio do desenvolvimento pessoal e profissional através da capacitação para funções operacionais e executivas e Plataforma de Empregabilidade, ao conectar os alunos capacitados ao banco de talentos Rock U. Ao fim do curso, os profissionais irão para o mercado de trabalho qualificados, motivados e com claro entendimento do papel desempenhado na cadeia de produção.

 

“Vão ser mais de 30 horas de conteúdo gratuito, com vídeos no formato microlearning e divididos em três trilhas, com mentores e professores com diversos olhares”, comenta Roberta. A trilha “Sonhar” foi desenvolvida a partir dos pilares da cultura Rock in Rio, em uma jornada de aprendizado modular que contribuem para a expansão do repertório do aluno e reafirmam o propósito “Por Um Mundo Melhor” e a premissa do projeto, de que tudo começa no sonho. No módulo “Fazer Acontecer”, o aluno vai escolher dentre as dez capacitações operacionais e executivas oferecidas para percorrer os caminhos das certificações por especialidade e operacional, executiva ou plena. Dentre elas, estão Segurança, Limpeza, Carregadores, Stage Hands, Operadores A&B, Produção Operacional, Operações (POE), Produção Executiva, Comunicação 360º para Eventos e Produtor A&B.

 

A trilha final da jornada, exclusiva para quem for trabalhar no Rock in Rio Brasil, a “Eu Faço”, busca integrar, mobilizar e capacitar tecnicamente para que o aluno faça parte do time responsável pela maior e melhor edição de todos os tempos. Os alunos que completarem o curso serão, ainda, convidados a cadastrarem seus currículos no banco de talentos do Rock U, em parceria com a Empregare, empresa de recrutamento. Os parceiros, fornecedores e agências do Rock in Rio serão incentivados a contratar os alunos qualificados pelo curso.

 

Festival reúne fãs e artistas por um mundo melhor e anuncia abertura do leilão “Fans For Change”

 

O tradicional leilão “Fans For Change” com instrumentos musicais e outros itens assinados por artistas que compõem o line-up do Rock in Rio, está de volta na edição do reencontro. Na busca por transformar o mundo em um lugar melhor, para 2022, o maior festival de música e entretenimento do mundo firmou mais uma parceria com a Ação da Cidadania, principal entidade de combate à fome no Brasil. O Rock in Rio também vai doar para o projeto do Amazonia Live, o braço socioambiental do festival. Os instrumentos serão autografados por artistas como Coldplay, Billy Idol, Dream Theater, Marshmello e Gojira, além de um vinil com a assinatura do Blitz. Há também a possibilidade de adquirir um meet and greet com os músicos do Dream Theater durante o festival.

 

Para participar é muito simples, basta acessar o site E-Solidar, responsável por todos os leilões realizados pelo Rock in Rio. Também é importante ficar atento ao cronograma dos lances, pois mais artigos estarão disponíveis em breve. Para aqueles que desejam adquirir os itens autografados ou o meet and greet, a partir de amanhã (23) já será possível dar lances.

 

Diferente de 2017 e 2019, nesta edição, além de apoiar o Amazonia Live, o festival também chama a atenção para a luta no combate a fome por meio da Ação da Cidadania. Em 2022, as verbas irão para dois projetos: o ‘15 por 15’, um projeto social da ONG Ação de Cidadania, que visa erradicar a fome no Brasil, em que mais de 33 milhões de pessoas vivem em situação de vulnerabilidade alimentar; e o Amazonia Live, projeto socioambiental do Rock in Rio, em parceria com o Funbio e com o ISA, que visa o reflorestamento da floresta amazônica, no qual já foram plantadas mais de 4 milhões de árvores.

 

Este ano, o foco da campanha da Ação da Cidadania, são os chefes de família, que lutam para que não falte alimento em suas casas. A campanha chamada de pacto 15 por 15, criada pela Artplan e abraçado por muitas empresas, pessoas e parceiros, está em sinergia com a proposta do Rock in Rio e também foi abraçada pela marca. O tradicional leilão de guitarras autografadas ganha uma nova proporção. Para a edição do reencontro, o valor arrecadado no leilão de 15 instrumentos irá direto para este grande projeto, que busca acabar com a fome no país.

 

Lançado em 2016, o Amazonia Live é o mais audacioso projeto socioambiental do Rock in Rio, em parceria com FUNBIO, ISA, Conservação Internacional, entre outros parceiros. Ciente da sua capacidade de amplificar a discussão sobre temas relevantes, começa hoje mais uma iniciativa para engajar o público na restauração da Amazônia. Os fãs de todas as partes do mundo podem aproveitar a oportunidade única de participar do leilão, garantindo uma peça exclusiva autografada pelo seu ídolo e, ao mesmo tempo, contribuir com o reflorestamento da floresta. Além do “Fans For Change”, o público também teve a oportunidade de contribuir durante a venda de ingressos em abril deste ano.

 

A 9ª edição do Rock in Rio começa no dia 2 de setembro e se estende pelos dias 3, 4, 8, 9, 10 e 11. Os headliners do Palco Mundo são IRON MAIDEN, Post Malone, Justin Bieber, Guns n’ Roses, Green Day, Coldplay e Dua Lipa.

 

Sobre o Rock in Rio

 

O Rock in Rio foi criado para dar voz a uma geração e promover experiências únicas e inovadoras. Em 1985, o evento foi responsável por colocar o Brasil na rota de shows internacionais. Batendo recordes de público a cada edição e gerando impactos positivos nos países onde é realizado, se consagrou como o maior festival de música e entretenimento do mundo. Consciente do poder disseminador da marca, hoje o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável.

 

A internacionalização da marca começou por Portugal, Lisboa, em 2004, onde o evento acontece até hoje, seguido por Espanha (Madri) e pelos Estados Unidos (Las Vegas). No Rock in Rio, os números não param de crescer. Pelas Cidades do Rock já passaram mais de 10 milhões de visitantes nestas 21 edições. Em 37 anos, o festival ganhou o mundo e tornou-se um verdadeiro parque de experiências, mas muito além disso, cresceu e ampliou a sua atuação, sempre com o olhar no futuro.

 

Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, o Rock in Rio preza pela construção de um mundo melhor e se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 – Eventos Sustentáveis. Desde a primeira edição, já gerou 237 mil empregos diretos e indiretos e investiu, junto com seus parceiros, mais de R＄ 110 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros.

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Anna Persia Bastos, designer de interiores,  é uma das profissionais escolhidas para a 1ª edição do Anuário ArchClub 2022

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Profissional fala sobre a importância e o aumento na procura por projetos de casas saudáveis e sustentabilidade

 


Anna Persia Bastos, designer de espaços e dona do studio Persia Interiores, é uma das mais de 90 profissionais escolhidas para fazer parte da primeira edição do Anuário ArchClub 2022,  como resultado do seu maior prazer, que é projetar espaços que façam a diferença para as pessoas, acreditando que os ambientes que nos cercam nos influenciam a todo o tempo.

 

Então, por que não criar espaços que beneficiem a vida, que sejam sustentáveis, inclusivos e que respeitem a diversidade? Este é o seu propósito, transformar a vida das pessoas, levando saúde e melhor qualidade de vida aos moradores. Propósito que levou o studio Persia Interiores ao Archathon Sudeste 2022 , além de ser uma das referências na área.

Materiais utilizados nas construções e durante as reformas, mobiliários, tipos de janelas, objetos e peças de decoração e pequenos hábitos diários podem impactar a vida dentro do lar, adoecendo os moradores.

Então, como fugir de gerar ambientes insalubres e viver numa casa saudável?

O conceito de ‘casa saudável’

O conceito de casa saudável está voltado para criar ambientes que geram saúde para os moradores. Vivemos 90% da nossa vida em espaços construídos e eles são comprovadamente mais poluídos do que os ambientes externos. Neste conceito de projeto, pensamos o espaço como gerador de saúde, então, o que fazer para que ele realmente gere saúde aos moradores ou usuários dos espaços? Pensar em que tipo de mobiliário especificar, tipo de tinta, se o ambiente é banhado por iluminação e ventilação natural, em proteção de espaços de longa permanência … tudo isso faz a diferença na vida das pessoas.

Projetos Saudáveis

Um projeto saudável considera sete pontos imprescindíveis para levar saúde aos moradores e/ou usuários dos espaços: Acústica, iluminação, materiais de limpeza, materiais de construção, poluição eletromagnética, qualidade do ar e da água e exercício e lazer. O ar, a água, a iluminação e a ventilação têm uma importância extrema para o bem-estar e para a saudabilidade dos seres. Não vivemos sem eles e se algum deles for de má qualidade, ficamos doentes.

Os materiais que utilizamos na construção podem gerar contaminação. Uma especificação de tinta que contenha contaminantes pode provocar alergias, dores de cabeça, ausência de respiro de paredes … tudo tendo um impacto na nossa saúde. O mesmo acontece com os produtos de limpeza que utilizamos em casa. Tudo que colocamos no ambiente em que vivemos gera uma reação na nossa vida, podendo ser positiva ou negativa.

Em resumo, o projeto saudável tem como foco a saúde, o bem-estar, proporcionando uma melhor qualidade de vida.

Por que a preocupação com a inclusão e a sustentabilidade?

“Entendo que a inclusão de todos em qualquer espaço é vital. Somos todos diferentes e respeitar esta diversidade é respeitar o outro em sua totalidade. Os espaços precisam ser pensados para todos, de forma a acolher e a dar autonomia a todos que usufruem dele.”

Em relação à sustentabilidade, além de ser um dos pontos levados em consideração quando se trabalha do conceito de casa saudável, também está relacionado ao respeito a todas as coisas. Não podemos pensar que não somos responsáveis por um mundo melhor, uma vida mais salutar.  Acredito que não temos saída a não ser buscar um mundo mais sustentável.

Sustentável no sentido do não desperdício, de não acabar com as fontes naturais que nos foram dadas e estamos exterminando com tudo, de não aceitação ao trabalho escravo e por aí vai. Em todos os meus projetos sempre busco materiais com baixo impacto, que não agridem o meio ambiente, formas de não gerar tanto lixo, de poluir menos o meio ambiente, de reaproveitar o que o cliente tem, repaginando e dando outro valor a peças e mobiliários. É um olhar amoroso pelo que temos e o medo de perder esta riqueza.

Sobre Anna Persia Bastos

Psicóloga de formação (UNESA), sempre teve o olhar voltado para a importância do espaço na constituição do sujeito. Iniciou estudo para Personal Organizer e daí passou para o Design de Interiores. –  Instituto Marangoni Milano – Escola de Design em Design de Interiores para Profissionais . Especialização em Design de Interiores: ambientação e produção de espaço – IPOG . Mestre em Diversidade e Inclusão em conforto ambiental em espaços de inclusão – UFF . Técnico em Design de Interiores – IBDI . Design de Espaços- metodologia MADEIN – Instituto Europeu de Design. Também cursou Neuro Design, Design Biofílico  e Vegan Design. Em junho de 2022, se lançou no mundo das Artes, tendo sua primeira exposição solo, “Reutilizar para Criar – Arte sustentando o Planeta”, com peças autorais que foram criadas com refugo de obra. Para outubro/22, prepara o lançamento do livro “Conforto Ambiental e Educação”.


Prêmios de Sustentabilidade

O GLOBO – Mostra Casa Design 2013
O GLOBO – Mostra Casa Design 2014
Mostra Morar Mais por Menos Rio 2019

Vencedora do 1º concurso cultural Arch club NFD, 2021
Participou da Bienal de Arquitetura de Veneza de 2021, com o projeto Caminho Sensitivo

 

Prêmios Empresas

Prêmio Gran Awards de Excelência de Qualidade 2014 e Empresa do Ano em Qualidade
Prêmio Excelência Empresarial 2014
Prêmio Quality- Excelência em Qualidade 2014
Prêmio Excelência e Qualidade Brasil 2014

Pacto com a natureza

“A essência dos meus projetos está na busca por uma CASA SAUDÁVEL, tendo como viés a sustentabilidade, sempre com o menor impacto ao meio ambiente, através da reutilização e renovação de materiais e mobiliários de forma criativa”.

Anna Persia Bastos / studio Persia Interiores

Instagram:  @persiainteriores

Facebook:  https://www.facebook.com/persiainteriores

Linkedin:  https://www.linkedin.com/in/anna-persia-bastos-4a971a34/

Twitter:  https://twitter.com/p_persia

Site:  https://www.studiopersiainteriores.com/

Contato (21) 99660-5571

E-mail annapersia@studiopersiainteriores.com

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Prefeitura de Niterói dá suporte a Luiz Carlos Justino

 

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Músico da Orquestra da Grota tirou nova identidade civil na Casa dos Direitos Humanos

A Prefeitura de Niterói tem dado suporte ao músico da Orquestra da Grota, Luiz Carlos da Costa Justino. Nesta quinta (25), Justino esteve na Casa dos Direitos Humanos e tirou uma nova identidade. A Secretaria de Direitos Humanos também colocou à disposição do músico e sua família auxílio assistencial, jurídico e psicológico.

O secretário de Direitos Humanos, Rafael Adonis, está em contato com o músico desde que soube do caso e vem, junto com sua equipe, dando todo o suporte necessário.

“Estamos atuando no caso do Justino na emissão de sua carteira de identidade e prestando todo o suporte institucional da prefeitura. É importante frisar que este caso reflete uma triste realidade da nossa sociedade. A prisão por reconhecimento fotográfico em sede policial é algo que estamos enfrentando desde a criação da Secretaria, em fevereiro de 2021. O Tribunal de Justiça já se manifestou de forma regimental para os magistrados reavaliarem suas decisões somente com a fundamentação em reconhecimento fotográfico”, destaca o secretário.

Adonis ressalta ainda que a situação demonstra um outro problema sofrido pelas pessoas em situação de vulnerabilidade.

“Há uma morosidade do sistema de justiça em realizar as baixas dos mandados de prisão expedidos contra pessoas inocentes.  Neste sentido, já realizamos mutirão, conseguimos relaxamento de prisão e estamos trabalhando de forma incansável para extinguir esta grave violação de Direitos Humanos”.

Luiz Carlos conta que está agradecido pelo suporte da secretaria e da Prefeitura de Niterói e precisou tirar um novo documento após perder o seu.

“Tirar a identidade é muito importante. Todo cidadão precisa ter seu documento e eu tinha perdido a segunda via do meu. Se com identidade eu sou parado, imagina sem ela? Não tenho como agradecer essa rede de ajuda da Prefeitura. Em um momento difícil como esse, dá uma segurança. Passar por tudo isso de novo foi perturbador. Me deu medo, me deu raiva e tirou meu sono de novo. Estava me recuperando e veio tudo outra vez. Não sei até quando vou ter que provar que não sou um vagabundo. Sou um músico, um cara do bem e só quero viver minha vida”, conta Justino.

História – Desde agosto de 2020, a prefeitura vem dando suporte ao caso do músico. Carlos Justino foi detido no dia 2 de agosto, após ser abordado por policiais no Centro de Niterói. O jovem foi levado para uma delegacia ao ser verificado que em nome dele havia um mandado de prisão por assalto ocorrido em novembro de 2017. A vítima o teria reconhecido a partir de uma fotografia. Amigos e familiares contaram que no mesmo dia e horário do assalto, ele fazia uma apresentação em Niterói. O músico ficou quatro dias preso e o processo foi extinto, em 2021, após ser absolvido.

Fotos: Douglas Macedo