Categoria: Cultura

Evento acontece em dois finais de semana (15 a 18 e 22 a 25 de janeiro), reunindo atrações infantis, música e lazer em um dos principais cartões-postais de Petrópolis

Petrópolis segue como um dos destinos mais procurados do estado neste verão e, para agitar a temporada, o Palácio de Cristal recebe, a partir desta quinta-feira (15/01), o evento Férias Imperial. Voltada especialmente para o público infantil e familiar, a atração promete transformar o jardim do Palácio em um grande palco de diversão nos dias 15 a 18 e 22 a 25 de janeiro.

Com entrada gratuita, o evento é uma realização da KS Eventos, conta com o patrocínio da TurisRio e da Secretaria de Estado de Turismo (SETUR-RJ), além do apoio institucional da Prefeitura de Petrópolis.

A iniciativa visa oferecer opções de lazer de qualidade para os moradores e também para turistas/visitantes que sobem a serra em busca de temperaturas mais agradáveis e cultura. A programação foi pensada para tirar as crianças de casa e promover a integração familiar, com atividades lúdicas, apresentações culturais e entretenimento em um ambiente seguro e histórico.

Quem passar pelo Palácio de Cristal encontrará uma agenda repleta. Entre os destaques, está a presença de personagens queridos pelas crianças — como a Turma da Patrulha Canina, Masha e o Urso, e Homem-Aranha — além de musicais, oficinas, fanfarras e atividades circenses. O espaço também contará com estrutura para receber os visitantes com conforto durante todo o final de semana.

“O ‘Férias Imperial’ chega para somar ao nosso calendário de eventos, garantindo que as famílias tenham uma opção de lazer acessível e de alto nível no coração da cidade. Além de divertir nossas crianças, eventos como esse movimentam a economia, o turismo e valorizam nossos espaços públicos”, destacou o prefeito Hingo Hammes.

Turismo em alta – A realização do Férias Imperial reforça a estratégia da gestão municipal e do Governo do Estado em manter Petrópolis como um destino vivo e pulsante durante todo o ano. O apoio da TurisRio é fundamental para viabilizar atrações que atraiam fluxo turístico, beneficiando a rede hoteleira, o comércio e a gastronomia local.

Programação da primeira semana:

15/01 (quinta-feira)

15h às 19h: presença de Homem-Aranha & Bailarina

18h: apresentação de Fanfarra

19h: musical “Uma Corrida na Floresta”

16/01 (sexta-feira)

15h às 19h: presença de Masha e o Urso

18h: teatro infantil “João & Maria”

17/01 (sábado)

15h às 19h: Patrulha Canina

15h às 17h: palhaço e atividades circenses

18h: show “Duo Cantando Cirandas”

18/01 (Domingo)

15h às 19h: Patati & Patatá (cover)

18h às 19h30: espetáculo de circo

Programação da segunda semana:

22/01 (quinta-feira)

15h às 19h: presença de Homem-Aranha & Bailarina

19h: teatro “Dona Coruja que Dormiu”

23/01 (sexta-feira)

15h às 19h: Patati & Patatá (cover)

15h: oficina de dança infantil

17h: apresentação de fanfarra

18h: teatro “Os Gnomos”

19h: espetáculo “A Bela & A Fera”

24/01 (sábado)

15h às 19h: Patrulha Canina

15h: contação de história musicada

17h: dupla de palhaças (Renite & Pedrica)

25/01 (domingo) – encerramento

15h às 19h: encontro de personagens

Presença confirmada: Homem-Aranha & Bailarina, Masha e o Urso, Patrulha Canina e Patati & Patatá (cover)

Serviço:
Evento: Férias Imperial
Local: Palácio de Cristal (Rua Alfredo Pachá, s/n – Centro Histórico)
Datas: 15 a 18 e 22 a 25 de janeiro (quinta a domingo)
Entrada: gratuita
Classificação: livre

A Casa & Vídeo possui seção com venda de quadros decorativos com vários temas, entre eles, automobilísticos, animais, florais, etc.

Ainda nas lojas, os interessados em artes, podem encontrar tintas e pinceis.
Há opões em Guache (à base de água) e kit para bebês pintarem com o dedinho.

Disponíveis presencialmente ou online.

As artistas plásticas Gloria Conforto e Dirce Fett apresentam a exposição ‘Dois Olhares’, no Centro Cultural Correios RJ, com curadoria de José Ricardo Barbosa dos Santos, trazendo pinturas que convidam a uma viagem introspectiva, na emoção da contemplação de obras tão diversas em concepção, forma e técnica, mas que se harmonizam pela beleza e instigação.

Gloria e Dirce desenvolveram com o artista e mestre Orlando Mollica uma extensa pesquisa na pintura como potentes coloristas, e essa união ocorre após essa experiência de mais de dez anos de formação intensa, desenvolvendo a partir daí leituras diferentes.

Gloria Conforto apresenta trabalhos da Série Silêncio, pinturas a óleo sobre tela com trabalhos em pequenos formatos, que forçam o espectador a mergulhar na contemplação, no mesmo silêncio interior que gerou a produção das obras, onde todas as paisagens retratadas são fictícias, mas derivam da emoção da artista que as imagina como objeto contemplativo.

Dirce Fett traz cores fortes, com muita expressão, provocando um choque de emoção para quem adentra a sala em penumbra, com iluminação apenas em foco sobre as telas. Seu trabalho, em grandes formatos, explora o paradoxo entre padrão e gesto pictórico, além da relação entre figura e fundo. As figuras emergem ou se dissolvem no fundo, que é tratado como manchas, enquanto as figuras são camadas espessas de tinta em harmonia contrastante.

A exposição pode ser visitada até o dia 17 de janeiro de 2026, de terça a sábado, das 12h às 19h, com entrada franca e censura livre.

Sobre Gloria Conforto

Arquiteta e pós-graduada pela UFRJ, com longa atuação na área de projetos e de meio ambiente, frequentou cursos livres com os artistas Amador Perez, Gianguido Bonfanti e com os aquarelistas Javier Zorrilla e Cesc Farre. Vem se dedicando às artes plásticas, pintura e aquarela, desde 2015 com várias exposições coletivas e individuais. De 2010 a 2015 desenvolveu pesquisas no Atelier do artista Orlando Mollica na EAV e, posteriormente, com o artista e professor Bernardo Magina. Aprimorou sua pesquisa com acompanhamento de processos artísticos com a curadora e artista Bianca Madruga e a galerista Sara Figueiredo, em 2022 e 2023.

Sua expressão artística que se iniciou desde cedo pelo desenho, passou a aprimorar a técnica de pastel oleoso sobre papel e da aquarela, criando um universo vibrante, buscando como linguagem, a luminosidade e fluidez, na descoberta do onírico e mágico que existe por trás de cada cena. Possui mais de 50 obras adquiridas por colecionadores privados no Brasil e no exterior.

Instagram: @confortogloria @glorianconforto_arte

site virtual ARTSY – www.artsy.net/artist/gloria-conforto/works-for-sale

Sobre Dirce Fett

Nascida em Erechim, vive e atua no Rio de Janeiro. Frequentou a Escola de Artes Visuais do Parque Lage, recebendo orientações, entre outros, de Orlando Mollica, João Magalhães, Edmilson Nunes e Bob N. Participou também de vários workshops e cursos livres de criatividade de Charles Watson. Utiliza várias técnicas, como pintura e colagem de diversos tecidos, como a chita de imagens impressas de antigos monumentos e animais numa linguagem contemporânea de memórias, paisagens e imagens iconográficas, bem como uma linguagem mais abstrata onde as cores fortes direcionam a expressão do seu trabalho.

O trabalho de Dirce Fett, tanto em grandes como nos pequenos formatos, explora o paradoxo entre padrão e gesto pictórico, além da relação entre figura e fundo. As figuras emergem ou se dissolvem no fundo, que é tratado como manchas, enquanto as figuras são camadas espessas de tinta em harmonia contrastante. Dirce vem participando de diversas exposições individuais e em coletivas no Brasil e no exterior.

Instagram: @dircefett_279

Site: dircefett.com.br

Serviço

Exposição: Dois Olhares

Artistas: Gloria Conforto e Dirce Fett

Curadoria: José Ricardo Barbosa dos Santos

Local: Centro Cultural Correios RJ @correioscultural

Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro – RJ

Visitação: 10 de dezembro de 2025 até 17 de janeiro de 2026

Dias e horários: terça a sábado, das 12h às 19h

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem @paulasoaresramagem

Evento gratuito

Censura Livre.

Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção à Rua da Alfândega); ônibus (saltar em pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio Branco/Uruguaiana).

Acessibilidade: adaptado para pessoas cadeirantes

A exposição tem como público-alvo empresários, profissionais liberais, colecionadores, professores, estudantes e público em geral.

Programação gratuita da Prefeitura de Niterói oferece apresentação inclusiva voltada a crianças com TEA

O espetáculo “Alice no País das Maravilhas Oceânicas” será apresentado no dia 20 de janeiro (3ª feira), às 16h, na Sala Nelson Pereira dos Santos, no Reserva Cultural, equipamento cultural da Prefeitura de Niterói. Com entrada gratuita, a atividade integra a Sessão Azul, iniciativa da Fundação de Arte de Niterói (FAN) que promove, mensalmente, espetáculos inclusivos voltados a crianças com Transtorno do Espectro Autista (TEA).

Durante a sessão, o público conta com um espaço especial de acolhimento destinado às crianças que necessitam de uma pausa ao longo da apresentação.

“A programação da Sessão Azul é uma iniciativa para atender à diversidade de crianças que temos hoje na sociedade. Ela contempla adequações de música e luz, além de ações de acolhimento voltadas a todas as crianças, incluindo as crianças atípicas. É uma grande alegria para a FAN e para a Sala Nelson receber esse público diverso e plural, em uma sala inclusiva”, explicou o diretor da sala, João do Corujão.

Sobre o espetáculo – A história é uma adaptação do clássico de Lewis Carroll, ambientada nos parques, florestas e jardins. Com cenários naturais e elementos que valorizam a fauna, flora e história locais, a peça convida o público a uma experiência imersiva que une cultura, sustentabilidade e conexão com o ambiente.

O cenário, criado a partir de materiais reciclados e reaproveitados, reflete a criatividade e o compromisso colaborativo da produção, promovendo um olhar mais zeloso sobre a cidade e seu patrimônio natural.

Inspirado em um clássico da literatura infantil, “Alice no País das Maravilhas Oceânicas” é um espetáculo para todas as idades que convida públicos de diferentes gerações a uma experiência lúdica e reflexiva. A montagem celebra a cultura local e ganha forma sob a direção de Carrique Vieira, com produção da Ópera Prima Teatral.

Serviço:
Data: Terça-feira, dia 20/01, às 16h
Local: Sala Nelson Pereira dos Santos – Av. Visconde do Rio Branco, 880, São Domingos
Classificação: Livre
Entrada gratuita mediante retirada de ingressos online, na plataforma Fever.

Ao ar no YouTube na tarde de 25/12, vídeo-performance usa artes visuais, dança e poesia para contar a história de uma civilização antiga pioneira

Um encontro entre a arte contemporânea, as artes visuais e a dança. Esta é a alma de “Sumérios”, o mais novo trabalho do artista visual, poeta, bailarino e coreógrafo Wallace Guimarães, um dos maiores talentos de sua geração. Com lançamento previsto para 16h do dia 25/12 no canal “Projeto O Que Me Move” no YouTube, o vídeo-performance reconta de maneira poética a história de um povo que viveu por volta de 4.000 a.C. no sul da Mesopotâmia, onde hoje se localiza o Iraque. No elenco, estão artistas cariocas da companhia independente de arte experimental e dança contemporânea intitulada O Que Me Move, fundada por Wallace há cinco anos. Todos os envolvidos são oriundos da periferia e com suas vidas transformadas pelo núcleo. O link de acesso é https://www.youtube.com/watch?v=mMSkpBwgcoY.

O povo sumério inventou a roda, inicialmente para olaria e depois para transportes, e também um dos primeiros sistemas de escrita do mundo, conhecido como cuneiforme, utilizando carvão, barro e minerais; fundou e organizou as primeiras cidades da história, como Uruk, Eridu e Ur; desenvolveu a burocracia governamental para administrar os centros urbanos e projetos de engenharia para irrigação e drenagem; criou o sistema de numeração sexagesimal que hoje é a base para a medição do tempo em 60 segundos e 60 minutos; mapeou constelações e criou calendários que, ao logo dos anos, evoluíram até o modelo atual.

Os sete intérpretes narrativos em cena são bailarinos e performers que costuram a história sob um cunho poético e não cronológico, como cinema experimental. Eles atuam dentro de uma instalação artística toda branca, semelhante a um templo, onde usam as mãos sujas de carvão para escrever e deixar marcas, simbolizando os conflitos armados daquelas terras.

Nascido em São Gonçalo, com laços afetivos em Niterói e atualmente residindo em São Paulo, Wallace Guimarães é formado pela Escola de Artes Visuais do Parque Lage, no Rio de Janeiro. Tem uma forte ligação com a poesia e com a dança, tendo escrito mais de 300 poemas e atuado em oito companhias de balé, destacando-se na cena carioca, inclusive como o coreógrafo mais jovem do Carnaval do Rio. Antes de se profissionalizar, iniciou a trajetória na dança aos 12 anos de idade em um projeto social. Neste mais novo trabalho, o multiartista atua como intérprete corpo-criativo, poeta visual, produtor e pesquisador de arte contemporânea.

“A civilização suméria foi extraordinariamente inovadora e estabeleceu as bases para muitas tecnologias e conceitos que definem as sociedades modernas de hoje, deixando um forte tino inventivo e plural em suas condições de vida, crença e comunicação. era avançada para os padrões da Idade do Bronze, mas suas ferramentas, conhecimentos médicos e estrutura política ainda estavam nos estágios iniciais de desenvolvimento, deixando-a vulnerável às mudanças climáticas e aos ataques de povos vizinhos”, explica o multifacetado artista que concebeu, escreveu e dirigiu a película, que estreia no mês que vem no canal do YouTube da Cia. O Que Me Move.

Ficha técnica:

Direção e concepção: Wallace Guimarães

Intérpretes/performers: Marcele Braga, Ana Carolina Motta, Victoria Guilherme, Phany Cerqueira, Isaías Marinho, Gabriel Lima, Gustavo Zimmermann

Edição e trilha sonora: Maicon Costa

Roteiro e Proposta: Wallace Guimarães

Produção: Cia. O Que Me Move

Apoio: Colmeia Artística Coletiva

De 23 a 31 de janeiro, cidade histórica volta a ser vitrine da sétima arte e porta de entrada para experiências turísticas em Tiradentes e arredores

A 29ª Mostra de Cinema de Tiradentes será realizada de 23 a 31 de janeiro de 2026, consolidando-se como um dos principais atrativos turísticos da temporada de verão em Minas Gerais. Nesse período, Tiradentes, já conhecida nacionalmente por seu charme colonial, gastronomia premiada e tradição artesanal, ganha ainda mais vida ao receber visitantes de todo o país que buscam cultura, história e novas experiências. Para quem busca novidades, os arredores da cidade traz diferentes vivências para serem conhecidas e exploradas, como os produtos têxteis de Resende Costa, as visitas a alambiques históricos de Coronel Xavier Chaves e o artesanato autoral de Bichinho.

Durante os nove dias de programação gratuita, a Mostra transforma a cidade em um grande festival a céu aberto. As ruas de pedra, os casarões coloniais e o Largo das Forras convivem com a energia de cineastas, pesquisadores, artistas e turistas que encontram no evento uma forma de vivenciar o cinema brasileiro em diálogo com o patrimônio histórico local. A programação reúne longas, curtas, documentários, animações, debates, formações, a Mostrinha de Cinema, performances e o tradicional Cortejo da Arte. Um ambiente vibrante que reforça Tiradentes como um destino onde cultura, lazer e turismo caminham juntos.

Mais do que um evento audiovisual, a 29ª Mostra de Cinema de Tiradentes transforma a cidade em um território de encontros entre visitantes e moradores, artistas e viajantes, passado e presente. Para o turista, é a chance de vivenciar a arte em um dos cenários mais preservados do país, enquanto explora Tiradentes e seus arredores com calma, curiosidade e encanto.

Arredores que enriquecem a experiência do visitante

E essa experiência se amplia quando o visitante estende o roteiro para os distritos e municípios vizinhos, que se integram ao clima cultural da Mostra e revelam diferentes facetas da tradição mineira.

Bichinho (Vitoriano Veloso), a poucos minutos de Tiradentes, é um dos destinos mais procurados por quem deseja mergulhar no universo do artesanato local. O vilarejo abriga dezenas de ateliês de escultura, marcenaria, cerâmica e ferro, onde peças são produzidas à mão diante dos visitantes. Caminhar por suas ruas é descobrir móveis rústicos, luminárias, esculturas, brinquedos e utensílios criativos que refletem a inventividade de seus artesãos. O passeio também inclui restaurantes familiares, cafés e pequenas lojas instaladas em casas simples e acolhedoras, cercadas por paisagens rurais que remetem à vida mineira tradicional.

Já Resende Costa, conhecida como a capital mineira do tear, oferece uma imersão na arte têxtil. Nas lojas e galpões espalhados pela cidade, turistas encontram uma enorme variedade de tapetes, trilhos, colchas, mantas, almofadas e acessórios produzidos em teares manuais, mantendo viva uma técnica secular. É um destino perfeito para quem aprecia decoração, já que muitas peças podem ser personalizadas ou produzidas sob encomenda. O clima interiorano, as ladeiras tranquilas e o comércio vibrante tornam Resende Costa um complemento ideal para quem visita Tiradentes durante a Mostra.

Em Coronel Xavier Chaves, a viagem ganha um tom histórico e sensorial. O município abriga a Cachaça Século XVIII, considerada a destilaria mais antiga em funcionamento contínuo no Brasil, onde é possível fazer visitas guiadas, conhecer o processo de produção e degustar rótulos premiados. Além do patrimônio cultural ligado à cachaça, o destino oferece igrejinhas coloniais, fazendas históricas, trilhas leves e cenários bucólicos, convidando a um dia de descanso entre uma sessão de cinema e outra. É um passeio que combina tradição, natureza e sabores típicos da região.

Arquitetura, arte sabores e tradição

Além dos atrativos históricos e naturais, a região se destaca pela forte identidade cultural. Ateliês de escultura, marcenaria, cerâmica, tecelagem e arte contemporânea se espalham pelos arredores, oferecendo peças únicas e contato direto com mestres artesãos. A culinária mineira segue como um dos grandes encantos da viagem: restaurantes que combinam culinária mineira tradicional e propostas contemporâneas instalados em casarões coloniais, cafés charmosos e bares completam a programação para quem combina turismo com a Mostra Tiradentes.

Além de tudo isso, visitar Tiradentes durante a Mostra é aproveitar o melhor do turismo cultural mineiro. A Igreja Matriz de Santo Antônio, o Chafariz de São José, a Ponte das Forras, o Museu de Padre Toledo e as inúmeras capelas barrocas seguem encantando quem percorre o centro histórico.

SOBRE A MOSTRA DE CINEMA DE TIRADENTES
PLATAFORMA DE LANÇAMENTO DO CINEMA BRASILEIRO

Maior evento do cinema brasileiro contemporâneo em formação, reflexão, exibição e difusão realizado no país e chega a sua 29ª edição de 23 a 31 de janeiro de 2026, em formato online e presencial. Apresenta, exibe e debate, em edições anuais, o que há de mais inovador e promissor na produção audiovisual brasileira, em pré-estreias mundiais e nacionais – uma trajetória rica e abrangente que ocupa lugar de destaque no centro da história do audiovisual e no circuito de festivais realizados no Brasil.

O evento exibe filmes brasileiros em pré-estreias nacionais e mostras temáticas, presta homenagem a personalidades do audiovisual, promove seminário, debates, a série Encontro com os filmes, oficinas, Mostrinha de Cinema, Fórum de Tiradentes, Conexão Brasil CineMundi e atrações artísticas. Toda a programação é gratuita. Mais informações www.mostratiradentes.com.br

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SERVIÇO
29a MOSTRA DE CINEMA DE TIRADENTES | 23 a 31 de janeiro de 2026 | PROGRAMAÇÃO GRATUITA
Idealização e realização: UNIVERSO PRODUÇÃO
MINISTÉRIO DA CULTURA | GOVERNO FEDERAL DO LADO DO POVO BRASILEIRO