Grandes mestres em Washington, DC: um encontro com Da Vinci, Van Gogh, Matisse e Chagall na capital americana

Cidade reúne obras-primas que atravessam séculos e estilos, oferecendo aos visitantes uma das experiências artísticas mais completas dos Estados Unidos

Washington, DC é uma cidade onde a arte respira em cada esquina. Por trás de sua aura política, a capital americana revela uma cena cultural vibrante e sofisticada, com museus que abrigam verdadeiros tesouros da humanidade. Entre eles, obras de nomes que dispensam apresentação: Van Gogh, Da Vinci, Matisse e Chagall, todos reunidos em um só destino.

Entre tantas preciosidades, há uma que se destaca por sua raridade e história: a “Ginevra de’ Benci”, de Leonardo da Vinci, a única pintura do artista exibida permanentemente nos Estados Unidos. Criada por volta de 1474, a obra retrata uma jovem da nobreza florentina e é considerada um marco do retrato renascentista, um exemplo do domínio técnico e da sensibilidade de Da Vinci antes mesmo da célebre Mona Lisa, pintada quase trinta anos depois, em 1503. Exposta na National Gallery of Art, a “Ginevra de’ Benci” atrai visitantes do mundo todo, que buscam ver de perto o olhar enigmático e a perfeição quase científica do traço do gênio italiano.

Mas o fascínio de Washington, DC vai muito além de Da Vinci. No mesmo museu, cada corredor parece abrir uma janela para uma era diferente da história da arte. Há a intensidade luminosa de Van Gogh, que transforma paisagens simples em tempestades de cor e emoção — um diálogo entre luz e solidão que ainda hoje provoca o olhar. Há a ousadia de Matisse, com suas formas fluidas e cores vibrantes que rompem convenções e celebram a liberdade do gesto criativo. E há a delicadeza poética de Chagall, onde o sonho se mistura à memória, e figuras flutuam sobre vilas e céus azulados como se desafiassem as leis da gravidade.

Nas salas vizinhas, o visitante encontra o refinamento impressionista de Monet, com suas pinceladas que capturam o instante fugaz da luz; o equilíbrio entre razão e sensibilidade de Cézanne, precursor do cubismo e da modernidade pictórica; e a elegância íntima de Degas, que transforma o cotidiano — bailarinas, cavalos, cafés — em movimento e harmonia.

Já o universo moderno ganha força nas pinceladas gestuais de Jackson Pollock, cuja obra “Number 1, 1950 (Lavender Mist)” é um marco do expressionismo abstrato, uma explosão de energia e emoção pura. E nas telas de Mark Rothko, grandes campos de cor parecem convidar ao silêncio e à contemplação, transformando a experiência estética em algo quase espiritual.

Cada galeria é uma travessia entre tempos e estilos. Juntas, elas constroem uma narrativa visual que revela como o olhar humano evoluiu da busca pela perfeição renascentista ao encantamento pela imperfeição moderna. Em DC, contemplar essas obras não é apenas revisitar a história da arte, mas reaprender a ver.

A cidade abriga ainda outros espaços imperdíveis, como o Smithsonian American Art Museum, dedicado à diversidade da arte norte-americana, e o Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, referência mundial em arte moderna e contemporânea. Juntos, eles formam um circuito artístico que vai do Renascimento à vanguarda digital — e o melhor: a maior parte com entrada gratuita.

Explorar os museus de DC é como percorrer um roteiro pelas grandes escolas da arte mundial, mas com a leveza e o acesso que tornam a cidade única. É possível começar o dia diante de um Da Vinci, atravessar um corredor com Van Gogh e terminar imerso em uma instalação multimídia que questiona o futuro da criação humana.

Em Washington, DC, a arte não está distante, ela está viva, acessível e em constante transformação.

Sobre Destination DC

A Destination DC é a organização oficial de marketing de destinos de Washington, DC. Entidade privada, sem fins lucrativos e baseada em associados, a DDC promove a capital dos Estados Unidos como um destino global de destaque para convenções, turismo e eventos especiais. Para saber mais, acesse washington.org.

Sobre a Imaginadora!

Liderada por Marjori Schroeder e Anna Donato, a Imaginadora! é uma agência de marketing para turismo, relações públicas e eventos com ampla experiência na promoção de destinos e marcas. Com 18 anos de atuação, a empresa desenvolve estratégias para governos, empresas e organizações do setor, fortalecendo a presença de destinos turísticos por meio de storytelling, parcerias e ações direcionadas. Para saber mais, acesse imaginadora.com.br e nosso perfil no Instagram @imaginadora_brasil.

Prefeito Rodrigo Neves vistoria obras de reforma do Cinema Icaraí

Espaço cultural, tombado pelo Inepac, tem previsão de entrega para o segundo semestre de 2026

O prefeito de Niterói, Rodrigo Neves, realizou na manhã desta segunda-feira (23) uma nova vistoria às obras de reforma do antigo Cinema Icaraí, que dará lugar ao Cine Concerto Sérgio Mendes, na Praia de Icaraí. Tombado pelo Instituto Estadual do Patrimônio Cultural (Inepac), o equipamento cultural contará com capacidade para 480 pessoas, distribuídas em um salão de concertos, duas salas de cinema, piano bar, restaurante e um mirante com vista para a orla. A entrega está prevista para o segundo semestre deste ano.

“É muito importante estarmos aqui para acelerar cada vez mais o cronograma. O palco já está praticamente pronto e a Orquestra vai sair debaixo dele para apresentar suas maravilhas. Teremos um grande salão de concertos e também salas de cinema. Lá em cima, vamos ter restaurante, piano bar e espaços voltados para a sétima arte. O Cinema Icaraí vai ficar lindo”, destacou o prefeito.

Durante a visita, Rodrigo Neves também confirmou o início das obras de revitalização da Praça Getúlio Vargas, que terão início na próxima semana.

A secretária de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro (SECEC-RJ), Danielle Barros, acompanhou a vistoria e celebrou o avanço das obras. “Em breve, teremos uma fila de pessoas querendo reviver momentos icônicos aqui dentro, trazendo seus filhos e familiares. É um espaço que respira história e que agora também respirará inovação”, afirmou.

Também estiveram presentes o diretor-geral do Inepac, Kiko Brando; o secretário municipal de Economia Criativa e Ações Estratégicas, André Diniz; a subsecretária municipal das Culturas, Julia Pacheco; o administrador regional de Icaraí, Raphael Costa; e o vereador Leonardo Giordano.

Com investimento de R$ 45,7 milhões, as intervenções no antigo Cinema Icaraí seguem em ritmo acelerado. Na parte externa, as equipes finalizam o emboço da fachada, que passará por restauração completa. No salão de concertos — onde funcionava a antiga sala de exibição — a limpeza já foi concluída e o palco, concretado, está em fase de ampliação.

Nos pavimentos superiores, todas as paredes dos antigos apartamentos foram demolidas. Já teve início a instalação dos sistemas hidráulicos e o emboço dos novos ambientes. No topo do edifício, serão construídas duas salas de cinema e um espaço de apoio à orquestra.

As equipes também se preparam para instalar as estruturas metálicas que sustentarão as novas lajes, desde a fundação até o topo. O reforço estrutural do imóvel já foi concluído.

Em relação à acessibilidade, as bases para a instalação das escadas rolantes estão prontas, e os espaços que receberão os elevadores seguem em obra.

Foto: Evelen Gouvêa

Paulo Amorim apresenta a exposição ‘O Pardal no Peito’, na Galeria Dobra/ArtNova, na Fábrica Bhering

A Galeria Dobra/ArtNova apresenta a exposição ‘O Pardal no Peito’, de Paulo Amorim, com pinturas cujo traço e imagens são próprios do artista, com abertura em 21 de fevereiro. A mostra pode ser visitada na Fábrica Bhering, 2º andar, com entrada franca, até 07 de março, dia do Circuito Interno Bhering.

Nasceu em Lisboa em 1978. A partir dos nove anos de idade produz histórias em quadrinhos. Além de premiado em Portugal, publicou em 2001 a HQ ”Todos os passos serão como o começo dos passos”. Frequentou o curso de Bacharelado em Pintura na Faculdade de Belas-Artes de Lisboa, onde não chegou a pegar num pincel. Enveredou em 1998 pelo estudo da Matemática, tendo se Doutorado pela Universidade de Paris 6 em 2008. Dois dos seus poemas foram selecionados para o Anuário de Poesia de Autores Não Publicados – 2015, da Editora Assírio e Alvim (Portugal). É professor universitário e pesquisador em Matemática no Rio de Janeiro, onde reside desde 2013.

Instagram: https://www.instagram.com/paintings.yeah?igsh=MWozbzUwZmVjajBoYw==

Serviço

Exposição: O Pardal no Peito

Artista: Paulo Amorim

Curadoria: Bruno Castaing

Abertura: 21 de fevereiro de 2026

Visitação: até 07 de março (Circuito Interno Bhering de março)

Quinta e sexta, das 12h às 17h e sábados, das 10h às 18h

Local: Galeria Dobra/ArtNova

Rua Orestes, 28 – 2º andar – Santo Cristo – RJ

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem

Entrada franca

Acessibilidade

Espaço Tápias de portas abertas para semana especial com aulas gratuitas na Barra da Tijuca

Entre os dias 23 e 27 de fevereiro de 2026, um dos principais endereços no Rio de Janeiro dedicado à dança e artes em geral, o Espaço Tápias realiza a Semana de Portas Abertas, iniciativa que oferece aulas gratuitas ao público interessado em conhecer de perto os cursos anuais e o coletivo artístico, para ocupar o espaço ao longo do ano. A ação acontece na sede da instituição, na Barra da Tijuca, e integra sua política permanente de democratização do acesso à arte e à formação em dança.

Durante cinco dias, artistas e professores apresentam suas metodologias em aulas abertas, proporcionando uma imersão nas diferentes linguagens e práticas desenvolvidas no espaço — com ênfase na dança contemporânea e em seus múltiplos desdobramentos. A proposta é permitir que novos alunos experimentem a vivência artística antes de ingressar nas turmas regulares.

Com vagas limitadas, a programação deve ser consultada previamente via WhatsApp (21 97279-9684). Além das aulas gratuitas, o Espaço Tápias oferece a possibilidade de bolsas de até 100%, de acordo com o perfil do candidato e a disponibilidade de cada turma — reforçando o compromisso da instituição com inclusão e formação de novos talentos.

Um polo de criação e formação na dança contemporânea

Inaugurado em 30 de abril de 2022, na Avenida Armando Lombardi, o Espaço Tápias nasceu com o propósito de transformar vidas por meio da arte. Sob direção de Giselle Tápias e Flávia Tápias, nomes reconhecidos nacionalmente e internacionalmente, o centro cultural consolidou-se como um núcleo de incentivo à criação, à pesquisa e à circulação da dança contemporânea no Brasil.

A estrutura conta com salas destinadas a aulas e ensaios, além da Sala Maria Thereza Tápias, voltada para espetáculos, encontros e apresentações artísticas. O espaço também acolhe artistas e professores independentes, fomentando um ambiente colaborativo de experimentação e intercâmbio.

A Semana de Portas Abertas representa não apenas uma oportunidade de conhecer cursos, mas de entrar em contato com um ecossistema artístico que articula formação, produção e difusão cultural.

Serviço
Semana de Portas Abertas – Espaço Tápias
📅 23 a 27 de fevereiro de 2026
📍 Av. Armando Lombardi, 175 – 2º andar – Barra da Tijuca – Rio de Janeiro
📞 Informações e inscrições: (21) 97279-9684 – WhatsApp

A iniciativa conta com patrocínio do Instituto Cultural Vale e da ENGIE, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), com realização do Ministério da Cultura – Governo Federal.

O final de fevereiro e o início de março pertecem à presidente Matilde Slaibi Conti

O calendário cultural de Niterói ganha brilho especial neste final de fevereiro e início de março de 2026. A protagonista é a presidente Matilde Carone Slaibi Conti, cuja agenda está repleta de compromissos que reafirmam sua liderança multifacetada e sua presença marcante na vida cultural, acadêmica e jurídica da cidade. Reportamos ao quadro do Raul Gil, “Para quem você tira o chapéu”, e não há dúvidas: todos tiram o chapéu para Matilde.

AGENDA DE DESTAQUE

23 de fevereiro – A presidente Matilde Slaibi Conti presidirá a Fundação do Núcleo da Rede Sem Fronteiras de Niterói, ladeada por nomes de peso da cultura niteroiense. Este momento marca o início de uma nova etapa de integração cultural e literária na cidade.

24 de fevereiro (terça-feira) – Data especial: o aniversário da presidente. Para celebrar, Matilde escolheu um dos melhores restaurantes de Niterói para um jantar privado com familiares, em clima de afeto e gratidão.

25 de fevereiro, às 20h – Na Casa da Amizade, Matilde dividirá a tribuna com a Dra. Alcilene Mesquita em uma palestra memorável. Fevereiro é o mês dedicado pelo Rotary à Consolidação da Paz e à Prevenção de Conflitos. O Rotary Club de Niterói Icaraí realiza sua 18ª reunião com a mesa-redonda: “A Importância da Construção de uma Cultura de Paz”.

26 de fevereiro, às 18h – No Clube Monte Líbano, será lançado o livro “Ode à Ancestralidade – A Escola de Direito de Beirute”. Nesta obra, Matilde resgata a memória da célebre Escola de Beirute, o “Relicário das Constituições”, conectando juristas milenares e figuras ilustres às raízes de sua própria linhagem familiar.

09 de março, às 19h – Na Câmara Municipal de Niterói, Matilde presidirá a posse da Diretoria do Elos de Niterói e da Diretoria do Núcleo da Rede Sem Fronteiras de Niterói, consolidando ainda mais sua atuação como líder cultural e institucional.

Matéria completa no link: https://focusportalcultural.blogspot.com/2026/02/o-final-de-fevereiro-e-o-inicio-de.html

Evento Teia Municipal fortalece a Cultura Viva nos territórios de Niterói

Encontro será neste domingo (22) no Centro Cultural Cauby Peixoto, no Fonseca

Neste domingo (22), o Centro Cultural Cauby Peixoto, no Fonseca, recebe a Teia Municipal, encontro dos Pontos e Pontões de Cultura da cidade. A atividade reúne as expressões vivas da cultura de base comunitária e marca um momento estratégico de articulação, mobilização e fortalecimento da rede Cultura Viva no município. A ação, que conta com apoio da Secretaria Municipal das Culturas, é aberta ao público e tem entrada gratuita.

A Teia é o espaço de troca de experiências, construção coletiva e afirmação da cultura como direito a partir dos territórios. Mais do que um evento, trata-se de um encontro político e cultural que reúne coletivos, associações e organizações da sociedade civil que atuam de forma contínua nas comunidades, sustentando processos criativos, formativos e de preservação da memória.

Atualmente, a Rede Municipal Cultura Viva de Niterói é composta por três Pontões de Cultura e 13 Pontos de Cultura, totalizando 16 iniciativas integradas também à Rede Nacional, certificadas pelo Ministério da Cultura. Esses grupos desenvolvem ações de criação artística, formação cultural, comunicação comunitária, economia solidária e fortalecimento de identidades, sempre ancorados nas realidades locais.

Os Pontos e Pontões de Cultura são guardiões da memória viva da cidade. É neles que saberes ancestrais são transmitidos, tradições populares permanecem ativas, histórias locais são registradas e expressões afro-brasileiras, indígenas e periféricas encontram espaço de permanência e reinvenção. Esses coletivos fortalecem vínculos comunitários que atravessam gerações e asseguram que a cultura se consolide como prática cotidiana, identidade compartilhada e direito efetivamente vivido.

Carta de Niterói conecta a cidade ao debate estadual e nacional

Um dos momentos centrais da programação será a redação coletiva da Carta de Niterói. Em cada território onde a Teia é realizada, a carta recebe o nome da cidade anfitriã e traduz realizações, desafios e perspectivas de evolução da Política Pública de Cultura Viva naquele contexto específico.

Construída pelos próprios Pontos e Pontões de Cultura, a Carta de Niterói expressará a experiência concreta da política no município, registrando avanços, reafirmando princípios e projetando caminhos para o fortalecimento da cultura de base comunitária. Trata-se de um instrumento político de incidência e articulação em rede.

O documento será lido na etapa presencial do VII Fórum de Pontos de Cultura do Rio de Janeiro, no dia 27 de fevereiro, e será apresentado para aclamação com o objetivo de representar o estado na Teia Nacional Pela Justiça Climática, que acontecerá em Aracruz, no Espírito Santo, no dia 24 de março.

Dessa forma, a Teia Municipal de Niterói conecta o território local ao debate estadual e nacional, fortalecendo a presença da cultura de base comunitária na construção de agendas públicas estratégicas para o país.

Programação cultural e acessibilidade

A programação da Teia Municipal expressa a diversidade da rede. O encontro contará com apresentação de capoeira do Ponto de Cultura Grito de Liberdade, com participação do Pontão de Acessibilidade Din Down-Down; show da Banda Olodumaré, do Ponto de Cultura Olodumaré; apresentação de dança do ventre do Ponto de Cultura Maloca Cultural; bateria do Data Vênia e oficina de samba no pé com o Império de Arariboia; apresentação dos alunos de percussão da Magnólia Brasil; participação da Orquestra da Grota com o Som Doce e roda de samba com o Ponto de Cultura Candongueiro, além de exposição fotográfica de Jayme Moreira de Luna, da Sociedade Fluminense de Fotografia.

A Teia Municipal assegura acessibilidade durante toda a programação, com intérprete de Libras garantido pelo Pontão de Acessibilidade Din Down-Down, reafirmando o compromisso com a inclusão e com a participação plena.

A realização da Teia integra o processo de preparação para as etapas estadual e nacional da Cultura Viva, fortalecendo a articulação em rede e ampliando a presença dos territórios no debate público sobre cultura, democracia e justiça climática.

Ao promover a Teia Municipal, a cidade de Niterói mostra que a cultura é direito, dimensão estruturante da vida social e responsabilidade permanente do poder público. É nos territórios, por meio de seus Pontos e Pontões de Cultura, que esse direito se materializa de forma concreta e cotidiana.

 

Serviço:

Teia Municipal de Niterói

Encontro dos Pontos e Pontões de Cultura

Data: 22 de fevereiro (domingo)

Horário: das 9h às 15h30

Local: Centro Cultural Cauby Peixoto, Fonseca, Niterói

Programação

9h às 9h30: Esquenta com a bateria do Data Vênia e chegada do público

9h30 às 9h50: Organização do público e deslocamento para o teatro

10h às 10h15: Acolhimento e boas-vindas com Pontão de Gestão Davy, Pontão de Comunicação Thais Amaral e Pontão de Acessibilidade Bujão

10h15 às 10h30: Fala de representantes do governo

10h30 às 12h: Redação coletiva da Carta de Niterói

Apresentações culturais:

Capoeira – Ponto de Cultura Grito de Liberdade com Pontão de Acessibilidade Din Down-Down

Banda Olodumaré – Ponto de Cultura Olodumare

Dança do ventre – Ponto de Cultura Maloca Cultural

Bateria Data Vênia e oficina de samba no pé com o Império de Arariboia

Magnólia Brasil – alunos de percussão

Som Doce – Ponto de Cultura Orquestra da Grota

12h às 13h: roda de samba – Ponto de Cultura Candongueiro

12h às 15h30: exposição fotográfica Jayme Moreira de Luna – Sociedade Fluminense de Fotografia

Livro sobre Anísio Teixeira será lançado

Com organização do professor titular da Universidade Federal Fluminense (UFF), coordenador-geral do Fórum Estadual de Educação do RJ (FEE/RJ) e presidente do Fórum Nacional de Gestão Democrática da Educação (FORGEDE), Waldeck Carneiro, será lançado nesta segunda-feira (23/02), às 18h, na Livraria Blooks, em Botafogo, mais um título da Coleção “Diálogos com Pensadores da Educação Brasileira”. O homenageado da vez é o gestor, professor e estadista da educação Anísio Teixeira com a obra “Educação e Democracia em Anísio Teixeira”, com dezoito autores, prefácio do sociólogo e filósofo Luiz Antônio Cunha, pósfácio da professora titular da UERJ e da UFF Nilda Alves e com depoimento de Clarice Nunes, Doutora em Ciências Humanas, dedicada à História da Educação.

Sobre a Coleção “Diálogos com Pensadores da Educação Brasileira”

Publicada pela Nitpress, a coleção reúne estudos aprofundados sobre grandes nomes da educação no Brasil. Com forte base acadêmica, a coleção foca em figuras centrais, incluindo Paulo Freire, Darcy Ribeiro, Florestan Fernandes e Anísio Teixeira, visando revisitar e atualizar suas obras. A coleção, que também se prepara para destacar pensadoras da educação, é descrita como uma coletânea de alto nível intelectual.

Volumes e Destaques da Coleção:

• Vol. 1 – Diálogos com Paulo Freire (2021/2022): Lançado no centenário de Freire, analisa o patrono da educação com textos de diversos pesquisadores;

• Vol. 2 – Tributo ao Centenário de Darcy Ribeiro (2022/2023): Foca no educador e antropólogo como pensador, político e gestor;

• Vol. 3 – Florestan Fernandes: Volume dedicado ao sociólogo e pensador da educação;

• Vol. 4 – Educação e Democracia em Anísio Teixeira (2025/2026): Analisa o pensador, gestor e estadista da educação.

*Sobre Anísio Teixeira*

Oficialmente reconhecido, no dia 15 de outubro de 2024, Dia do Professor, como “Patrono da Escola Pública Brasileira”, Anísio Teixeira esteve, durante doze anos, à frente de uma instituição que tem hoje o seu nome: o Instituto Nacional de Estudos e Pesquisas Educacionais Anísio Teixeira (Inep).

O educador foi um dos criadores da escola pública no Brasil e defensor da democratização do ensino e da transformação social por meio da educação. Sempre defendeu a criação de uma rede de ensino que atendesse a todos, desde os primeiros anos nas escolas até a formação universitária.

Nascido em 1900, em Caetité (BA), Anísio Teixeira formou-se em direito pela Universidade do Rio de Janeiro, estado do qual foi secretário de Educação. Jurista, intelectual e escritor, foi muito atuante na década de 1930, quando o país vivia o auge de um debate em prol da universalização da escola pública, laica, gratuita e obrigatória. Na época, integrou o grupo de educadores responsáveis pelo Manifesto dos Pioneiros da Educação Nova, que propunha a reforma do sistema de ensino brasileiro.

Defendia uma educação construtivista, na qual os alunos atuariam como agentes transformadores da sociedade. Manifestava constantemente preocupação com uma educação que fosse “livre de privilégios”, e se dizia contra a educação como “processo exclusivo de formação de uma elite, mantendo a grande maioria da população em estado de analfabetismo e ignorância”, motivo pelo qual se dizia inconformado com a alta taxa de analfabetismo do país.

Entre o seu legado, está a criação da Universidade do Distrito Federal, em 1935, durante sua passagem pela Secretaria de Educação da Bahia, em 1950; e a fundação da Escola Parque (Centro Educacional Carneiro Ribeiro), em Salvador – instituição considerada pioneira por trazer, em sua gênese, a proposta revolucionária de educação profissionalizante e integral, voltada para as populações mais carentes.

Foi também foi um dos idealizadores do projeto que resultou na criação da Universidade de Brasília (UnB), inaugurada em 1961, da qual veio a ser reitor em 1963. Foi convidado para assumir o Inep após a morte prematura de Murilo Braga em acidente aéreo. Para assumir o novo cargo, deixou a Campanha de Aperfeiçoamento de Nível Superior (Capes), do Ministério da Educação.

Durante o Regime Militar, em 1964, foi para os Estados Unidos, para lecionar nas universidades de Colúmbia e da Califórnia. De volta ao Brasil, em 1966, tornou-se consultor da Fundação Getúlio Vargas.

Eventos na Tchéquia em março de 2026

 

PRAGA – HOLEŠOVICE, DOX

Exposição Hit by News

Março, 03, até agosto, 23

A exposição Hit by News é focada em arte que aborda, processa ou utiliza mídia de massa impressa (jornais e revistas), e em como a mídia impressa tradicional influenciou a sociedade nos últimos 100 anos. Compõem a mostra obras de centenas de artistas que trabalharam no setor ou ainda o fazem, as quais refletem, comentam ou transformam artisticamente o conteúdo jornalístico. As peças fazem parte de acervo do casal suíço Annete e Peter Nobel, que as coleciona há quatro décadas. O complexo cultural DOX, onde ocorrerá a mostra, ocupa antiga fábrica reformada, hoje exemplo de arquitetura de vanguarda. É um dos equipamentos urbanos que transformou o perfil urbano de Holešovice, em Praga 7 – antes, área industrial e agora, centro de cultura e artes. A exposição Hit by News ficará aberta de terça-feira a domingo, das 11 às 19 horas.

https://lnk.sk/evf89

 

ZLÍN – CENTRO DE CONGRESSOS

Concerto-espetáculo Duelo de Pianos

Março, 05

Ondřej Brzobohatý e Ondřej Brousek são pianistas tchecos virtuosos, com fama internacional. Amigos de longa data, eles realizam concertos que fogem ao usual. É o caso de Duelo de Pianos, que eles apresentarão em Zlín. Em rápidos intervalos entre as peças musicais, os pianistas instigam a plateia com abordagens do tipo “como seria Fateful (Sinfonia nº 5), se Beethoven fosse um otimista”, ou “porque não se pode rir de música clássica”. O espetáculo tem grande qualidade musical e hilários momentos de “duelos”. Para bem aproveitar, será de bom tamanho ter no celular aplicativo específico para tradução simultânea off-line, como, por exemplo, Google Tradutor, Samsung AI e Microsoft Teams.

https://lnk.sk/fklm9

 

PILSEN – ESPAÇOS PÚBLICOS

Festival de Luzes e Arte Blik Blik

Março, 19 até 21

Por tradição, vários são os palcos em Pilsen para o Festival de Luzes e Arte Blik Blik, que é anual. O festival oferece espetáculos preparados por designers de luz, nacionais e internacionais. O motivo condutor do festival é a exploração da história e da tecnologia através da luz, com projeções, inclusive, nas fachadas dos edifícios. Em Pilsen, a Praça da República e o Espaço Criativo Depo2015 contam entre os lugares com instalações de apoio para os apreciadores dos espetáculos.

https://lnk.sk/knrcn

 

HUSTOPEČE – POMARES E PRAÇAS

Festival da Amêndoa e do Vinho

Março, 20 até 22

Na República Tcheca, março é o mês do início da primavera, com neve ainda restando do inverno, mas já com inúmeros eventos e festivais. Um deles é o Festival da Amêndoa e do Vinho em Hustopeče. A cidade cuida do festival como “ode à chegada da primavera”. O leque de atrações inclui passeio por pomares de amêndoas e degustação de receitas culinárias à base dessa semente, da qual Hustopeče é uma das maiores produtoras tchecas. Nos cardápios, sorvetes, salsichas e cerveja. São realizados shows musicais, espetáculos e diversão para crianças. Além dos pomares, as atrações se estendem por vários recantos da cidade, tais como a Praça Principal, o entorno da Torre de Vigia e os jardins da cidade. Nas adegas, os visitantes são acolhidos com degustação de vinhos e petiscos.

https://lnk.sk/gtcpy

 

BRNO – IGREJAS DA CIDADE

Festival de Música Sacra da Páscoa

Março, 29, até abril, 12

Sob responsabilidade da Orquestra Filarmônica de Brno, o Festival de Música Sacra da Páscoa 2026, como os anteriores, tem os pontos altos no Dia de Ramos (abertura, 29 de março) e o encerramento, no Domingo da Divina Misericórdia (12 de abril, um domingo após a Páscoa). A principal fonte de inspiração é o tempo litúrgico, com peças originais inspiradas na atividade musical de Brno e da Morávia como um todo, desde a Idade Média até nossos dias. Em 2026 na 33ª edição, o festival inclui música sacra contemporânea, com peças criadas, em especial, para o festival. Na Igreja de São Tiago, onde ocorrerá o encerramento, está preservada a partitura original impressa da obra Missa em Dó Maior, de Ludwig van Beethoven, a qual será interpretada na ocasião pela Orquestra Filarmônica de Brno e Coral. Durante o período do festival, em Brno são realizados os Mercados de Páscoa, com festivais folclóricos, concertos e variada gastronomia).

https://lnk.sk/ceyx7

Paulo Amorim apresenta a exposição ‘O Pardal no Peito’, na Galeria Dobra/ArtNova, na Fábrica Bhering

A Galeria Dobra/ArtNova apresenta a exposição ‘O Pardal no Peito’, de Paulo Amorim, com pinturas cujo traço e imagens são próprios do artista, com abertura em 21 de fevereiro. A mostra pode ser visitada na Fábrica Bhering, 2º andar, com entrada franca, até 07 de março, dia do Circuito Interno Bhering.

Nasceu em Lisboa em 1978. A partir dos nove anos de idade produz histórias em quadrinhos. Além de premiado em Portugal, publicou em 2001 a HQ ”Todos os passos serão como o começo dos passos”. Frequentou o curso de Bacharelado em Pintura na Faculdade de Belas-Artes de Lisboa, onde não chegou a pegar num pincel. Enveredou em 1998 pelo estudo da Matemática, tendo se Doutorado pela Universidade de Paris 6 em 2008. Dois dos seus poemas foram selecionados para o Anuário de Poesia de Autores Não Publicados – 2015, da Editora Assírio e Alvim (Portugal). É professor universitário e pesquisador em Matemática no Rio de Janeiro, onde reside desde 2013.

Serviço

Exposição: O Pardal no Peito

Artista: Paulo Amorim

Curadoria: Bruno Castaing

Abertura: 21 de fevereiro de 2026

Visitação: até 07 de março (Circuito Interno Bhering de março)

Quinta e sexta, das 12h às 17h e sábados, das 10h às 18h

Local: Galeria Dobra/ArtNova

Rua Orestes, 28 – 2º andar – Santo Cristo – RJ

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem

Entrada franca

Acessibilidade

Ator Wagner Moura, indicado ao Oscar, vai receber a Medalha Tiradentes na Alerj

Saiba mais em: https://visit.niteroi.br/carnaval-niteroi-2026-ordem-dos-desfiles-no-caminho-niemeyer/

O ator venceu o Globo de Ouro e o Festival de Cannes por sua atuação no filme “O Agente Secreto”

O ator, diretor, roteirista, produtor e músico Wagner Moura vai ser condecorado com a Medalha Tiradentes pela Assembleia Legislativa do Estado do Rio de Janeiro (Alerj). A comenda é a maior honraria concedida pelo Parlamento fluminense. A determinação consta na Resolução 1.377/26, de autoria da deputada Zeidan (PT), que foi promulgada pelo presidente em exercício da Alerj, deputado Guilherme Delaroli (PL), e publicada no Diário Oficial do Legislativo desta sexta-feira (06/02).

Com uma carreira de 30 anos na dramaturgia, Wagner Moura ganhou ainda mais destaque em 2025, ao estrelar o filme “O Agente Secreto”, do diretor Kléber Mendonça Filho. Sua atuação no longa-metragem rendeu os prêmios de melhor ator no Festival de Cannes e de melhor ator em filme de drama no Globo de Ouro, além de estar concorrendo ao Oscar deste ano, a maior premiação do cinema mundial.

De acordo com a autora da homenagem, o artista atua em projetos que buscam romper estigmas e ampliar a diversidade nas telas, sendo uma das principais vozes pelo fortalecimento da representação positiva de latinos em Hollywood. “A homenagem é um reconhecimento à sua trajetória artística e à visibilidade internacional do cinema brasileiro. Wagner construiu uma carreira marcada por talento, compromisso e coragem. Sua atuação em “O Agente Secreto”, reconhecida mundo afora, mostra a força da nossa cultura e a capacidade do Brasil de produzir arte potente e crítica”, destacou.

Carreira

A trajetória do artista começou nos teatros de Salvador, sua cidade natal, onde nasceu em 1976. No cinema nacional participou de diversas produções, como “Deus é Brasileiro”, “O Caminho das Nuvens” e “Carandiru”. Um dos pontos de destaque de sua carreira foi a interpretação de Capitão Nascimento nos filmes “Tropa de Elite” e “Tropa de Elite 2: O Inimigo Agora é Outro”.

Sua estreia no cinema internacional ocorreu em 2013, no longa-metragem “Elysium”, contracenando com Matt Damon e Jodie Foster. Ganhou projeção internacional ao interpretar o narcotraficante Pablo Escobar, na série “Narcos”, que lhe rendeu a primeira indicação ao Globo de Ouro. Na televisão atuou em diversos papéis, como o vilão Olavo Novaes, vilão da novela “Paraíso Tropical”, do horário nobre da TV Globo. Já no teatro estrelou a peça “Hamlet”, de William Shakespeare. Na área musical é vocalista da banda “Sua Mãe”, que mistura rock britânico com música popular brasileira.