Programa Aprendiz Musical vira tema de documentário

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Filme será exibido nesta segunda (22), no Reserva Cultural, em Niterói
O maior projeto de musicalização em escolas públicas do Brasil vai ganhar as telas do cinema. Nesta segunda-feira (22), o documentário “Aprendiz Musical, a Semente do Amanhã” será exibido na Sala Nelson Pereira dos Santos, no Reserva Cultural, às 20h. Dirigido por Ivan De Angelis, o filme conta a história do Programa Aprendiz Musical, da Prefeitura de Niterói, que completa 24 anos em 2025.
“O Aprendiz Musical é um dos maiores orgulhos da nossa cidade. É um programa que mostra como a educação, a cultura e a música transformam vidas e constroem cidadania. Ao longo desses 24 anos, milhares de crianças e jovens de Niterói encontraram novos caminhos graças ao projeto. Ver essa história retratada no cinema é emocionante e reforça o compromisso da Prefeitura de seguir investindo em políticas públicas que abrem oportunidades e ampliam horizontes”, destaca o prefeito de Niterói, Rodrigo Neves.
André Diniz, secretário de Economia Criativa e Ações Estratégicas, ressalta que, desde a sua criação, o Aprendiz Musical se tornou uma política pública que ganhou a comunidade escolar, pois já apontou perspectivas de futuro para vários jovens.
“O programa ampliou horizontes de diálogo com o universo cultural e continua sendo um farol muito brilhante na vida de diversos jovens das nossas escolas. Um exemplo é o João, que foi aluno, se formou na UniRio e virou coordenador do Aprendiz. O documentário vem coroar toda essa trajetória de êxito do projeto”, afirma.
O diretor Ivan De Angelis explica que escolheu focar na trajetória de ex-alunos, atualmente professores, para falar do Aprendiz Musical. Segundo ele, o cinema é uma ferramenta poderosa, pois chega ao público pela via do afeto.
“O filme traz como protagonistas aqueles que foram diretamente impactados pelo programa ao longo dessas mais de duas décadas, ou seja, os alunos e professores que também foram alunos. Nesse sentido, mostraremos o grande impacto social do projeto, por meio das narrativas daqueles que viveram e vivem seus efeitos. Tenho certeza de que muitos irão se emocionar ao ver essa história na tela”, destaca De Angelis.
Um desses personagens é Diogo Moura, de 35 anos, maestro da Orquestra Infantil do Aprendiz Musical e professor de violoncelo no projeto. Ele morava no Morro do Céu e entrou no programa aos 11 anos, quando era aluno da Escola Municipal José de Anchieta. Começou tocando flauta doce, mas se apaixonou pelo instrumento de cordas por causa da peça “Ave verum corpus”, de Mozart.
“Nunca fui quieto. Alguns professores me odiavam e minha mãe era chamada toda semana na escola. Isso foi assim até a música chegar”, lembra Diogo. “Foram três anos de flauta doce, mas sempre que a orquestra tocava o ‘Ave verum’ ficava encantado com uma nota do violoncelo, que depois descobri ser um fá sustenido. Aos 14 anos, aceitei um convite para tocar violoncelo e nunca mais peguei a flauta”, acrescenta.
Como aconteceu com várias crianças ao longo dos 24 anos de existência do programa, Diogo teve a vida transformada pelo Aprendiz Musical. A virada de chave foi em um dia em que, prestes a entrar na escola para a aula de flauta, viu outros meninos que conhecia abordarem um rapaz que não era da comunidade e começarem a espancá-lo.
“Eles me chamaram para ir lá bater também. Na porta da escola, de pasta em uma das mãos, flauta na outra, fiz uma escolha. Dei as costas para os meninos e entrei. Somos sempre convidados a fazer coisas erradas. Escolher o certo é um hábito. Escolho o certo todos os dias”, diz o maestro e violoncelista.
O documentário “Aprendiz Musical, a Semente do Amanhã” é produzido pelo NAV (Programa Niterói Audiovisual). Quem quiser assistir à exibição desta segunda-feira (22) deve retirar o ingresso on-line, gratuitamente, na plataforma Fever.
Sobre o Aprendiz Musical
Criado em 2001, o Aprendiz Musical é o maior programa de musicalização em escolas públicas do Brasil. Trata-se de uma iniciativa gratuita mantida pela Prefeitura de Niterói, por meio da Secretaria Municipal de Economia Criativa e Ações Estratégicas, em parceria com a Secretaria Municipal de Educação. Além do ensino da música, a ideia é promover uma experiência social e cultural diversa, ampliando os horizontes de crianças e jovens com diferentes vivências no universo artístico. Atualmente, são quase 11 mil alunos ao todo, sendo cerca de dez mil apenas nas escolas da rede municipal.
Além das aulas de iniciação musical nas escolas, que incluem canto coral e prática de instrumentos, o projeto tem atividades em três polos: a Casa Aprendiz Musical Professor Aníbal Bragança, no Fonseca; o Solar Notre Rêve (Casa Norival de Freitas), no Centro; e o Conservatório de Música de Niterói. Por ano, a Prefeitura investe R$ 18 milhões no programa, que oferece bolsa-auxílio para os participantes selecionados por meio de edital (R$ 200 para iniciante, R$ 400 para intermediário e R$ 700 para avançado).

Elba Ramalho e Geraldo Azevedo se apresentam em outubro na Praia de São Francisco

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Show faz parte do Circuito Quatro Estações da Música, organizado pela Prefeitura e patrocínio da Águas de NiteróiEm outubro, Niterói vai receber mais uma edição do Circuito Quatro Estações da Música, organizado pela Prefeitura com patrocínio da Águas de Niterói . No terceiro domingo do mês (19), Elba Ramalho e Geraldo Azevedo levam o espetáculo “Um encontro inesquecível” ao palco montado na Praia de São Francisco. A programação, com entrada franca, começa às 17h, com DJ animando o público. Na sequência, às 18h, haverá show de abertura com o cantor João Ramalho.

O prefeito de Niterói, Rodrigo Neves, destaca que a cidade tem a cultura como um pilar de desenvolvimento, oferecendo diversas atrações e fomentando a economia.

“É uma honra para Niterói receber esse show tão especial, acessível a todos. Iniciamos o programa Circuito Quatro Estações da Música nos meus mandatos anteriores e retomamos com encontros de nomes da música brasileira que fortalecem nossa identidade e tradição musical, além de abrir espaço para artistas da cidade e atrair visitantes e turistas”, afirma ele.

 

Festival da Primavera acontece de sexta a domingo, reunindo atrações para todas as idades desde cover de Renato Russo e banda Bloody Mary até atrações infantis como os grupos Lekolé e Violúdico

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Entre a tarde de sexta-feira e a noite de domingo, a Praça Getúlio Vargas, em frente à Praia de Icaraí, Zona Sul de Niterói, vai fervilhar de atrações para todas as idades no Festival da Primavera, uma realização da Associação de Trucks e Feirantes de Niterói (Atruf) com produção do Orla Gourmet. A programação reunirá shows musicais de vários gêneros, feira de moda e gastronomia, além de área kids. Na sexta-feira, o evento começa às 16h e nos demais dias, às 10h, com encerramento às 22h. Como o espaço é público, a entrada é gratuita e a diversão garantida.

Na sexta-feira (19), terá feira de moda e de gastronomia, além de show da banda Bloody Mary em dois horários, 18h30 e 20h30. Fundado em Niterói no ano de 2012, o grupo tem fã clube fiel e é conhecido por misturar estilos musicais, especialmente o rock retrô, com um repertório versátil e animado, focado nas músicas para dançar e cantar junto numa pegada irreverente e festiva. Boa pedida pra sextar.

No sábado (20), a programação artística começa às 13h com o CRIART -Recreação para crianças Atípicas, seguido do Violúdico às 15h30, também para o público infantil. Às 18h30 sobe ao palco o grupo “Os Imortais” com o cantor Valério Araújo – Poeta Exagerado, como o nome sugere, cover do roqueiro Cazuza. Às 20h30, será a vez de “Os Imortais” com Nino Russo, relembrando as músicas do poeta Renato Russo.

Domingo (21), último dia do evento, os shows começam às 11h, com o samba de Pedro Ivo. Às 13h e 15h30, será a vez das crianças com CRIART seguido de apresentação do grupo Lekolé. Encerrando o evento, às 18h30 e 20h30, a Praça Getúlio Vargas vai virar um grande salão de dança com a Resenha do Carvalhal, profissional de dança de salão, conhecido pela sua condução impecável, musicalidade e cadência dos passos.

Nos três dias de evento, haverá praça de gastronomia, cervejarias e espaço moda, funcionando das 10h às 22h.

Serviço – Festival da Primavera

📍 Local: Praça Getúlio Vargas – Icaraí, Niterói
📅 Datas: 19, 20 e 21 de setembro
⏰ Horários: sexta às 16h | sábado e domingo a partir das 10h
🎟️ Entrada franca

Programação musical e cultural:

Sexta (19/09):
18h30 – Bloody Mary

Sábado (20/09):
10h – Abertura
13h – Criart – Recreação para crianças atípicas
15h30 – Violúdico (atração infantil)
18h30 – Os Imortais – Valério Araújo canta Cazuza
20h30 – Os Imortais – Nino Russo canta Renato Russo

Domingo (21/09):
11h30 – Pedro Ivo
14h30 – Criart – Recreação para crianças atípicas
15h30 – Lekolé (peça infantil)
18h30 – Resenha do Carvalhal

Feira da Mulher Migrante celebra cultura, sabores e tradições em Búzios

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Nesta quinta-feira (18), Búzios será palco da Feira da Mulher Migrante, um evento que valoriza a diversidade cultural e a força das mulheres migrantes. A programação acontece na Praça dos Ossos, das 15h às 20h, reunindo gastronomia, arte, música e momentos de integração entre diferentes culturas.

A feira contará com barracas de comidas típicas de vários países, apresentações culturais, artesanato e produtos autorais, além de um espaço voltado para trocas e vivências. Será uma oportunidade de conhecer de perto histórias e tradições que enriquecem a identidade sociocultural de Búzios.

Entre os destaques, o público poderá experimentar pratos típicos preparados por mulheres migrantes, apreciar apresentações de música e dança e ter contato com o talento criativo de artesãs e produtoras locais.

Promovida pela Secretaria da Mulher, a Feira da Mulher Migrante é um convite para moradores e visitantes celebrarem a diversidade, o respeito e a valorização das diferentes culturas que fazem parte da cidade.

Show de dança com PCDs encena relações humanas no SESC Niterói

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Grupo Expressar reapresenta espetáculo de sucesso e convida público para experiência reflexiva e emocionante
Neste mês em que se reforça a luta da pessoa com deficiência, o Grupo Inclusivo de Dança Expressar reapresenta no próximo sábado, dia 20 de setembro, às 19h, o espetáculo “Relações”, sucesso de público e de crítica em 2024. Desta vez, o palco será o SESC Niterói, com entrada franca e classificação livre. A obra traz à cena diferentes nuances das relações pessoais e interpessoais (relacionamentos tóxicos, saudáveis e conjugais) com o propósito de conscientizar a sociedade sobre a diversidade existente nas formas de se relacionar.
Nascido em Niterói há cinco anos, o grupo é composto por sete bailarinos, sendo cinco pessoas com deficiência (PCD). Inspirados no contexto atual, os coreógrafos Daniel Rangel e Thayrine Mesquita – cofundadores do coletivo – desenvolveram coreografias que convidam o público a se reconhecerem nelas, utilizando a dança contemporânea como linguagem artística.”Nossa proposta é desconstruir arquétipos sociais, evidenciando a potência de cada corpo e reafirmando a inclusão por meio da arte”, contam os diretores. Além de Thayrine e Daniel, também fazem parte do Grupo Inclusivo de Dança Expressar: Gabriela Calixto, Thaty Gomes, Lucas Teixeira, Mayckon Myller e Kleyton Alves.

“Relações” integra a Mostra SESC Regional de Artes Cênicas 2025. O teatro fica na Rua Padre Anchieta 56, São Domingos.

Primavera dos Museus: Petrópolis terá programação especial

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Atividades acontecem em museus da cidade entre os dias 22 e 28 de setembro

Petrópolis está entre as cidades do país que fazem parte da programação da 19ª Semana Nacional de Museus, evento nacional anual promovido pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram). O Centro de Cultura Raul de Leoni e o Museu Casa de Santos Dumont terão atividades especiais.

“É uma oportunidade de mostrar os espaços de cultura da nossa cidade, aproximando especialmente os moradores desses locais públicos. É importante que a população se aproprie desses espaços tão enriquecedores da cidade”, disse o prefeito Hingo Hammes.

No Centro de Cultura Raul de Leoni serão quatro atividades. Entre os dias 22 e 28, tem a Mostra Fotográfica “Grito de Alerta”. Idealizada pelo Instituto Caminho da Roça, apresenta obras de fotógrafos da localidade de Secretário, em Pedro do Rio. A visitação pode ser feita das 9h às 17h. No dia 23, das 19h às 21h, tem uma visita noturna guiada à Biblioteca Central Municipal Gabriela Mistral, para conhecer a instituição, sua história e noções introdutórias sobre a formação e preservação de acervos. Ainda, durante essa visita, a Biblioteca receberá o professor, médico veterinário, escritor e poeta, Felipe Facklam, que apresentará o livro de poesias de sua autoria sobre a natureza: “Abya Yala”.

Já no dia 25, das 9h30 às 11h30, tem a exibição e cine debate sobre o curta-metragem “Vestauria”, de Dani Purana. A obra acompanha a jornada de uma peça de roupa desde seu garimpo em um bazar até seu processo de transformação e os significados que conquista ao longo do tempo para a personagem. Após a exibição, haverá um debate sobre reaproveitamento de roupas, consumo consciente e indústria da moda, com mediação de Ana Castro e participação de representantes locais do segmento e estudantes de escolas públicas. A atividade acontecerá na Sala Cine Humberto Mauro.

No dia 26, entre 18h e 21h, o Centro de Cultura também recebe a mesa redonda “Os impactos das mudanças climáticas sobre a memória cultural”. A Sala de Cinema Humberto Mauro receberá a roda de conversa, com mediação de Janice Caetano, do Instituto Caminho da Roça. O evento propõe uma reflexão urgente sobre como os fenômenos climáticos extremos vêm afetando não apenas o meio ambiente, mas também o patrimônio cultural e as tradições da região de Petrópolis. A conversa abordará de que maneira essas mudanças impactam diretamente a preservação de acervos, a manutenção de saberes tradicionais e a própria identidade cultural da cidade.

No Museu Casa de Santos Dumont, a programação acontece entre os dias 22 a 28 com a visitação com meia entrada para moradores de Petrópolis, mediante a apresentação de comprovante de residência atualizado. O horário é das 10h às 17h. Já no dia 24, das 18h às 21h, tem roda de conversa com alunos do curso de História, mediada pelo professor Bruno Tamancoldi, sobre o tema e sobre o universo da Alberto Santos Dumont.

“Este evento mobiliza museus e outras instituições culturais em todo o Brasil para oferecer uma ampla variedade de atividades culturais e educativas ao público, promovendo a valorização do patrimônio cultural e fortalecendo a relação das instituições museológicas com a sociedade. Por isso, é fundamental que os espaços culturais de Petrópolis estejam inseridos nesse circuito”, ressaltou o presidente do Instituto Municipal de Cultura (IMC), Adenilson Honorato.

 

“Upcycled Factory’ é a primeira individual do artista EZO, reconhecido por transformar materiais descartados em arte e mostrar o cotidiano dos subúrbios do Rio

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“Upcycled Factory’ é a primeira exposição individual do artista EZO, em Nova York, reconhecido por transformar materiais descartados em potentes comentários sociais e poesia visual, com curadoria de Alcinda Saphira e co-curadoria Mariana Bahia, na Galeria Saphira & Ventura. O lixo urbano atravessa o Atlântico e renasce nas mãos do artista visual contemporâneo EZO, natural de Nilópolis, subúrbio do Rio de Janeiro.

“O trabalho de EZO se alinha perfeitamente à visão contemporânea da galeria, abordando temas como vida urbana, identidade e cultura de rua. Sua estética – que mescla objetos descartados e a realidade cotidiana dos subúrbios do Rio – oferece uma perspectiva nova e inovadora”, observa Alcinda Saphira, curadora da Galeria Saphira & Ventura.

A escolha de apresentar o trabalho de Ezo em Nova York reflete uma valorização do talento dele, que emerge de contextos culturais específicos, uma geometria elegante e trabalha com cores vibrantes mas que possuem uma ressonância universal. Este momento é importante para destacar a diversidade de vozes na arte contemporânea, especialmente aquelas oriundas do subúrbio carioca, que muitas vezes permanecem à margem dos circuitos tradicionais. Além disso, a galeria busca fortalecer a troca cultural entre o Brasil e Nova York, promovendo um diálogo entre diferentes realidades urbanas e culturais.

O público de Nova York, com sua vasta experiência em narrativas urbanas e culturais diversas, se identifica com o trabalho de Ezo ao reconhecer elementos universais de urbanidade, resistência e identidade.

A estética e as histórias transmitidas por Ezo refletem experiências comuns às cidades globais—como a busca por expressão, pertencimento e transformação social—mesmo que suas referências específicas sejam do subúrbio carioca. Assim, seu trabalho serve como uma ponte que conecta diferentes realidades urbanas, promovendo empatia e compreensão.

A galeria identifica em EZO uma voz autêntica, com relevância global e potencial de diálogo entre comunidades urbanas distintas. O momento atual da cena de Nova York valoriza perspectivas de periferia, imaginação urbana e crítica social, tornando a exposição de EZO particularmente oportuna para ampliar a pluralidade de vozes na programação.

A exposição acontece de 01 a 15 de outubro, com abertura no dia 02, das 18h às 20h. Entre os dias 19 e 30 de setembro, ocorre a residência imersiva do artista, na Saphira & Ventura. No dia 9, Ezo se encontra com o jornalista e crítico Peter Ortega, que vai falar sobre o trabalho do artista, com a presença de outros curadores e artistas, público e imprensa.

Sobre Ezo

Ezo reescreve o que foi descartado. CDs, discos de vinil, disc lasers e toldos, reaparecem como superfícies de cor e textura, revelando camadas de memória urbana. Sua prática do reuso transforma precariedade em potência, crítica em beleza, gesto político em poética visual. O que a cidade abandona, o artista reconfigura como narrativa e corpo, devolvendo à matéria um sentido de permanência.

Aqui, o público é convidado a ver de perto as cicatrizes dos materiais, fragmentos que se tornam imagem, resíduos que se tornam futuro. Uma estética de sobrevivência que insiste em criar beleza.

Instagram: @ezo_art_

Serviço

Exposição: Upcycled Factory

Artista: Ezo

Curadoria: Alcinda Saphira ( NY)

Co=curadoria: Mariana Bahia

Produção: Mariana Lemos

Período exposição: 01 a 15 de outubro

Abertura : 2 de outubro, das 18h às 20h

Residência imersiva: 19 a 30 de setembro

Dia 9 de outubro

Encontro com o Crítico e jornalista Peter Ortega: 09 de outubro

Local: Saphira Ventura Gallery

4W 43rd St , 4th FL, New York, NY-10036

RSVP info@artSVgallery.com

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem

Instagram: @saphiraventuragallery

MPRJ entra com ação para suspender show de R$ 800 mil contratado por Teresópolis em meio a calamidade financeira

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O Ministério Público do Estado do Rio de Janeiro (MPRJ), por meio da 2ª Promotoria de Justiça de Tutela Coletiva do Núcleo Teresópolis, ajuizou ação civil pública, com pedido de liminar, contra o Município de Teresópolis para suspender o show do cantor Leonardo, previsto para o dia 21/09, ao custo de R$ 800 mil aos cofres públicos.

A ação ressalta que o município de Teresópolis decretou recentemente estado de calamidade financeira, reconhecendo dívidas de aproximadamente R$ 700 milhões, além de haver atrasos em salários, verbas rescisórias e repasses a hospitais conveniados ao SUS. O documento aponta ainda a necessidade de implementar políticas públicas básicas de saúde e assistência social. Nesses casos, destaca a promotoria, a “falta de dinheiro” foi a razão apresentada ao Ministério Público e aos credores para o não cumprimento de obrigações e deveres assumidos.

“Não se trata de impedir manifestações culturais, mas de coibir gastos desproporcionais enquanto serviços básicos permanecem desassistidos”, afirmou o promotor de Justiça Rafael Luiz Lemos de Sousa.

De acordo com a promotoria, o evento implicará outros gastos ainda não informados, o que gera dúvidas sobre a proporcionalidade e o interesse público na destinação dos recursos. A petição ainda cita precedentes em que shows foram suspensos por ordem judicial em razão de valores considerados excessivos, como no caso de Paranatinga/MT, onde a contratação do mesmo cantor foi anulada e a empresa Talismã condenada a devolver R$ 300 mil aos cofres públicos, diante de comprovado superfaturamento.

Diante dos fatos, o Ministério Público pede a suspensão imediata do evento ou do show já contratado, bem como a proibição de qualquer pagamento com recursos públicos para a realização da festa. Requer, ainda, a intimação do Município para informar, no prazo de 24 horas, todos os demais gastos para realização do evento juntamente com a justificativa técnica e financeira

Luiz Eduardo Soares, Marcelo Jasmin e Miguel Lago realizam de debates na Fundação Casa de Rui Barbosa

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A programação de setembro do ciclo Mutações – Constelações do Imaginário segue com uma nova rodada de conferências entre os dias 16 e 18 de setembro, sempre às 18h, no auditório da Fundação Casa de Rui Barbosa. O evento reúne intelectuais e pesquisadores de destaque para refletir sobre os desafios contemporâneos, explorando a relação entre imaginação, política, história e cultura.

Na terça-feira, 16 de setembro, o historiador e cientista político Marcelo Jasmin apresenta a conferência “Imaginário democrático e imaginação em Tocqueville”. O encontro revisita a obra clássica A Democracia na América (1835), de Alexis de Tocqueville, para discutir como a crença na igualdade moldou hábitos, costumes e instituições democráticas no Ocidente. A análise propõe um olhar sobre o papel do imaginário democrático como força histórica e cultural, bem como os desafios para a construção de futuros mais igualitários no século XXI.

Na quarta-feira, 17 de setembro, o antropólogo e escritor Luiz Eduardo Soares ministra “Prefigurações imaginárias do horror e a harmonização da máscara fascista”. A palestra investiga as origens filosóficas e narrativas do autoritarismo, traçando um paralelo entre o pensamento de Hobbes e o neofascismo contemporâneo. A reflexão aborda o fascismo como fenômeno cultural e ideológico, marcado pela promessa de restaurar uma ordem idealizada, mas que reforça dinâmicas de violência, exclusão e destruição social e ambiental.

Encerrando a semana, na quinta-feira, 18 de setembro, o cientista político Miguel Lago apresenta “Tradição para o futuro”. A conferência analisa a crise de imaginação política do presente, destacando a tradição brasileira, o catolicismo popular e os movimentos messiânicos como fontes históricas de resistência e inspiração. A partir de figuras como Antônio Conselheiro e Padre Cícero, Lago propõe uma reflexão sobre a importância de recuperar experiências coletivas para projetar novos horizontes de transformação social.

O ciclo Mutações – Constelações do Imaginário tem como objetivo promover um espaço de debate interdisciplinar, reunindo pesquisadores e pensadores para discutir questões do mundo contemporâneo. A participação presencial será limitada à capacidade do auditório (280 lugares), com entrada por ordem de chegada. Recomenda-se chegar com antecedência para garantir lugar.

Acompanhe ao vivo pelo YouTube da Fundação: https://www.youtube.com/@canalfcrb

Sobre o Mutações

O programa Mutações nasceu em 2007 com o objetivo de oferecer um espaço singular de reflexão diante das rápidas e profundas transformações que impactam a cultura e a sociedade. Idealizado por Adauto Novaes, filósofo e jornalista, o projeto propõe estabelecer, em meio às mutações do nosso tempo, formas potentes de pensar, estimulando o pensamento crítico e o diálogo entre ideias em um contexto marcado por incertezas e reconfigurações. A realização é da Fundação Casa de Rui Barbosa, por meio do Instituto Rui Barbosa de Altos Estudos em Cultura (IRBæc), em parceria com a produtora Artepensamento.

Sobre Marcelo Jasmin

Historiador, mestre e doutor em ciência política e professor do Departamento de História da PUC-Rio e do IUPERJ, onde ensina Teoria Política e História do Pensamento Político e Social. Publicou os livros: Alexis de Tocqueville: a historiografia como ciência da política (Access) e Racionalidade e história na teoria política (Editora da UFMG) e vários artigos e capítulos sobre as relações entre história e teoria política.

Sobre Luiz Eduardo Soares

Escritor, antropólogo e cientista político, professor da pós-graduação em Literatura da UFRJ e titular da Cátedra Patrícia Acioli, vinculada ao Colégio Brasileiro de Altos Estudos da UFRJ, bolsista Pesquisador Visitante Emérito da FAPERJ e ex-professor da UERJ, do IUPERJ e da UNICAMP. Foi visiting scholar nas universidades Harvard, Columbia, Virginia e Pittsburgh. Publicou 27 livros, dos quais os mais recentes são: Desmilitarizar: segurança pública e direitos humanos (Boitempo, 2019), O Brasil e seu Duplo (Todavia, 2019), Dentro da noite feroz; o fascismo no Brasil (Boitempo, 2020), Escolha sua distopia – ou pense pelo avesso (Alta books, 2025) e os romances 2066, com Rafael Coutinho (Narval, 2022), Enquanto anoitece (Todavia, 2023) e Crânio de vidro do selvagem digital (Brasa, 2024). Foi secretário nacional de Segurança Pública, subsecretário e coordenador de Segurança, Justiça e Cidadania do Estado do Rio de Janeiro, e secretário municipal de Prevenção da Violência em Porto Alegre e Nova Iguaçu.

Sobre Miguel Lago

Cientista político, deu cursos sobre a interseção entre democracia, saúde e tecnologia na School of International and Public Affairs (SIPA) da Universidade de Columbia (2018-2022), na Sciences Po Paris (2017-2018) e na T.H. Chan School of Public Health da Universidade de Harvard (desde 2023). Publicou artigos em diversos jornais: The New York Times, Le Monde, El País e Revista Piauí. É também co-autor dos livros Linguagem da Destruição, com Heloisa Starling e Newton Bignotto, Do que falamos quando falamos de Populismo, com Thomás Zicman de Barros – ambos pela Companhia das Letras – e Construção de um Estado para o Século XXI, com Francisco Gaetani, pela editora Cobogó. Em 2019 foi premiado com o World’s 100 Most Influential People in Digital Government.

Belas Artes Grupo promove Mostra Andrei Tarkovski com sessões em São Paulo e Rio de Janeiro

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Cinco obras-primas do mestre russo serão exibidas em sessões especiais nos cinemas REAG Belas Artes, Cinesystem Frei Caneca e Botafogo

Para celebrar a obra de Andrei Tarkovski (1932–1986), um dos mais importantes cineastas da história do cinema, os cinemas REAG Belas Artes (SP), Cinesystem Belas Artes Frei Caneca (SP) e Cinesystem Belas Artes Botafogo (RJ) recebem, a partir de 11 de setembro, uma mostra dedicada ao diretor russo. O evento reúne cinco de suas obras-primas: A Infância de Ivan (1962), Andrei Rublev (1966), Solaris (1972), O Espelho (1975) e Stalker (1979). A mostra é resultado de uma parceria entre o Belas Artes Grupo e a rede Cinesystem, reforçando o compromisso de levar ao público brasileiro obras fundamentais do cinema mundial.

No Rio de Janeiro, as sessões acontecem no Cinesystem Belas Artes Botafogo, com programação especial que inclui sessão-debate de Stalker mediada pelo jornalista Rodrigo Fonseca.

Confira os filmes da mostra

A Infância de Ivan (Ivanovo detstvo)

1962, 95 min, 14 anos, drama, guerra, União Soviética, russo/alemão (legendado)

Direção: Andrei Tarkovski

Elenco: Nikolai Burlyayev, Valentin Zubkov, Nikolai Grinko

Sinopse: Durante a Segunda Guerra Mundial, o garoto órfão Ivan, de 12 anos, atua como espião atravessando fronteiras alemãs sem ser notado. Sob a proteção de três oficiais soviéticos, vive a dura experiência da guerra precoce e da perda da infância.

Andrei Rublev (Andrey Rublyov)

1966, 205 min, 12 anos, drama, União Soviética, russo (legendado)

Direção: Andrei Tarkovski

Elenco: Anatoliy Solonitsyn, I. Lapikov, Nikolai Grinko

Sinopse: O filme acompanha a vida do pintor de ícones Andrei Rublev no turbulento século XV, marcado por invasões tártaras, pobreza e a rigidez da igreja ortodoxa. Entre a arte e a fé, a obra reflete sobre a espiritualidade e o papel do artista em meio ao caos histórico.

Solaris (Solyaris)

1972, 167 min, 12 anos, ficção científica, União Soviética, russo (legendado)

Direção: Andrei Tarkovski

Elenco: Natalya Bondarchuk, Donatas Banionis, Anatoliy Solonitsyn

Sinopse: Um psicólogo é enviado a uma estação espacial que orbita o planeta Solaris para investigar o estranho comportamento da tripulação. Ao chegar, descobre que o planeta é capaz de materializar memórias e emoções humanas, levando a profundas reflexões sobre a existência.

O Espelho (Zerkalo)

1975, 108 min, 12 anos, drama, União Soviética, russo (legendado)

Direção: Andrei Tarkovski

Elenco: Margarita Terekhova, Oleg Yankovskiy, Alla Demidova

Sinopse: Em uma narrativa fragmentada e poética, um homem às portas da morte revisita suas memórias pessoais e coletivas, misturando lembranças da infância, a relação com a mãe e os horrores da guerra, compondo um retrato íntimo e universal.

Stalker (Stalker)

1979, 163 min, 12 anos, ficção científica, União Soviética, russo (legendado)

Direção: Andrei Tarkovski

Elenco: Alexandre Kaidanovski, Nikolai Grinko, Alisa Freindlich

Sinopse: Um escritor e um cientista contratam um stalker para guiá-los até a misteriosa “Zona”, território criado pela queda de um meteorito e guardado por autoridades. Lá, diz a lenda, existe um quarto capaz de realizar os desejos mais profundos.

Confira a programação completa em cada cinema

Cinesystem Botafogo (RJ) – Sala 2 às 18h30

  • 11/09 (Quinta) – Stalker + sessão-debate com Rodrigo Fonseca
  • 12/09 (Sexta) – Solaris
  • 13/09 (Sábado) – Stalker
  • 14/09 (Domingo) – Andrei Rublev
  • 15/09 (Segunda) – A Infância de Ivan
  • 16/09 (Terça) – Solaris
  • 17/09 (Quarta) – O Espelho

REAG Belas Artes (SP) – Sala 3 às 18h30

  • 11/09 (Quinta) – O Espelho
  • 12/09 (Sexta) – Stalker
  • 13/09 (Sábado) – Andrei Rublev
  • 14/09 (Domingo) – O Espelho
  • 15/09 (Segunda) – Stalker
  • 16/09 (Terça) – Andrei Rublev
  • 17/09 (Quarta) – Stalker

Cinesystem Frei Caneca (SP) – Sala 6 às 20h30

  • 11/09 (Quinta) – Stalker
  • 12/09 (Sexta) – Solaris
  • 13/09 (Sábado) – A Infância de Ivan
  • 14/09 (Domingo) – Stalker
  • 15/09 (Segunda) – Solaris
  • 16/09 (Terça) – A Infância de Ivan
  • 17/09 (Quarta) – Solaris

Sobre a Cinesystem Belas Artes

O Cinesystem Belas Artes nasce de uma parceria inédita entre a Cinesystem, uma das maiores redes exibidoras do país, e o Belas Artes Grupo, referência em curadoria de filmes de arte. A iniciativa leva programação cult e alternativa para os multiplex do Shopping Frei Caneca (SP) e da Praia de Botafogo (RJ), unindo tecnologia de ponta e olhar curatorial. A proposta é ampliar o acesso a conteúdos fora do circuito comercial e fortalecer a presença da cultura cinematográfica nos grandes centros.

Reag Belas Artes:

Mostra Andrei Tarkovski – Reag Belas Artes

Data: 11 a 17 de setembro

Horário: 18h30

Local: Reag Belas Artes

Endereço: Reag Belas Artes – Rua da Consolação, 2.423 – São Paulo

Ingressos: R$24 (inteira) | R$ 12 (meia)

Comprar: Bilheteria ou site

Frei Caneca

Mostra Andrei Tarkovski – Cinesystem Belas Artes Frei Caneca

Data: 11 a 17 de setembro

Horário: 20h30

Endereço: Shopping Frei Caneca – R. Frei Caneca, 569 – São Paulo

Ingressos: R$30 (inteira) | R$ 15 (meia)

Comprar: Bilheteria ou site

Botafogo:

Mostra Andrei Tarkovski – Cinesystem Belas Artes Botafogo

Data: 11 a 17 de setembro

Horário: 18h30

Local: Cinesystem Botafogo

Endereço: Praia de Botafogo, 316 – Botafogo, Rio de Janeiro

Ingressos: R$30 (inteira) | R$ 15 (meia)

Comprar: Bilheteria ou site